Netflix《战神》执行制作人的目标“时代剧更新”是什么？

德力基彦

note制作人/部落客2/25（水）13:34

（资料来源：Netflix官方X帐号）

2025年迎来登陆日本10周年的世界最大级视频发布服务Netflix，到2024年上半年，其会员家庭数已超过1000万，不仅渗透到日本的收视习惯中，还推出了日本原创作品。产品的制作也连续取得了世界性的成功。其中2025年11月播出的该公司首部时代剧作品《战神》，早早就宣布将制作第二季，成为热门话题。

除了主演冈田准一等人之外，担任本剧制作人的高桥信一所挑战的“时代剧更新”究竟是什么呢？本剧是深度挖掘Netflix土壤的访谈对谈的后篇，该土壤聚集了立志挑战新事物的人们，不断创作出享誉世界的作品。

不要瞄准“第二只泥鳅”

德力前半部分以对Netflix作品制作的态度为中心进行了提问。后半是关于电视剧系列“战神”的提问。至今为止，高桥先生承担了各种风险，接受了各种挑战，他却说“古装剧的门槛很高”，这是怎么回事呢？请说说在日本的Netflix上首次挑战时代剧《战神》的经过。

高桥时代剧的门槛很简单，就是预算。因为再现了现在已经没有的时代，所以光是布景就比现代剧还要花钱。追求“创意优先”的我们来说，这是第一道关卡。

另外，从观众的角度来看，即使在古装剧这一类型上投入大量预算，也有必要考虑有多少观众“想看”。我感受到了这两个障碍。

2024年，来自美国的《SHOGUN》将军》成为话题，但《战神》的企划更早开始，从过去的记录来看，古装剧并没有在世界范围内大热的征兆。仍然受到挑战的原因是什么？

高桥有两个原因。一个是看到了《今际之国的爱丽丝》《乌贼游戏》等来自亚洲的死亡游戏作品在世界范围内大受欢迎的样子。死亡游戏这一类型在日本电影中并不少见，但在电视剧系列中死亡游戏几乎没有。

虽然格式改为电视剧系列，但正因为是日本人所熟悉的类型，我觉得日本创作者的优势得以发挥。但是，在如此卖座的作品之后，无法在同样的土壤上一决胜负。

在德力的《乌贼游戏》之后，变成了单纯的模仿。

我认为在瞄准高桥《第二条泥鳅》的瞬间，就会被观众抛弃。

那么，在保留死亡游戏精髓的同时，要改变什么才能成为新的作品呢？在不断思考的过程中，我遇到了今村翔吾原作的小说《战神》。

舞台是明治初期，西洋文化流入，和洋混杂的混沌社会。社会结构的原理发生了巨大的变化，武士的没落、失业、疫病的流行、贫富差距的扩大等，虽然是时代剧，但也描写了许多与现代相通的主题和社会性。包含动作性在内的丰富的娱乐性，我想一定要挑战一下这个，所以就举手了。

“主演·制作·动作”与冈田准一挑战的新表现

力冈田准一先生成为主演和制作人，并兼任行动策划人，是在怎样的过程中产生的呢？

高桥首先在思考“在这部作品中想要表现什么”时，从电影评论的书籍中学习了过去的前辈们在时代剧中所面临的挑战。时代剧虽然有样式美，但它是一种科幻小说，可以更加自由地挑战。

注意到这一点，我向至今为止在时代剧中挑战过各种各样的冈田准一发出了邀请，冈田也说了同样的话，从在黑泽明导演身边工作过的资深工作人员和演员那里得到了鼓励。被反复说了。他说：“希望在继承自己遗留下来的传统和技术的同时，创作出新的时代剧。”

说到德力时代剧，人们的目光往往集中在守护传统方面，但其实内部也在寻求新的挑战呢。

髙桥说句冒昧的话，我觉得我或许能和他一起朝着目标前进。“历史剧的继承和更新”这句话出自他之口。在这部作品中想要挑战什么，在那里变得明确了。

现在，这句话已经成为“战神”全体员工共享的标语。

力冈田先生是同时担任三个角色的吗？

先邀请了高桥主演和行动策划师。冈田先生一开始就说过：“从更新历史剧的观点来看，加入和自己不同的动作导演会比较好吧。”

冈田先生极力不使用CG，因为他喜欢使用肉体的现实动作，所以在娱乐性这一点上恐怕会限制观众，这是他自己考虑过的。观众想要的东西是什么”“用什么来制作新作品”都非常客观地看待，除了主演·动作策划人之外，我还想作为制作人参与其中。我这么一说，冈田先生自己也有同感，爽快地答应了。

德力相亲相爱也不错呢（笑）。冈田先生因为对品质的强烈执着，在预算等方面“被Netflix的高桥怒斥”，半开玩笑地在采访中说过，这是真的吗？

高桥真的（笑）。毕竟是商业活动，如何在规定的预算内将创意最大化，在历史剧本身的挑战中，是制片人最大的工作。

当然，冈田先生作为制片人在动作戏和主演相关领域取得了平衡，但作为演员，“这里想这样做”的东西有时也会出现。在预算和安全方面需要讨论和调整。

Netflix也鼓励德力创意的尝试，但冈田先生提出了超越其深度的创意。在这种争论中创作作品，很有趣呢。

高桥最具代表性的是从悬崖上摔下来、“从台阶上摔下来”的场景。那样的场面一般会动态地表达感情，作为“精彩场面”来使用……。

德力作为单纯的移动场景使用，很吃惊呢（笑）。

高桥：最初，我希望不要轻易使用悬崖，但当被问到是“为了表现动作的动作”还是“为了表现角色或故事的动作”时，我的看法是前者。是的。

听了冈田先生的创意愿景，理解为后者的时候，就决定“挑战一下”。他不是单独展现动作，而是将其放入故事中，这种意识让我深受感动。

力“主演·制片人”的形式，贺来贤人主演的《忍者之家》、佐藤健主演的《玻璃心》也有过，今后会成为标准吗？

高桥认为未必如此。我希望不仅限于演员，包括工作人员在内的各种立场的人都能感受到“如果日本能拍出这样的作品就好了”，并在日本创造出能够接受新挑战的环境。

与其说我们鼓励企划和制作，不如说是不分立场，全体创作者都可以自由地发起企划，发出新的表达。如果大家能认为“Netflix能做到这一点”的话我会很高兴，我也想继续这样下去。

Netflix带来的影像业界的动力机制

力另一方面，在Netflix的10周年纪念活动中，演员山田孝之说演员的出场费“很便宜”，引起了话题。在这种情况下，您认为日本的创作者应该如何利用Netflix呢？

高桥的工作环境、休假、出场费，甚至还引进了“性爱协调员”（在性爱场景中获得演出者同意的同时支援作品制作的专家）等，日本的影像业界整体朝着更好的方向发展。我认为走向它很重要。在此基础上，不仅仅是条件方面，包括对新影像表现的挑战热情、创造性愿景的共享在内，我一直希望自己能成为“还想在Netflix工作”的存在。

开头也说过，我相信日本创作者的才能和制作系统在世界上屈指可数。也有很多有潜力的作品。至今为止，因为语言、商业习惯、销路等障碍，想要进军海外非常困难，但是我觉得这些硬件方面的课题，现在通过Netflix这个平台可以解决的部分很多。正因为如此，我希望大家能充分利用我们，创造一个环境，让日本创作者的作品自然地传播到世界各地。

这样一来，比如海外的工作室就会邀请我“一起挑战新的挑战吧”。当然，我很高兴能再次在Netflix工作，但我也认为这是我职业生涯的一个阶段。这种动向的产生本身，就会给业界带来前所未有的动力机制。

“挑战”带来的才能

力这次，让我感受到《战神》另一种新潮流的是原作者今村翔吾先生说的“写小说的时候，是设想在Netflix上拍成电视剧的”。

而且冈田先生是主角，甚至让人怀疑“连接得太完美了”。前半部分提到高桥在寻找新企划的过程中偶然遇到了原作小说，真的有这种事吗？

髙桥是吧。我后来听说也很惊讶。今村老师说，在新冠疫情前后势头大增的Netflix的韩国作品的讲故事和速度感等手法，在世界范围内大受欢迎，在这种状况下感到了可能性，于是将其运用到小说这一媒介上。彻底研究了深入研究后会发生什么。也有这种创造性的方法，我觉得很有趣。

德力从我的角度来看，在Netflix上日本的作品在世界范围内取得成功让我感到很吃惊，现在转了一圈，原作者也开始以此为目标，这让我切实感受到这几年Netflix存在感的变化。正吃惊呢。

高桥创意有各种各样的方法，今村老师和冈田先生的共同点是，他们都对“时代小说和时代剧的外延能扩大到什么程度”抱有强烈的动力。。

今村老师在看到韩国电视剧的跃进后，就开始挑战如何将其力量运用到自己的作品中，这一点我非常有同感。冈田先生也一样，我觉得这种各自挑战的姿态，在不知不觉中结合在一起，在后来看来，变成了“相亲相爱”。

力外人看来这是难以置信的偶然，但“想要挑战新事物”的创作者意识，或许是以Netflix为媒介的必然联系吧。

最后，想要在Netflix上挑战全球的创作者，应该注意哪些方面来进行企划呢？能否给将来想成为髙桥那样的人一些建议呢？

高桥我非常在意自己所写的故事在2 ~ 3年后问世时是否能让人感到“这正是当下的故事”。包括制作和公开的时间差在内，“应该画什么”这一点，我认为是所有的制作者、创作者都要面对的主题，我自己也非常重视。

另外，正因为我是电影出身，所以感觉更强烈，我认为在Netflix上观看作品，在某种程度上比去电影院还要困难。登录后马上就能观看的便利性，另一方面，对于没有使用过付费服务的人来说，这是一种陌生的体验。

在这样的情况下，“只能在Netflix上观看”这件事到底有多大的魅力呢？经常被问到。，为了让观众继续成为Netflix的观众，能持续呈现多少“从未见过的故事”也很重要。看了1、2部作品后，如果觉得“啊，都是同样的作品，没有首映感”，那就完蛋了。

我们对当今时代“只有在这里才能看到的故事和主题是什么”进行了彻底的思考和企划。我想和那些对这些问题抱有强烈兴趣，愿意和我一起思考的创作者一起创作作品。

德力今天谢谢你。

谈话后记

10年前预言“10年后，日本制作公司制作的、日本演员用日语表演的日本真人电影将在世界范围内被观看”，日本有几个人会相信呢？5年前，“日本的影视作品别说是好莱坞，就连韩国都赢不了”这样的意见也很多，所以几乎没有人会相信吧。

在这种情况下，像高桥那样坚信“日本的技术和创意水平不输给世界”的人们，通过Netflix这一新的活跃平台，在《城市猎人》和《战神》等作品中崭露头角。在世界范围内被视听的作品从日本接二连三地诞生，真的是很棒的变化。

正如高桥所说的那样，我期待着更多的日本人才能够将Netflix作为发展的一环，在世界范围内大展身手。（德力基彦）

（来源：议程笔记）

（来源：议程笔记）

■这篇文章的前篇在这里。

※本文转载了德力基彦与议程笔记共同策划实施的采访报道。

德力基彦

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Netflix做了日本的地面电视和传统的日本本土电影做不到的事情。

我认为Netflix在日本的势力还会继续扩大

把错误的文化散布到世界各地，说是时代剧的更新，这是个大问题。

浪客剑心的坏影响显而易见。这只是自我东方主义。

如果在国外，肯定会大火。评论家应该对此定罪。