颜色搭配：色相HUE+明度Value/Lightness+纯度Saturation/Chroma

拿“蓝色”举例：

• 色相变了：蓝 → 蓝绿 → 蓝紫

• 明度变了：深蓝 → 中蓝 → 浅蓝

• 纯度变了：鲜蓝 → 灰蓝 → 很灰的蓝

所以一个颜色可以同时有这三个属性：

比如“偏青的、较亮的、低饱和的蓝”

比如一个蓝色球体受到光照后：

• 亮面会更亮 → 明度变化

• 亮面可能偏暖或偏光源色 → 色相变化

• 亮面可能变灰一些 → 纯度变化

所以你以为自己在看“明度”，其实里面还掺着“色相”和“纯度”。

这就是色彩难的地方：

现实中的颜色变化几乎从来不是单一维度的。

色彩画的不好很大的可能是黑白关系的问题；

人对明度感知的优先级高于色相，色彩画面；

模糊的灰扑扑的明度关系，反而可以凸显好的色彩关系。如果要表现颜色，那么明度的选区范围就会缩小（明度之间不要差异过大）。

绘画里，明度差和高饱和度往往不能无限同时拉满

所以很多成熟画师会做取舍：

• 如果强调光影结构，就会让颜色更收敛一些

• 如果强调色彩丰富和氛围，就常把明度压缩到中间调附近，让颜色去唱主角

这其实是一个很常见的绘画经验：›

强明度对比的画，颜色往往更克制

强色彩表现的画，明度往往更集中

很多高饱和颜色并不是最亮或最暗，而是处在中间亮度区域；

不同色相在最高纯度状态下，天然明度不同；

亮部更接近主光源色，暗部更接近环境色与反光色；