纯干货:C4D宝典-灯光渲染 2

                              C4D的正确打开方式,种梦C4D宝典——灯光渲染

首先我想强调一下,虽然我希望设计师正视C4D三维软件的重要性,但并非让你只使用C4D而不用PS和AI,在进行排版、修图等创作时,你需要使用PS和AI来实现。平面基础、软件技术、品牌思维是三位一体的,不能顾此失彼,你需要在每一次商业创作或个人创作中,先结合平面基础理论进行构思,然后基于对作品的理解,使用C4D、PS、AI进行创作(延伸阅读:《纯干货:升级为设计大神,就从这份计划开始(PS、AI、C4D综合使用宝典)》,另外,在创作中要注重品牌思维的渗透,不要为了创作而创作,不要为了做软件效果而做软件效果,因为你的创作最终是为公司、为客户,甚至为个人品牌服务的。

在正式开始分享灯光渲染技巧之前,让我们先来回顾上一集的重点内容:

1、布光原理:可以两点布光、三点布光、四点布光。

2、在C4D中,关于灯光的六个基础选项:颜色、强度、类型、投影、形状、衰减。

3、开启全局光照:了解什么是全局光照,何时增强,何时减弱。

4、静态作品最后的操作交给PS来处理,动态的交给AE。

5、PS后期建议使用CR来处理 

一、黑夜内发光1——灯光类案例

 

黑夜内发光1(灯光类),最终效果图


步骤说明:

1、布光思路:在这个案例中,我是需要主体(字母D)内部发光的,即灯光是从内到外发出的,因此我只需要2个灯:主灯在主体内部,然后再配上一个顶灯,顶灯的作用是烘托黑夜的氛围。如图所示:



2、加入简单模型:一个简单的英文字母D,加一个C4D的“地面”。如图所示:

3、设置摄像机:找到一个合适的角度。如图所示:

摄像机最好加入C4D的“保护标签”,以免不小心移动了摄像机


透视图、顶视图、右视图、正视图的摄像机位置

4、使用简单材质和区域光:区域光主光放置主体内部,主体上方放置顶灯。如图所示:

使用C4D默认材质




区域光有两个:主灯和顶灯。主灯的作用是让产品产生一个从内到外的光源,而顶灯起到了渲染衬托的作用

透视图、顶视图、右视图、正视图的布光及摄像机位置

5、进行灯光的六个基础选项的设置:常规——具体颜色、强度、类型、投影;细节——形状、衰减。如图所示:

设置主灯时要注意:强度要比较强,衰减范围无需太大,因为是局部范围内的灯光


设置顶灯时要注意:强度要比较弱,因为只是烘托氛围,衰减范围需要比较大,因为需要的是整体氛围的烘托

6、加入天空:做一个深灰色到黑色的渐变效果,配合灯光打造夜景氛围。类似于在PS的背景图层里面加渐变,主要的作用是配合灯光配合全局光照。如图所示:

只选择材质的“发光”加入渐变配合灯光即可

7、开启全局光照:选择渲染设置,开启全局光照,将二次算法选择“辐照缓存”,把漫射深度设置为2。如图所示:


8、输出与后期:把渲染完成的文件另存为PSD文件,导入PS使用CR滤镜进行后期处理,增加画面细节。如图所示:

关于色温和色调的调整:因为灯光是黄色的,所以可以增强色温中的黄色,由于画面是紫色调的,所以可以增强色调中的粉红色,另外增强自然饱和度到+50,能使画面的色彩感更加的强烈


关于灯光渲染的技巧总结:

 

1、一定要牢记灯光布光原理(即两点布光法、三点布光法和四点布光法)并加以灵活运用。

 

2、灯光的六个基本选项:

· 颜色:灯光颜色对氛围的烘托至关重要;

· 强度:灯光的强度决定了灯光是强烈还是柔和;

· 类型:大部分情况下选择“区域光”

· 投影:大部分情况下投影选择打开;

· 形状:可自由设置;

· 衰减:基于物理,灯光必须拥有衰减。

 

3、考虑是否需要开启全局光照,Gamma值默认为1,可根据实际需要增加或减少数值。


4、环境吸收是否需要开启,开启后它会在物体与物体之间形成黑色过度的阴影,从而增强物体之间的质感,但是如果阴影颜色过深会感觉画面比较脏,所以需要根据实际情况,把阴影的“颜色”进行调整。另外,最大和最小采样值也需要根据实际情况进行调整。

 

5、后期是创作作品中,最后一步也是至关重要的一步,无论进行了任何的灯光设置,都需要在PS中使用CR滤镜进行后期加工处理,然后加入品牌元素进行合理排版。

 

最后,我希望设计师正视C4D三维软件的重要性,但并非让你只使用C4D而不用PS和AI,在进行排版、修图等创作时,你需要使用PS和AI来实现。平面基础、软件技术、品牌思维是三位一体的,不能顾此失彼,最终成为最有价值的设计师。



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