写的时候快睡觉了，长话短说。

在开始之前，我需要表明一下我发布这篇随笔（姑且这么叫）的目的。近期看到很多关于AI创作的争论，算是有感而发。

AI从进入大众视野到现在已经有几年的时间了，受影响的产业包括不限于小说、配音、绘画、音乐、棋类。

其中，棋类不过多涉及“创作”，不在本次讨论范围内。下文中，我会先分析出AI的定位，再评判对错。

先是小说，这里重点指网络小说，这个也是受AI影响较大的产业，不过，文学界中本就有“天下文章一大抄”的说法，所以在版权方面就没什么太大的争议，至少在网文界中，AI是处在一个“工具”的生态位上。

再者是配音，AI训练的音源，极其滥用，而版权问题则一直属于模糊状态。例如“东海帝皇”“诗歌剧”再或是“贝利亚”“奶龙”。但总的来说，配音界的AI也是属于“工具”的生态位上。

好了，重点来了，接下来谈的是绘画，为什么花大笔墨在绘画上呢？原因很简单，这个是吵的最凶的。这篇文章颇有为了一碟醋而包了盘饺子的意思。

我对绘画的了解不算深入，在谈及绘画时，我会标注出查阅的资料。

引用视频1：【我妈把我的画融ai了？！】 我妈把我的画融ai了？！​

这个视频的问题太多，以至于不知道从何谈起，当然，我的重心不在抨击视频上（关于该视频的观点我会放在题后话中），所以我就将视频中的有用信息提炼了一下，1.AI创作被视为“尸块拼接”。2.AI创作的画没有灵魂。

引用视频2：【ai来了，我还要画画吗。。。】 ai来了，我还要画画吗。。。​

这个视频是大数据推的，也探讨了类似的问题，提炼出的信息为：画师之所以对AI作画生气，除过版权和AI圈钱之外，更深层的原因是自己oc（即自己设计并创作的人物）被冰冷的输出。

到这里，已经涵盖关于AI作画的争吵中主要的争论点了，我们可以看到，在绘画圈中，AI的定位是“敌人”或“侵略者”。

事实上，这些关于“爱”或“不爱”，“灵魂”或“无灵魂”的问题，四个字能很好的概括——“钻牛角尖”。AI只是一件工具而已，“AI生成画”当然没有“灵魂”。但，讨论问题要从实际出发，现实的情况是“人用AI生成画”，看出问题所在了吗，这件事的重点是“人”，人是有灵魂的，人用AI创作出的东西也是有灵魂的，生成的作品中包含了人的思考和理解。

如果还不能理解，让我们看看音乐领域相关人士对AI音乐的看法，引用视频3：【我对AI音乐的看法】 我对AI音乐的看法​ 对于一个没有学习过音乐的人来说，AI生成音乐能让他最直接的感受到创作AI的快乐。（不包含AI洗歌和AI改歌）

所以，至此，标题的第一个问题的答案是“人用AI创作的作品是有灵魂的”

现在，继续探讨第二个问题，既然谈到正确，就绕不开版权问题。

对此，首先表达对那些画风/风格/技术被AI用去训练的作者的同情与理解。

其次，我的观点是，你们学过画画吗？学画画需要临摹或参考吧，为什么人的学习是学习，而AI的学习被叫作“尸块拼接”呢？

再者，即使退一步来讲，“尸块拼接”本身也是有灵魂，有创作性的啊。

《楚门的世界》中，楚门撕下不同杂志的不同部分，拼出来他印象中爱人的模样，而这些杂志没有一个是楚门创作的，有人会批评楚门正在“拼接尸块”吗？

所以，当“输出”有意义时，“接收”就不是抄袭，而是学习。

我们该抵制的是利用AI改图、抄图并且主要用途是商用的那些人。

重点要放在人上，而不是工具上。

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题后话：

我自己也搞oc，但我更喜欢把这个叫做角色创作。

我的建议是，不要混圈。

还有对“应用视频1”发看法，我的看法是：没话说，为她的母亲感到悲哀。