先说几句题外话。我这人比较懒，特别是懒于翻书。对书是真心向往之，买过不少，仅用于放置于书架上落灰尔。前些年，身边朋友频频力荐我看修仙小说，我摆手道：“正经书尚且不翻，遑论网文乎？”——竟以此为由，心安理得地荒废时光。往日里，闲来无事，便泡茶嗑瓜子看电视，日子忽忽而过。
直到偶然点开了《凡人修仙传》的动漫，竟一发就不可收拾了，还喝什么茶嗑什么瓜子，眼睛恨不得扎进屏幕。动漫《凡人修仙传》的制作水平颠覆了我对国漫的认知。人物毛发纤毫毕现，衣纹随风流转，打斗如行云流水，非但技术精湛，更在画面肌理中，透出一股久违的东方气韵——这才是国漫！它更在东方智慧上独树一帜，故事有深度，人物有风骨，在我看来，足可覆盖全年龄段观众了。
幼时所看，尽欧美之物：《变形金刚》的机械轰鸣，《圣斗士星矢》的热血激昂，《龙珠》的奇幻冒险。同学们一波人扮演“威震天”，一拨人扮演“擎天柱”，然后将昨晚播放的动画内容在学校又上映一遍，我们喊着动漫中的台词，互追、互骂、互打、甚至互殴，扯着脖子喊：“汽车人，出发！”揪着同学的衣服喊：“天马流星拳，专治你X的气管炎！”搞不好就要被老师叫去批评罚站，罚站的同学们以低沉的机器人声音说：“自由是所有有感知生命的权利”。
那时候的美式“自由”和日式“浪漫”，以鲜活生动的动漫方式呈现给了年少的我们，惊艳了我们整个童年。正因如此，我们难以接受接受《葫芦兄弟》的简单剧情，无法接受《三个和尚》的单调色彩，总觉得那些国产动画太过“幼稚”，
配不上我们追求的现代感，更比不过星矢黄金圣衣绽放的万丈华光。于是心里悄悄埋下了一个固执的念头：好东西，总在别处。
而当我今天看完《凡人修仙传》动漫后，我的心里久久不能平静，我的思绪翻江倒海，我的眼里满是难以掩饰的热忱与动容。当它帧帧光影撞入眼帘时我才惊觉：我们终于用自己的笔墨，绘出了独属于东方的动漫山河。
《凡人修仙传》之美，不在炫技，而在觉醒。它没有日漫的锐利线条，亦无美漫的浓烈饱和，却处处藏着中国人骨子里的审美密码：
韩立御剑而行时，云蒸霞蔚的山峦是水墨晕染的留白，云雾缭绕间，藏着“远山含黛”的含蓄；紫灵仙子的衣袂翩跹，是敦煌飞天的飘然洒脱；青衫素袍的素雅，暗合“大道至简”的东方哲思；就连打斗的招式，也摒弃了西式的拳拳到肉，而是化作剑影如风、气贯长虹，是武侠美学的现代表达，是东方力量的温柔与磅礴。
更令我动容的是，掩月宗的山门，是飞檐翘角的中式建筑，斗拱交错间，是千年建筑美学的传承；灵泉仙府的景致，曲径通幽、花木葱茏，流水潺潺、禅意悠悠，没有西方几何园林的规整刻板，满是“曲径通幽处，禅房花木深”的东方诗意，余韵悠长，耐人品味。
曾追着国外动漫长大，惊艳于其机械铠甲的精密，赞叹于欧式神殿的恢弘，却始终少了几分“根”的温度。而《凡人》里的一草一木、一景一物，皆是东方文化的具象。
这部动漫，用现代的技术，复活了东方的美学灵魂。不再是对他国风格的模仿，而是将水墨、留白、写意、禅意，揉进3D建模与动态渲染里，让东方美学不再是古籍中晦涩的文字，不再是博物馆里冰冷的展品，而是可感可触、可品可赏的视听盛宴，让我们在光影流转间，读懂东方美学的真正内涵。
这一刻我忽然懂得，中国动漫，早已跳出低幼、弱智、简陋的桎梏，摆脱了“模仿者”的标签，长出了自己的筋骨与魂魄，拥有了独树一帜的审美高度。从儿时沉迷《圣斗士》的异域惊艳，到如今《凡人修仙传》的东方归心，不过三十载光阴。我们不再借他人酒杯浇自己块垒，而是以千年文脉为墨，以现代技术为笔，重绘山河。不再仰望他人的美学体系，而是用自己的文化底蕴，撑起了国漫的脊梁。
当韩立剑尖挑破云层，那透出的不是异域神祇的辉光，而是我们祖先在《庄子》里养大的浩然之气；当九曲灵参、啼魂兽、噬金虫跃然屏上时，那正是我们祖先在《山海经》中豢养的奇禽异兽——这是属于东方的浪漫，沉静而磅礴。这份浪漫，无关模仿，无关讨好，是属于我们自己的文化印记，是东方文明的生动彰显。
《凡人修仙传》的光芒，不仅照亮了国内的动漫市场，更走出国门，让海外观众为之驻足、为之倾倒。而此非终点，却是曙光。虽然剧本在深度、角色塑造、世界观构建等方面与顶级作品仍有不少差距，但是这让我看到了光：中国故事，自有其讲法；东方哲思，终能被世界看见。
三十年前，我们追着光跑；今天，我们自己成了光。
更多深度内容，欢迎关注我的宫号：
【煦间闲言录】，持续更新～
