原文来自2024年3月27号正式发行的异世界情绪的第二张个人专辑「色彩」中的fanbook内容，本文只包含文字内容的翻译，图片内容请购买专辑观看。
本文为下半部分的一篇长篇访谈，上半部分的内容，主要是寄语和回顾Anima 2的短文。翻译如有疏漏请多多包涵，错误可在评论区指出。
翻译校对：S0R4 、大脑原
润色：森红
上篇：【文本翻译】异世界情绪「色彩」fanbook文字内容（上篇）
ISEKAIJOUCHO LONG INTERVIEW
Interview & Writing: Kanon Izumi (blueprint)
自2019年出道以来，异世界情绪一直以音乐活动为轴心的同时，也活跃在拓展出的不同领域。在2023年，她举办了2nd ONE-MAN LIVE 「Anima II-神椿市参番街」，迈入了新阶段的她，时隔2年左右终于完成了第二张专辑「色彩」。
香椎モイミ、はるまきごはん、柊マグネタイト、廉、糸井塔、SLAVE.V-V-R等多位创作者都参与到了这张专辑中。这次收录的15首曲子从多个视角展现出她在不同角度上的魅力。
据异世界情绪自己所言，2023年是她与心中身为表演者的意志真诚相对的一年。在这样的日子当中，「色彩」到底是如何成形的呢。本次访谈将收录所有歌曲的制作花絮，以及讲述她作为“虚拟歌手异世界情绪”的所在之处
「想要在这条道路上生存下去」这样的心情逐渐变得强烈。
——异世界情绪小姐，你在2023年12月9日迎来了4周年。自出道以来，除了音乐之外，还尝试过声优以及电台主持等各种各样的活动。出道时应该也没想过自己的活动范围会变得如此广阔吧？
异世界情绪：歌唱、绘画、配音、旁白解说等等，尝试了各种各样的活动，现在还站在了当初出道时从未预想过的地方。我像这样挑战着各种各样的事情，而大家也喜爱这样的我，还认同「异世界情绪就是这样的存在」。这让我感到非常开心，也是一件无比幸福的事情。而这样的活动方式之所以能够成立，我觉得要归功于“虚拟歌手” ——这种处于时代前端的存在。我有时会觉得如果是按着通常的艺人形式，即使尝试去挑战，也有可能不被人们所接受。正是因为时代接受了“虚拟”这种存在，同时大家也都深爱着这种文化的前提下，才有如今的我吧。所以对此我内心充满着感激之情。
——这4年的活动对于异世界情绪来说是一种怎样的经历呢？
异世界情绪：嗯，可能会有点偏题，比如说在街头看到「某某周年」之类的标语时，当我看到时仅仅是觉得「噢，原来这样啊」。但是轮到自己说出这样的标语时，能强烈地感受到时间流逝的事实，尽管这是理所应当的。因此我感受到自己作为一名歌手，正一步一步地前进着，并且随着这样的日子增加，「想要在这条道路上生存下去」的心情也愈发强烈。作为虚拟歌手异世界情绪，自己想要完成什么，今后又想做点什么呢。对我而言，2023年就是强烈意识到这些想法的一年。
——是这种想法一直没有消散，并且想做的事情不断地涌现出来吗？
异世界情绪：完全不会消散呢，但是换来的就是一直都没法放松下来啦。我是那种「不将自己想要表现的东西全部做出来之前是不会死的！」的类型（笑）。还有就是，因为自己性格经常会想得太多，常常会感到不安，因此2024年想变得更稳重一些。为实现自己想表达的东西，打下更坚实的基础，以更加从容的心态度过第5年。
——在表演以及创作的方面上有感觉到成长吗？
异世界情绪：我觉得在表演方面有所成长。把出道当时的歌曲与现在的歌曲拿出来听着对比，那些想通过作品传达的思想的清晰度、以及对此能关注到什么程度、还有所有能听到的声音都发生了变化，就是这样的成长。还有就是，在制作音乐和绘画等方面，自己到底想要给世界传达什么，关于这点我心中也有了答案，这也是成长的一部分。
——也就是说并不是漫无目的地在进行创作，而是抱有确切的意图，并且将此灌注到作品当中是吗？
异世界情绪：是这样呢，一直以来我所做的都是以个人的立场来完成作品。但是现在我会想知道，怎么做会让大家更开心？大家喜欢什么？变得会考虑此类问题，也会将这些事情纳入到考虑之中了。当然也不会偏向于哪一边，而是保持着平衡，根据实际情况灵活地变动着。
——自己想做的事情和周围的人想从你身上寻求的东西，对于这些情况的差异而感到烦恼的艺人有很多。
异世界情绪：该怎么说呢，我想自己是贯彻自我的那一派。虽然让更多的人接受自己，并且让人乐在其中也是我的理想，我也以此为目标，但对于自己认为这样做绝对不好或者是这样做是不对的事情，我也会诚实地说出来。因为我认为没有思想来支撑的创作是无法深入人心的。
——这么想是正确的。即使接受信息的那一方没有注意到这点，我也不认为艺人本身会传达自己也无法认同的东西吧。于是在这不断成长的过程中，第二张专辑「色彩」完成了。正如标题所言，里面收录了许多丰富多样的乐曲，首先请让我请教一下「色彩」这个标题的意义。
异世界情绪：在「Anima II神椿市参番街-」的MC当中我也说过，通过如今的活动，我体会到了以前从未有过的心情，也经历了许多独自一人无法做到的事情，我从大家那里获得了很多东西。我从一无所知的阶段，再到我了解到各种各样的颜色。如果是经历过如此变化的自己，应该能够唱出一些什么来。还有就是单纯地指那些在成长中发现的、自己还未观测过的，能为这个世界增添的色彩，标题是由这两层意思组成的。本来关于标题的方向我一开始只有模糊的概念，但在演唱会的制作过程中，我对于“色彩”这个词语的理解愈发深刻，所以就自然地认为「色彩」会是这张专辑的好标题了。
——有没有通过粉丝而有了什么新的发现呢？
异世界情绪：有特别特别多！比如“原来大家会以这种方式来理解我的歌曲”之类的，因为我知道自己身上有很多不好的地方，但是大家却能从我身上的感受到希望。像这样，我从粉丝们那里认识到我自己也不曾发现的一面，原来我在无意之间把这样的感情传达给了他们。我想努力将这个部分完善，感觉自己也变得更积极向上了。
——这真是与歌迷们的理想关系呢。与第一张专辑「创生」一样，这次也是由纯音乐开头的，是能够将人渐渐吸引进作品世界当中的展开方式。请问乐曲的编排顺序有什么用意吗？
异世界情绪：歌曲是从「そして白に還る」开始的，回到自己的原点，然后一直到作为「Anima II-神椿市参番街-」片尾曲的「ANGELIC」，是这么一个变化的流向。与其说是逐渐地变化，不如说像是不断在各种各样的场所与色彩之中跳跃着前进，最后回到自己心灵最深处的地方。我认为像是前往从未探索过的地方旅行和冒险，用这样的语句来比喻这张专辑的构成应该很合适吧。
——作家阵容里面，以香椎モイミ为首，还有はるまきごはん、柊マグネタイト、廉、糸井塔、以及SLAVE.V-V-R等等，许多作曲家为这张专辑创作了歌曲。有向大家提出什么样的要求吗？
异世界情绪：制作的要求基本只有旋律和「希望以对异世界情绪的印象来制作」。这张专辑比起说是固定了方向来制作，更像是围绕着各位作曲家对异世界情绪的印象来进行创作的，共同以更加广阔的方式来创作的作品。但不可思议的是，异世界情绪第二阶段的乐曲主要以纤细优美的和宏大的风格为主，这让我感觉到在各位合作者的脑海中，“异世界情绪”的印象已经清晰地形成了。
「そして白に還る」是我自己认为最强的曲子
——原来如此。异世界情绪小姐的经历与个人特点都好好地刻在音乐里了。接下来我想逐一了解每一首曲子的制作秘话。首先是「息吹-instrumental-」。
异世界情绪：这首曲子的标题是我想出来的，「息吹」是以出生时发出的哭喊声为印象制作的曲子。就像是故事即将开始的宏大氛围，制作要求是创作一首会让人期待接下来发生的事情的曲子。最终谱写出了一首很棒的曲子，大家在开始做些什么事之前，也可以听听这首曲子哦。
——就像是宣告故事即将开始一般的曲子。接着由香椎老师的「そして白に還る」进行衔接。这首歌曲虽然有着纤细优美的世界观，但另一方面包含着「向前迈进」的强烈意志呢。
异世界情绪：既是回归到自己的原点，但又是新开始的感觉。我的歌曲有很多都是以概括故事的角度来进行制作的，而「そして白に還る」又是其中故事性很强的歌曲。为了讲述一个故事而谱写的歌曲对我来说十分新鲜，还有声音的触感我也十分喜欢。就专辑的概念来说，以它作为最初的曲子我认为会是十分漂亮的构成，所以我决定把它作为第一首要演唱的曲子。
——这首曲子的MV也公布了，跟着画面来聆听的话理解也会发生变化吧。
异世界情绪：MV也是最棒的，在我这里可以算是最强的曲子噢（笑）。对我来说，从这首曲子中感受到了“破坏与重生”以及“新生”。即使犯了错，也可以一次又一次重生，重新开始，这就是我的感受，当我听着这首歌曲时也会有「明天也要继续加油！」的心情。虽然整体来看这首曲子是黑暗的风格，但是我认为其中也残留着一丝希望。
——下一首是「ラビスのお人形」，话说异世界情绪小姐和三拍子的曲子相性很好呢。
异世界情绪：啊，经常有人这么跟我说！
——有一种把三拍子的歌曲交给你来唱就绝对没有问题的感觉。
异世界情绪：（笑）。一开始，是想让春卷饭老师做点与以往不同的旋律。不过春卷老师这么和我说「有种旋律我认为很适合情绪，请让我做这样的曲子」。最后的结果就是，他将2000年代的动画中特有的那种阴森灰暗的氛围融入到了曲子当中。但这绝对不是指它过时。感觉到怀念的同时，也有新鲜的感受，十分的帅气。是我最喜欢的曲子之一。
——很有异国风情，MV的动画也很合适。（私の本当の色は）从这句歌词开始了可怕的展开，这点十分吸引我。
异世界情绪：歌曲中有人偶压制不住自己的感情的描写，我想人类的大家也会有那样的时刻吧。虽然不会让周围的人看见，但也会有难以忍受的感情。曲子里表现出这种感情的爆发，变得混乱无比的样子，这十分新鲜，也让我感觉到“果然就应该是这样”，唱起来十分有趣。
——接下来的是「PANDORA CALL」。这首曲子录起来感觉如何呢？
异世界情绪：初次听到这首曲子的时候，就感觉这是一首带着恐怖氛围的曲子，这首歌曲的演唱者在立场上来说感觉并不像是人类呢。就像我作为V.W.P的“魔女”进行着团体活动，应该说很接近这种印象吧。能够强烈感觉到像是「这个世界就是我的囊中之物」那样最强大的自我，所以在录音的时候，我就在想自己也应该像魔女一样，以十分从容的表情来演唱。
——歌词也是在本来应该是「I Wanna」的地方写上了 愛罠（ai wana） ，因此也是一首让人对歌词很好奇的歌曲呢。
异世界情绪：很时髦吧。我感觉这种让人想要一起跟着唱的地方也是它的魅力所在！
——还有粉丝们期待着CD音源化的「Dimension」。这首歌是在2021年发布的，是这张专辑中发布时间最早的一首了。你在演出中也已经演唱过了，那么是按照什么样的印象来演唱的呢？
异世界情绪：「Dimension」是大家期待已久的歌曲，从MV的角度来说，也是大家经常听的歌曲之一呢。我觉得其中的律动和节奏感非常重要，所以在演唱时为了不破坏那种迫切的感觉，我会有意识地不让一些个人习惯去影响它。在我的构想中，并不是把自己变成乐器，成为这首歌的一部分，我更想将歌声置于就像是人声与电子合成器之间的区域当中。比起「そして白に還る」那样表达情感的歌曲，在这首歌中，我保持着符合电子风格的声调，以干脆利落的方式演唱完这首歌曲。
——你提到「人声和电子合成器之间」，在那种无机质的印象中偶尔流露出情感的演唱方式，非常让人在意。这样的演唱表现是自然而然形成的，还是在不断试错的基础上产生的呢？
异世界情绪：更像是自然形成的情况吧。与其说是思考后拧出来的某种感觉，更像是歌曲本身告诉我用什么样的表达会更好。虽然我意识到要用干脆利落的方式演唱「Dimension」，但有时候它似乎会和我说“这样还不够呢”（笑）。当然，声音的轻重之类的有时也会让staff听过后再决定，但演唱方面的表现，很多情况下都是把最初唱出来的感觉，按照原样继续进行下去。
——原来歌曲会告诉你啊……真是天才！
异世界情绪：不不，不是这样的啦（笑）。
——第六首歌曲「キミ消失セカイ」是这张专辑当中摇滚风格最浓厚的歌曲吧。
异世界情绪：是的。我认为将内心的呐喊直接在歌曲中倾诉出来也是成立的，和「Dimension」的表达方式相反，深入挖掘自己的内心并展现它的锋芒，这点也很重要。这是一首包含着强烈感情的歌曲，我们有意识地避免在拖泥带水的情况下进行展现，所以并没有反复进行录制来制作这首歌曲。
——在歌名之中有写“你”(君)，在演唱时你有想象唱给谁听吗？
异世界情绪：在我的脑海中“你”（注：原文“君”表示普遍的第二人称）这个词指代对象的轮廓是有点模糊的。然后“你”（注：原文“あなた”表示更加亲近的第二人称）更接近一种周围没有其他人的、单独面对面的感觉，就像是与近距离的人对话的感觉来唱。而“你（君）”则像是在人群中注视着某人来歌唱的感觉。在演唱时，我会想象出类似这样的空间差异和与对象的距离感。
——「グレイスケイル」是一首电子音乐风格很强的歌曲，带着说唱的唱法也很独特。你有向糸井塔（samayuzame）提出想要什么样的旋律吗？
异世界情绪：如果是和糸井小姐一起创作的话，我想制作这类歌曲的想法是很明确的。因为我自己喜欢在乐曲里加入诗词，同时有说唱的要素，又想要稍微带点黑暗氛围的歌曲，最后就这样传达给她。除此之外，专辑收录的歌曲都有着各自的印象色，而在我心目中就有「糸井小姐绝对是灰色!」的感受，这一点也反映在歌曲当中了。
——有关专辑的收录曲，在标题之中当然一眼就能看出来，不过连歌词也充满着“颜色”的元素，寻找这些细节也很有趣。而「此処に棘と死を」采用了大编制的爵士乐风格，包括铜管乐器等等的元素在内，让歌曲变得相当时髦呢。
异世界情绪：我在这首歌曲中挑战了全新的表现方式。与我相关的制作团队中有演奏管乐和古典音乐的成员，他曾和我说“情绪一定很适合圆号”，这就是这首歌曲的起点。因为我几乎是第一次演唱爵士风格的歌曲，所以让自己身心都进入到那种节奏之中既困难又相当有趣。我在唱歌的时候是那种肢体语言幅度会变大的类型，因此在录制时比较放松，一边摇摆着跳起舞一边又唱着歌。仿佛像是要入睡一般地唱着，效果出乎意料地好（笑）。
——真想看看当时录音的情景（笑）。长篇幅的英文歌词也是一种挑战吧？
异世界情绪：长篇幅的英文歌词确实很少见，每个单词都是我逐一查询过后再努力唱出来的。我觉得这是值得的，也成了我喜欢的一点。虽然我喜欢英语，但真的轮到自己来唱的时候还是意识到自己不是很擅长（笑）。我想可能是SLAVE.V-V-R先生认为我擅长英语才会这样把歌词加进来的吧，不过因此我也很开心，因为这成为了发现自己新一面的机会。
——接着是「ネリネの内緒事」，我听完感觉是一首浪漫恋爱主题的歌曲。
异世界情绪：虽然歌曲中包含着恋爱的情感，但我更倾向于将其视为一名恋上世界的少女，而不是爱上了某人。我认为在专辑中这首歌尤其能感受到少女的情怀。我在录音时，把自己对未曾见过的世界的憧憬，以及看到闪闪发光的事物时的童心等等的感受，都融入到了歌曲当中。
——「暮れなずむ約束」是动画「彼得·格里尔的贤者时间Super Extra」的OP。
异世界情绪：把主人公的感受，或者说像是自己在巨大的障碍阻挡下继续前进的感觉，融入到了歌曲当中。这首歌的有很多需要低音的部分，也有一些高音的地方，为了不让这些区域听起来干瘪无力，比起单纯的将情感爆发出来，更注重把歌声准确地传达出来。
——「ヴァーミリオン」是一首节奏明快的歌曲，很适合在现场演唱呢。
异世界情绪：虽然在歌曲中没有表现出来，但在我的脑海中，这首歌有一种攀登高塔的感觉。一边躲避着迎面而来的困难，一边又朝着高处的某个目标进发。为了突破这些阻挠向着目标前进，带着朝气蓬勃的感觉挑战了这首歌。和演唱「Dimension」的时候一样，为了不让自己的歌声被个人习惯所影响，有意识地将歌声当作乐曲之中的一种乐器。
我想更进一步去挖掘和打磨我的“表现”
——在接近专辑最高潮时登场的「描き続けた君へ」，在「Anima II - 神椿市参番街」的最后也演唱了。
异世界情绪：虽然这首歌是为了「Anima II - 神椿市参番街」而创作的，但每当我听到这首歌曲时，都能非常肯定地和自己说“自己走过的路没有错”。我的脑海中浮现了像是香椎小姐在背后轻轻推了我一把，或者是轻轻地跟我说着什么的画面，让我获得了“继续前进吧”的力量。对我来说，这首歌就像是香椎小姐送给异世界情绪的一份装着话语的礼物，聆听它的时候，总会有一种胸口被紧紧揪住的感觉，它已经成为对我来说非常重要的歌曲。
——「かたちなきもの」是在2022年9月的「异世界情绪展」上首次披露的乐曲。异世界情绪小姐也参与了歌词的创作。
异世界情绪：我觉得这首歌的歌词中包含了自己内心的各方各面。比如是为了我创作的作品、为了那些接纳我作品的人，尽管都是我个人的情感，将面对不同的对象的话语作为歌词写了下来。歌词中有一句“我喜欢你”，因为我认为歌声和音乐都是无形的，所以我把它写进歌词里，这样我就可以一遍又一遍给那些在我创作中诞生的角色和接纳它的大家传递这句话，这也是我认为的意义所在。
——“我喜欢你”这句话里包含了强烈的情感啊。接下来是最后一首也是由香椎小姐创作的歌曲「ANGELIC」。在弦乐和钢琴简单搭配下，异世界情绪小姐的歌声在其中回响着，让我很感动。
异世界情绪：歌曲「ANGELIC」可以说是把发自我内心和灵魂的部分写进了歌词里。显然这首歌与我的心情有着许多重叠的部分。我通过音乐，将人们心中的希望，或者偶尔也会阴暗下来的部分唱出来，但这首歌则是描绘了我在创作中“短暂休憩时的自己”。不是作为虚拟歌手的异世界情绪，而是平凡生活着的人。我想这首歌曲会展现出与平时的我不同的一面给大家。不过在听着这首歌的时候，心里想着即使是自己平常的姿态，最想做的事情果然还是创作，有种返璞归真的感觉。这首歌就像是用言语描绘出了我的内心。
——香椎小姐参与了异世界情绪多首歌曲的制作。我个人能在「ANGELIC」中感受到了一种你们二人之间的信赖。
异世界情绪：我们之间并不会进行大量的交流，我有我要做的事，香椎小姐也有香椎小姐要做的事，在各自的日常忙碌之中，能够有像这样一个共同创作歌曲的机会，我真的很开心。我们一起写歌词时，香椎小姐很温柔地接纳了我那些以自我为中心的言辞，让它们乘载在音乐上。当实际见面的时候，总是能说出像是“情绪说的话我很喜欢噢”、“演唱会加油”这种让我欣喜的话，这样的交流成为了我的勇气。
——「色彩-instrumental-」则是一首类似后记的乐曲。
异世界情绪：在演唱歌曲的时克服了各种各样的困难，在这个过程中成长，在被赋予许多色彩的状态下，思考接下来的目标是什么，以开始寻找像是新的梦想一样的印象来制作的歌曲。如果在听这首歌的时候，大家能畅想异世界情绪的3rd stage会是什么样子的话就太好了。
——虽然有些匆忙，你已经分享了所有歌曲的故事。想再问一下，这张专辑对异世界情绪来说，是什么样的作品呢？
异世界情绪：与第一张专辑相比，不仅是歌曲，连同视觉呈现和自己想要唱的内容，想要展示的内容都变得更加明确。虽然有许多作曲家为这张专辑提供了乐曲，但从整体来看也有一种一体感，现在我能将自己的表达在专辑上清晰地保留下来。当然在第一张专辑中，当时感觉到的事物也深刻地保留了下来，但与之前相比，经过洗练后的现在更加完善了。多亏了大家，我觉得自己正在朝着更好的方向成长。
——专辑的封面，α版是れおえん老师设计的，而β版是异世界情绪你设计的。
异世界情绪：STAFF的要求是以“白色”和“黑色”作为主题。然后就决定了由れおえん老师负责“白色”，我负责“黑色”，于是就有了像是“世界尽头”那样的画面。这样听起来虽然可能会有让人感到可怕的印象，但在我眼里，“尽头”是美丽的，而我设计的出发点是“暗渠不应是被畏惧的事物”。我喜欢“恒久的”这个词，虽然它代表永远，但在绘画的过程中我一边想象着一个不断重复着再生和崩坏的空间氛围，一边进行着绘制。珍惜那些被大家赋予的色彩和思念，即使受伤了也会一次又一次再生，珍惜无法重来的当下。抱着这样的想法，我希望大家能注意到我眼神中流露出的决心，以及我准备好继续前进的心意。
——这张专辑就像是异世界情绪的2nd season的集大成之作。正如你所说，2023年是与自己内心真诚相对的一年。那对于2024年，你有什么计划吗？
异世界情绪：我心里想着的是唱歌和创作，这一点未曾改变。创作和生活在天平两端，在继续活动的过程中，我感觉到唱歌和创作的重量越来越大。但还远远没到翻转过来的地步。每天想着把这样那样的事情传达给大家，想和大家一起体验各种各样的事物，为了实现这些想法，我必须直面自己，提高自己。如今我在多个领域都进行着活动，为了能成为寄予我厚望的大家的助力，我必须不断磨练自己。从2023年到2024年，再从2024年到2025年，我希望能自豪地说出“我有在不断地进步噢”，我想更进一步去挖掘和打磨我的“表现”。
下篇 完
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