作者：刃下心

首先的亚当成了有灵的活人，末后的亚当成了叫人活的灵

——（哥多林前书 15:45）

作为作品，EVA的名字总寓意着她的不同，亚当在初创的夏娃前言，“这是我的骨中骨，肉中肉。”而福音战士也以一种亲密的姿态紧密的与我们交织难解。笔者从未想象过和一部作品走的如此之近，以致其融入进来，让作品也成为了观众自身的一部分。福音战士的时间性更是加深了这一贴合，无人能够脱身而视，我们总要透过作品寻找自身，因此作品的流变也融汇了我们自己的形变。也正因为如此，追寻作品本身的价值也显得格外重要了。 无论是旧tv版，旧剧场版，还是漫画版，小说外传，抑或是别有风味的官方短片，Evangelion都为我们展现了一种复杂的多元性，一种映射，一种倒置，一种矛盾与虚实。因为它有无数的的终点，无数的可能性，却没有一个能让所有观众都信服的结局：有的观众沉迷于TV版的“恭喜”与鼓掌声中，将真嗣的成长看作是永恒的真理;有的观众认为《真心为你》的LCL之海才是真正的的结局，她与开篇形成了首尾呼应，以一种完成度极高的姿态标志着故事的完结；有的观众爱好《天鹰战士：最后的冲击》，希望以作品主角的成长来标记自己个人的成长。 那么，究竟哪个才是真正的结局呢？在笔者看来，这个问题的答案必须要去作品里寻找。 “当你希望他人再度存在的时候，心的障碍将再度将人分开。” “他人的恐惧将再度开始。” …… “即使AT立场使你再伤害别人也没关系吗？” “没关系，但是，在我心中的你们是什么呢？” “希望。” ………… “希望”——多么伟大的一个词阿，希望是鼓舞人类活下去的东西；是寄托于理想的东西；是允许第三村在缺衣少药的情况下继续努力讨生活的动力。可是庵野秀明却在过去告诉我们，人生来就是悲哀的。只要时间允许，人类就有实现全部生命潜能的欲望。可是，现实必然导致人类生命的短暂与欲望无法满足的悲剧性冲突，这是人类最普遍的压抑。面对这个基本的压抑以及其他由此派生出来的压抑，众多学者提出了许多不同的看法。马克思说，那是由于阶级压迫和人的异化而导致的人类的压抑，要冲破这个压抑必须进行彻底的革命。尼采说，在苏格拉底以前，人类是完美的，感性是自由的，不存在任何压抑。因此他号召大家回到过去荒芜的岁月中去找寻自己的完美。总而言之，在许多学者的观点里，人类曾经完美过；或者将在未来得到完美。 然而，庵野秀明却得出了一个与远在地球另一端的克尔凯郭尔一样的结论：绝望是致死的病。（tv版第十六集：致死的疾病，然后......） 这看上去似乎就是完完全全反人类反社会的论调，社会总归是波浪式前进，螺旋式上升的，怎么可能存在一种永恒的绝望呢？然而，克尔凯郭尔/痞子却告诉我们，绝望才是人生的绝对主题，幸福不过是未理解这个世界真相之人的小小慰藉而已。而在理解了世界真相以后，我们才能不和自己钻牛角尖，就像真嗣在TV版第二十六话一样补完了自己一样。 因此，就剧情来看，充满着绝望与理解绝望之后依然选择不被补完的EOE无疑是整个《新世纪福音战士》的结尾了——“当问及EVA系列的制作人这个问题时，他说The End of Evangelion是EVA系列的终结，整个EVA已经完结了。EVA系列的作者/导演庵野秀明看来开始醉心于真人电影的拍摄，例如他的电影Love & Pop 和新作品Shiki-Jitsu (Ceremonial Day而渐渐淡出动画制作中。”（2004年03月15日Brendan Jamieson/cowboyayanami） 当然了，作为生活在2025年的人，自然知道庵野老贼在07年就忍不住回来重新开始了再创作，但是我们也能从这篇04年的采访中窥见庵野秀明的心理：爷爷我再也不想碰这张狗皮膏药了。 那么，究竟是什么让他打破了自己的话语重新投入到新EVA的创作中呢？ “不管做什么都感觉换汤不换药，像在做eva的衍生作品，可能是因为我把做eva的时候觉得好的点子都用在新作品里了。就算用上自己觉得有意思的新点子，也会觉得有eva的影子”痞子如是说。 换句话说，他被困在了新世纪福音战士里，因此才决定做个了结。 然而，在历经十几年的创作以后，痞子却因为投入太多而坏掉了。 当然，这对他而言算不上什么坏事（笑），纵观他的作品，我们可以发现残缺美是他创作个性的一部分，就像托尔金笔下“伤毁的阿尔达”一样，这只是作品的催化剂罢了，不做完作品他是不会罢休的，。不过嘛……E学家们就受苦了——以至于很多粉丝都认为新世纪福音战士根本就不可能完结。 但是作品最终是要有个结局的，无论是好是坏。一天加一天，一年叠一年，我们在成长，而EVA也和我们一起成长，我们想从中找到寄托，但是电影给了我们活生生的警示：你若不能放下我，我也会放下你。这话听着像《终》里明日香对真嗣说的话：“我喜欢过你，但是我比你先长大了。”EVA里的人物变化要想细分析起来可以没完没了，这应该是老痞子故意给观众留下的。但是像电影结尾一样，老痞子和他老婆跑出车站回家了，我们又何苦坚守在原地呢？真嗣不像EOE一样脆弱而幼稚了，他懂得了成长;冬二懂得了为人父的责任；剑介懂得了担当；美里懂得了母亲的含义；丽明白了什么是生活；明日香有了一个愿意接纳她的家；薰看到了祂所期待的世界，大家都有了一个美好的结局。 痞子说EVA里每个人物的原型都是他自己，那也可以认为整个故事就是痞子的人生成长曲线。 也许他真的长大了吧…… 面对摄影棚里的绫波，背景跑马灯似的播放着旧TV，EOE，ROE的画面，通过剧中剧的方式，打破第四面墙，代表幻想开始与现实交织在一起。庵野或许想在此处强调Eva的现实维度，但对于我而言，将幻想暴露在这样一种环境中，却反而让我深深的感受到了幻想的虚假。从这开始，Eva的那道与现实的鸿沟便残酷的摆在我的面前。笔者仿佛又回到了EOE终局的那句“梦是现实的延续，而现实则是梦的终结。”回到了那个在夏日午后感受电车声、昏黄的夕阳与摇摆的秋千时的嘶吼与烦闷。 我长大了吗？ 在第二次完整观看完《终》以后，笔者发现自己已经对走出车站的真嗣释怀了，失去了四年前想对痞子寄出不满信件的想法，因为他已经完成了作品，无论笔者怎么想，他这个创作者都会认为他已经完成了自己的使命，因为他将这个结尾当作自己同过去的和解，当作一种美好生活的祝愿使其柔和化。 他将自己的过去放在了Eva里，对这个陪伴了他太久甚至可能厌倦的系列说了再见。但笔者不想年纪轻轻就和我生命中的一部分永别，对于庵野而言，他已经将过去的福音战士掐断，了结了，对笔者来说，却是未来的福音不再了。庵野给观众留下了开放的结尾，却不是也留下仍存的可能吗？说笔者是没长大也好，说笔者是欲盖弥彰也罢，笔者只想找尽一切理由说：“不要再见啊，永远的福音战士。” 在现实中进行幻想，在幻想中期冀现实，都是笔者这个阿宅在没长大之前喜欢做的。因为只有在世界的中心呼唤爱的怪兽，我们才能从虚无缥缈的动画世界里感受到希望的存在。