文章来源:微信公众号（天汉昭昭）

近年来，随着中华优秀传统文化的复兴，汉服也开始走进大众的视野。除了在一些形制考究的古装剧，我们常常也可以在旅游景点、写真馆、庆典活动上看到汉服的身影。然而，目前汉服还只是作为小众的文化而存在。汉服给很多人的印象好像也都是“宽袖大袍”，“衣袂飘飘”，“只适合拍照不适合日常穿”，“必须搭配精致的妆容和发型才可以穿”。那么，汉服真的就是这样吗？

要回答这个问题，我们首先要明确的是，汉服究竟是什么?

我们现在所说的汉服，是对汉民族发展了两千多年的传统服饰的统称，包括了古代汉民族各个阶层的服饰。在古代，广大劳动人民都有自己的服饰可穿，也可以正常地工作和生活。怎么到了现代，汉服就被认为是只能拍拍照、不能日常穿呢？

其实，汉服经过了两千多年的传承发展，每个朝代的服饰都会在前一个朝代的基础上进行改良，使之更符合广大劳动人民的需要。不同朝代之间的形制是继承与发展的关系，而不是割裂的关系。在古代，汉服也有礼服和便服之分。前者是在重要的日子才穿，平时穿就不太方便便。后者则是日常方便穿着的服饰。前者是小众的，后者是大众的。而我们印象中的那些“宽袖大袍”，大多要么就是礼服，要么就是古代少数不用从事体力劳动的人穿的。这类服饰是小众的，并不能代表全部汉服。放在现代，宽袖大袍的汉服偶尔穿来拍拍照或参加典礼活动还可以，我认为要日常普及就不太可能，因为它没有考虑到广大劳动人民的需要。

马克思说，历史是由人民创造的。同样，汉服文化也是由人民创造的。汉服能传承那么多年，就是因为有不断的改良与发展，能满足不同时期广大劳动人民的需求。

所以，当代人想要复兴汉服文化，也需要考虑广大劳动人民的日常需要。不要搞小众化，要搞大众化。除了研究不同形制、花纹图案，也应该多关注古代的便服，想想怎么去继承与改良，使之适应现代人的生活，使之日常化，使之工作可以穿，休闲娱乐也可以穿，不做妆造也可以穿，混搭现代时装也可以穿。要让大众都喜欢穿，并且都穿得起。

另外，中华文化之所以能够博大精深、源远流长，其中一个原因就是兼具实用性和审美性。只有美，不讲究实用，那美就成了远离大众的空中楼阁。只是实用，不讲究美，那就失去了人类专有的更高层面的价值追求。

所以，当代人想要复兴汉服文化，也需要关注古代不同阶层的服饰，设计出兼具实用性与审美性的服饰。上层阶级的服饰可以取其审美上的长处，在实用上做改良。下层阶级的服饰取其实用上的长处，在审美上做提升。而汉服的生产制作，最终都要经得起大众的检验。也就是，要让大众觉得这件衣服是好看的，同时也是实用的，是可以日常穿着去劳动、生活的，这样才有可能普及与弘扬。

鲁迅先生说过，对待文化遗产，我们应该占有和挑选，也就是取其精华，去其糟粕 。“看见鱼翅，并不就抛在路上以显其'平民化'，只要有养料，也和朋友们像萝卜白菜一样的吃掉，只不用它来宴大宾。”

这里的鱼翅比喻的是文化遗产中的精华部分，也可以用来比喻汉服。是的，我们应该努力让汉服成为日常的服饰，让大众可以把它当萝卜白菜一样吃掉。不要宣扬太多只用来“宴大宾”的行为，不要让大众觉得穿汉服有很多门槛。那些是小众的，不是大众的。大众的文化才能普及，普及了才有可能弘扬。

但也要认识到，汉服也不仅仅只是一件服饰。其独特的剪裁方式、花纹图案、织染艺术、刺绣工艺，都凝聚了我们中华民族两千多年来的审美与智慧。这就跟古代的建筑、器物、工艺品、文学、艺术、礼仪一样，都是中华传统文化的精华，体现的是我们中华民族的精神风度，也是我们中华文化的根基。

我们现在总说中华民族要伟大复兴，我认为最重要的就是文化复兴。文化复兴要从哪里开始呢？我以前想过直接从中国的古典文献入手，尤其是从古代思想著作入手，但后来才知道这些其实是比较脱离大众的。毕竟在古代，有阅读古籍能力的也只是少部分的读书人。现在我想，如果真正要弘扬传统文化，对大众来说，可以从百姓日用的东西入手。如果大众能对传统服饰感兴趣，对传统工艺品感兴趣，对传统节日感兴趣，那以后就有可能进一步去深挖中华文化，去阅读古代先贤流传下来的典籍，去学习古代先哲的思想，去把握中华文化的精粹。这也就是真正的文化复兴，民族复兴呀。

参考文献：

1.《生活的儒学》，龚鹏程，浙江大学出版社，2009,6

2.《中国古代服饰研究》，沈从文，北京商务印书馆，2011

3.《中国古代服饰辞典》，孙晨阳，张珂编著，北京中华书局，2015,1

4.《图解中国传统服饰》，春梅狐狸，江苏凤凰科技出版社，2019-02-01