零
你好呀，我是路小黑。
如果用一句话来形容 OPPO Find X8 Ultra 给我的体验，那就是：
在过去几个月的使用中，我，从来没觉得，它是一款影像旗舰。
这句话，正过来、反过来理解，都可以。
正着说，它完全不像 X200 Ultra、15 Ultra 这样一眼「影像」的手机，无时无刻不在用设计、手感以及略显局促的日常体验，提醒着我旗舰机「尊贵」的地位。
反着说，就是它的影像能力……不能说一般，但刚开箱使用的那会儿，确实让我感受到了些许落差。甚至在很长一段时间里，因为不喜欢默认模式的表现，我拍照的欲望都降低了不少：
暴增的锐化、过度的提亮、以及非常「XDR」的炸眼高光，这些让 X8U 的照片看起来既不够高级，也不够自然——原谅我用了两个这么抽象的形容词——反正，拍不出我想要的那张照片。
左边大师模式，右边默认模式，下文对比图也一样
但，以上所有问题，都可以被大师模式解决。甚至我认为，如果不会用大师模式去拍照和后期，那这款手机你起码少玩了两千块钱。
它当然有很多影像之外的东西可以聊，我打算分上中下三期专栏来更新，分别是影像、日常和系统。后面也会把三期文案删减、重新编排，做成视频。
但我认为把大师模式放在第一章至关重要，因为它才是 X8U 区别于其他影像旗舰，甚至是其他任何一部手机的特异点。
那么，接下来的问题就是，X8U 的大师模式与其他模式、其他手机具体有哪些不同？
一
对比 X8U 自己的默认模式，大师模式的成片更自然。
这里的「自然」，在文章开头也出现过。这是一个十分玄学并且主观的描述，所以我觉得我有必要说明一下，什么样的照片在我看来是「自然」的。
X8U 在大师模式，相较于默认模式有更低的锐化、更低的饱和度和更接近相机风味的明暗关系。尽管这两个模式都用到了多帧合成，但大师模式各个方面的表现，就是会让你感觉它拍的照片……不能说更还原肉眼，但起码是更符合我的预期，以及一台相机的感觉。
这其中最重要的，我觉得是锐化。因为 OPPO 在 X8 这一代感觉和 vivo 学坏了，默认模式给的锐化非常，极其重。重到我用惯了小米 15 Ultra 和大师模式之后，切到 X8U 的默认模式，看一眼取景器就直接锐了我一脸，相当不适。
我个人觉得对如今的影像旗舰来说，锐化绝对是弊大于利的。锐化简单说，就是在两种色块接触的位置勾线，以 PS 举例，深色块一侧会变得更深，而浅色块一侧会变得更浅。且同一个色块如果接壤了两种颜色，那它自己左右两边勾的线颜色还不一样。
根据具体软件和厂商的算法不同，锐化也可以是两条线、多条线、更深的线和在更多的边缘勾线。带来的效果当然就是第一眼更清晰了，甚至不放大到能看清锐化痕迹之前，斗蛐蛐也更好赢。
坏处就是在面对高频信息——最常见的例子就是人脸、猫毛和树叶，三个我们经常拍的东西——明明没那么多色差的细节被强行勾了线。
而且普通用户买到手，越是想感受新手机拍照的提升，就越会去拍这些能体现「清晰」的细节，最后吃到的锐化轰炸就越狠，闭环了属于是。
大师模式更自然的第二因素，是明暗关系。我说的并不是单纯的「对比度」，而是在动态范围（传感器底子、多帧合成策略）不变的前提下，大师模式呈现出的明暗对比更是像一台相机而不是手机。
注意这里的用词，是「更像相机」，而不是「更还原肉眼」、「更有影调」这里面的区别大有讲究，后面要考！
什么叫更像相机？意思是大师模式并不通过多帧合成来搞所谓的「高光压制」。同一个相对昏暗的场景，默认模式的取景器中部更亮，但高光反而更暗。这是因为默认模式会主动提亮曝光，来让中间调更加明亮讨喜。但这也导致高光超出了传感器的动态范围，所以就得通过高光压制，把高光抠下来、压亮度之后再 P 回画面中。
此时按下快门，再点开左下角的相册，能明显感受到默认模式拍出来的照片，有一个全屏从暗到亮的过程。且成片的暗部甚至比取景器还要暗。因为它的多帧合成策略是让中间调和高光一起变亮，但又想要照片保持一个所谓的「影调」，所以反手把暗部压了回去。
这一通操作，为的还是强调它那个 XDR。但这就导致照片像是被过度调色一样，暗部被压的很暗，其它部分又离暗部太远，哪怕是同一个照度的区域，深色和浅色的部分就像是两张照片 P 在一块一样。在手机屏幕上触发 HDR 效果后看起来会更明显。
但换成大师模式，取景器里高光的部分就不会被抠图压暗，而是自然地位于动态范围的最顶点，以 HDR 高亮度在取景器中呈现。中间调和暗部，更加接近人眼中它们该有的亮度。
此时按下快门再点开相册，会发现照片的处理过程，更像是一张普通的 SDR 照片，高光部分转化为 HDR 的过程。也就是该亮的地方能亮起来，不该亮的地方该咋地咋地。
这不仅让画面的明暗过渡更自然，没有生硬的拼接感，更能保证照片中每种色彩的观感是「正常」的。因为调整亮度，同时也会影响色彩的饱和度，但这会比直接调整色彩的饱和度更加符合直觉。
具体区别可以对比一下这几张花火炸弹的照片，分别是大师模式、大师模式后期提亮、默认模式、默认模式后期降低饱和度。
大师模式 & 后期提亮，饱和度和亮度一起变化
默认模式 & 后期降饱和度，饱和度变化亮度不变
以上这些都让大师模式拍摄的照片更加「自然」，甚至斗胆一点说，「在一些场景下」比默认模式「更还原」。
这个「一些场景」的限定，是不能去除的。因为相机传感器相较于人眼，动态范围实在是太窄了（12～15 档 vs 24 档），一些光比过大的场景，因为大师模式不去做高光压制，所以当高光落在动态范围之内的时候，曝光需要调的很低，此时暗部和中灰已经被压的相当暗了，这无论如何都称不上「还原」。
右边更丑，但……更「还原」
至于如何让这样的照片表现的更好一点，我们后面会详细聊聊怎么快速地在自带相册中调整照片的明暗关系。
但话又说回来，手机拍照，凭什么非得以相机为标准呢？就不能有手机自己的评价标准吗？
当然可以有。但目前来说，影像旗舰用起来更像传统相机，这确实更容易讨目标用户的喜欢。
一方面，对迫切想要出片的初心者来说，这个片，指的就是相机拍的片。我们对照片的审美需求，基本都来源于我们对经典摄影、影视作品的审美体验。我们欣赏、记住了哪些作品，自然也想拍出对应风格的照片。
另一方面，对于有一定基础的摄影爱好者来说，手头有那么一两台相机是很正常的事情。对摄影的审美、习惯都是用相机养成的。那手机拍照的逻辑越像相机，才越能担当起相机的补充，成为一个恰当的工具，而不是它来替摄影师做决定。
如果说，计算摄影诞生时对手机的价值，就是在硬件参数不够的条件下，拍出更接近相机的照片。
那么现在，越来越强的参数对手机的意义，我觉得也可以是用更少但更优的算法，拍出更接近相机的照片。
这条路线，UP 用过的所有手机中（意思就是不包括 P80U）做得最极致的，个人以为是小米 15 Ultra，它在默认模式就给足了这种体验。这话听起来很离谱，但我确实，几乎看不到玩摄影的人抱怨小米的拍照的。
另一派，代表自然是 vivo。它在自己的路上走得也很极端——直接拍出精修之后的照片。尤其是人像糖水，想用一次快门解决相机 + 像素蛋糕。如果你真的跑过漫展和景点，给那些最在乎人像的用户群体拍过照的话，你会知道这种需求是真实的存在，并且极其旺盛的。
那么这两条路线，到底谁是对的？以我这么多年对 OPPO 产品策略的了解，它显然……是给不了答案的。
教育市场这种事情，对它来说有点超纲，不然也不会从 X2P 到 X8U 不断的反复横跳，搞出各种在当时都说服不了别人的主打卖点。什么十亿色、不可能曲面、马里亚纳……
它只能选择中庸，但也因此变得全面。
下一个章节，就聊聊今年我个人心目中静态摄影最好的活儿——JPG MAX。
二
这个章节会比第一节短一些，毕竟 JPG MAX 只是依附于大师模式的一个输出格式而已。
但它超级重要，可以说没有这个 JPG MAX，我可能也就没那么喜欢用大师模式了。
因为 OPPO 这个 RAW MAX 拍出来的照片实在是太他喵大了，一张 50MP 的要 50～120MB，还没比 JPG MAX 清楚多少，后期空间说实话也就那样。对比纯卷画质的 SuperRAW 和纯卷速度的 Ultra RAW，RAW MAX 的定位有些不上不下。
但 JPG MAX 出来之后，一切都不一样了。
解析力方面，JPG MAX 和 RAW MAX 的差距不大。后期空间，日常扫街自动曝光，高光宽容度几乎没区别，阴影的信息少一些。如果你要拍完上 Lr 或者 Camera Raw 调色，那 RAW MAX 还是强一些。
但问题是，这玩意是 JPG！一张照片只有 15～30MB，支持自动高像素，50MP 直出快门延迟只有 10-15ms，锐度、色彩、影调对齐 RAW MAX，解析力秒杀 Ultra RAW。（对不起但 Ultra RAW 的分辨率实在是太低了，宽容度和速度它还是很不错的）
它甚至还支持 HEIF，一张 50MP 的照片可以压缩到 3MB，而同样场景的 DNG 可以跑到 50MB 去。OPPO 从 X3P 埋下的伏笔终于回收了，我哭死。
不过开 HEIF 就不能兼容 Live Photo 了。虽然 JPG MAX 本身也和 Live Photo 互锁，但在默认模式拍的 Live Photo 也都会变成 JPG 格式，这点要是和苹果能对齐就真爽了。
就是这么一个小小的输出格式，直接让我拍照时候的心态都不一样了，真的。之前用其他手机的专业模式，我总要担心两个问题：
1、如果我拍 JPG，画质和后期空间会不会受限制？比如 vivo 专业模式的 50MP JPG，解析力是被他自己的 SuperRAW 吊起来打的，我说的是 12MP 那一档。
但如果你拍 SRAW，它附带解出来的那张 JPG 解析力就很正常。所以我很怀疑直出模式到底有没有认真做。
左边是 50MP JPG 直出，右边是 12MP SRAW 解的
2、如果我拍 RAW，是选高像素还是低像素？Ultra RAW 我觉得解析力不够用，SuperRAW 明明有个 50MP 模式却只能为了速度拍 12MP，只有静止不动的场合才敢掏出全像素举一会。
现在 OPPO 告诉我——你没得选，但你也不用选了，我能给已经是我的最优解，再好的……反正我也给不出来。听上去有点好笑，但真的挺好用的。画质、速度、便利性、后期空间……JPG MAX 各方面的素质都刚好卡在了一个很舒服的点上。
而且说实话，绝大部分用手机拍照的人，其实并没有后期天赋这种东西，也发挥不出 16 bit RAW 的色深。能前期把曝光控明白、后期选个不杀马特的滤镜、把高光阴影拉到一个自己满意的程度并且别断层就谢天谢地了——我也一样。
建议在相机设置里点进「保留设置」，打开「拍摄模式」和「照片格式」。然后将相机一级界面的底部切换到大师模式、顶部点击「JPG」图标，在展开的菜单中选择 JPG MAX。这样就可以让每次相机退出后再启动，默认就是大师模式 + JPG MAX 输出。
再进格式里面打开超清——虽然这个是默认模式的，但不开白不开——打开高效图片储存和高效视频储存，完事儿！
让扫街或者旅游的时候，看到任何场景，举起 X8U，即使不需要调节任何参数和滤镜，我也能确认自己这次快门一定是有价值的，拍下的照片是值得保存的。
这和用 15U 的时候那种惊喜感不同。大师模式的默认影调并不算「惊艳」，但它稳定、柔和、耐看，比起玩具，更像一个靠谱的工具。
我也很少能找到一个场景，用默认模式拍出来会让我觉得比 JPG MAX 更好。除非有那种巨大的光比，彻底超出了传感器的动态范围。
多聊几句大师模式曝光策略，个人感觉默认的 Auto 就相当科学：
默认 0 EV 下，它会把高光顶到动态范围顶端附近，这是因为暗部通常有着更多的动态范围，曝光差一两档也拉的回来。但高光一旦过曝，那就白茫茫一片真干净了。
而由于白天天空这个大灯箱的存在，高光是非常常见、且都是更加重要的。夜景也是同理，因为夜景的主体往往是高亮的灯牌。只有一种情况例外，就是画面的主体是中间调和暗部，高光只有寥寥几盏灯，此时把动态范围让给暗部，让高光自然过曝是更赚的。
所以相机拍摄时，通常会让高光顶到直方图最右边、但又少一点点、没有过曝的极限位置：
这种操作在高光相较于阴影不是特别亮的时候，就可以提高曝光，让阴影有更多的信息，后期调整更舒适，即向右曝光；
当高光相较于阴影非常亮的时候，则需要降低曝光，适当牺牲一些阴影来保住高光，即向左曝光。
向左和向右，本质上都是为了让高光处于动态范围极限少一点的位置，而不是机械的教条。所以如果在别的地方看到别人让你无脑向右曝光，记得留个心眼。
如果你遇到了上述这两种情况，需要在大师模式下手动调节曝光，那我会推荐你使用 EV 也就是曝光补偿，搭配取景器来直接拉亮度。等深入学习过曝光三要素再去开 Pro 模式详细调参数。
而且得益于第一节提过的，传感器和成片所见即所得的优势，大师模式在调节 EV 的时候用起来相当舒服，不会出现暗了之后拍出来还是太亮、拉亮一点拍出来高光直接炸完了的恶心事。（我用 vivo 的时候痛恨这一点）
所以小总结，在 JPG MAX 的加成下，大师模式不仅专业、稳定，而且很方便好用。目前已经彻底替代了 15U 默认模式在我日常扫街中的地位，再见了，所有的小爱同学【x
OK，好处说完了，那有没有坏处呢？或者做的还不够好的地方？
有的。
比如不支持 RAW 和 JPG 同时输出。隔壁 vivo 的 SRAW 按一下快门给两张照片，一张原始文件一张解完的 JPG 方便随手发，这和相机的逻辑差不多。到 OPPO 这就不支持了，超小 HEIF 和超大 RAW 只能二选一。
第二就是，作为一个多帧合成 RAW，RAW MAX 的画质其实可以再……进步一点。
我知道我上面刚吹过 JPG MAX 和 RAW MAX 差不多、很省心。但这也让 RAW MAX 平时有点形同虚设了。总一些好到极致的场景，值得拿稳手机、转圈圈、宽容度和解析力拉满来个 150MB 大作的。
但 RAW MAX 目前也只能是轻描淡写的，咔一下，就出片了。
在我看来既然有了非常好用的直出，不如让 RAW MAX 的解析力和动态范围再往上探一探。可能我确实是太贪心了吧。
三
最后，聊聊后期。
如果你已经能够熟练运用 Snapseed、Lr 甚至电脑端的 Capture One 什么的来处理照片，那大佬您好，这一章节可以直接跳过了。
这一节是专为那些第一次接触影像旗舰，并很感兴趣如何使用大师模式拍照、如何处理照片的观众准备的。
顺便，我也聊聊 OPPO 的相册后期和 vivo 有啥不一样。
我个人的习惯，是前期不做滤镜和预设的调整，只控制关键的曝光参数和微调白平衡。尽管 OPPO 给大师模式更新了 15 种预设，网上还有很多用哈苏模拟徕卡的参数教学，但前期繁琐地上滤镜、调预设什么的，在我看来……其实没什么必要。
第一，就是所有 15 个滤镜，在自带相册的滤镜选项中是可以随意添加和删除的。
随意的意思就是，不论你是前期用默认拍完，加个 NC 滤镜；还是用 NC 滤镜拍完了想换回默认或是 NH 滤镜，原片都不会受到任何影响，系统是会把拍摄时的滤镜记住并和原片分开保存的。
这就代表我们前期完全不需要思考这个场景用什么拍，而是专注于现场的构图、光影和色彩，抓住最重要的一瞬间。所以我不喜欢网上那些告诉你 15 个滤镜分别怎么用，甚至把每种滤镜的参数单独调节一个预设，看到什么场景现掏什么滤镜的教程。真这么拍黄花菜都凉了。
第二，滤镜之外的那些设置项目，是会直接写进原片文件的。像是影调、柔光、青品、暗角、锐化这些。但这里面只有柔光是相册后期中没有的。如果你需要可以打开。
其他的项目，由于我日常拍的是 JPG MAX，所以可以前期酌情调节一下白平衡，如果你拍的是 RAW，那这个也不用调：如果取景器呈现的色彩太偏离眼睛看到的，那蓝了就调黄一点、绿了就调品一点，反之亦然。
但不要拉过头，因为这不像滤镜一样能随便撤销；也不要为了完美的取景器色彩光顾着搓蓝黄青品，结果错过要拍的东西，差不多就行了。
或者你觉得 OPPO 默认的色彩鲜艳度、锐度还是太高 or 太低，那就固定一个自己喜欢的饱和度、锐度就够了。最后提醒一句，锐度前期加了后期在相册里就降不了了。
刚刚提到了很多次自带相册，这是用 X8U 拍照片我最推荐的后期工具。简单，直接，有效。
而且布局极其像 iOS，几乎是一比一复刻的——别笑，这是优点！
ColorOS 15 里面能使用的调节选项，一共有 16 个，按顺序分别是：
自动调节、曝光、鲜明度、高光、阴影、对比度、亮度、黑点、饱和度、自然饱和度、色温、色调、锐化、清晰度、噪点消除和暗角。
对比我手头最方便拉来对比的 vivo 相册，它是曝光亮度对比度、高光阴影饱和度这么一字排开，更接近 PS 这种熟练工的逻辑，同类选项放在一起。清晰、高效。
iO……OPPO 则多了一个鲜明度。对比度、亮度这俩容易拉翻车的项目放在了后面。摆明了让普通用户只拉拉曝光、鲜明就可以出片。
这个小心思还是蛮有趣的。
因为曝光和亮度是有区别的。曝光是模拟相机修改曝光参数的逻辑，它会给暗部和亮部的亮度乘以系数。
亮度类似加法，让画面中亮的和暗的部分提高同样的亮度值。
相比之下，想要有效的让照片亮起来、或者暗下去，曝光会更自然、更符合直觉——我觉得嗷。
而鲜明度这个选项，则是个类似傻瓜版的 S 曲线调节：拉低是正 S，即压暗部、提亮部、增强对比度；拉高自然是反 S ，但它调节以中间调和高光为主，即控制高光、让中间调更鲜明，阴影部分不怎么变。
看不懂的话，可以看看这期视频：
所以前排这俩选项都是不容易翻车的，是用功能的排列顺序引导用户实现更好的体验。
当然，以上思路是照搬 iOS 的。
以这张图为例，我想强化对比，所以我加了些曝光、拉低了鲜明度：
但天空的亮度太高，这个场景的巷子又比较暗，所以超出了动态范围，高光爆掉了。此时就可以尝试通过高光工具来压低高光——
妈的，失败了，高光 -70 都拉不回来
意味着这个场景下曝光已经不能再增加了，所以我们可以取消曝光的调节，先把高光压回正确的观感：
那我缺的对比度谁给我补呢？进一步压低阴影就好了：
高光是一个照片中最亮的部分，而阴影是最暗的部分。我们通常希望高光不要过曝或者过暗、阴影也不要死黑和过亮。
而如果你在前面的步骤提升了曝光或者鲜明度，那高光部分是有可能过曝的；反之阴影部分可能会过暗。
到现在，这张照片的对比和细节是不缺了，但着实有点 BBC 滤镜的意思。没关系，我们继续用后面的工具来调整。
对比度，一个我几乎不拉选项。因为前面四个选项已经足够让一张照片的明暗对比「正常化」了——这是一个后期调色时的术语。如果你到了这步还是觉得照片不够「味道」，那可以加一丢丢对比度，千万别多。
我这个就是拉给你们看看，我真不爱用这个。
接下来，亮度不够就全局加亮。这个操作放在后面这个位置是非常合理的，因为整体的对比我们前面已经调好了，现在有点阴间差的就是这点亮度，且拉高亮度是不容易造成高光过曝的，因为它是加法：
最后，用黑点来确定照片中最黑的部分。这玩意儿的翻译很睿智，意思其实就是黑点越高，则一张照片中最暗的部分就越接近纯黑……好吧还是很难理解，看图吧。
到这里，一张照片的「正常化」就彻底完成了。或者说就是确认了一张照片的「影调」（即不包含色彩，单纯的明暗关系）。
别看主包一通操作好像区别不大，实际上……也确实差别比较小，下面是单纯拉了曝光鲜明度、对比整套影调调节走完的效果：
看上去主包调的确实通透一丢丢，但也只有一丢丢。这也是为什么我说普通人光用曝光鲜明度也够用的原因。
后面就是色调了，包含饱和度、自然饱和度、色温、色调。
饱和度和自然饱和度，可以理解为色彩领域的曝光和亮度：前者能让鲜艳的部分更扎眼，后者则是全局整体增加。
一般来说，选前面这个；更准确的说，这俩都别动，手机拍出来的饱和度一般都不低了，再加很容易溢出。
色温和色调，这俩就是相机预设里的冷暖和青品
由于我们前期已经根据肉眼确定过白平衡，后期这里只要简单拉一拉，强调温暖氛围感就调暖，想要通透高级感就调冷：
青品一般不动，除非有特殊的风格需求或是进一步矫正色彩。
锐化、暗角什么的，自己想加就加，调节完成后选个喜欢的滤镜（我一般不加）、重新裁切构图一下，最后加个水印，一张照片就算调好了：
对比一下原图：
这套流程熟练的话，不到一分钟就搞定了。效果虽然称不上惊为天人，但肯定比生图直出好上不少。
而且大部分时候如果光线好，这些个步骤都不需要，大师模式直出就非常漂亮了：
所以说最棒的摄影设备还是机票啊【
OPPO 相册还有个很（照）棒（搬）的设计是，轻点某个选项可以直接关闭。你就可以在拉好一个参数之后单独开关它来查看效果，或是拉到后面觉得不满意一键取消前面的项目，vivo 那边就得手动拉回去。
所以就算小白用户无脑地一个一个参数拉下去，好看就保留，报看就跳过……就这么靠直觉，也不会迷失在水多加面面多加水，最后面目全非的调色里。
不得不说苹果的设计就是好用。
我没有在阴阳怪气！我是真的觉得这个抄的是对的！
后期部分总结：先通过曝光、鲜明度、高光和阴影矫正影调，再通过对比度、亮度和黑点微调影调，最后调整饱和度和色彩平衡。如果还有独特的风格化需求，那就交给 15 个滤镜吧，相信厂商的调色师，他们在精确色相的二级调色上，比你我厉害多了。
四
正片到这就结束了，接下来就是主包在闲扯一些没用的东西。
有关色彩科学和手机是否应该还原的话题，我是打算放在玩机笔记里详细聊，但聊都聊到了，不妨简单说两句。
这篇文章里我不止一次提到了「自然」、「还原」、「矫正」。
估计做成视频之后，某些群体看到又要叫了：「世界上根本没有真实的色彩」、「没有相机可以完全还原」、「色彩后期都可以调」、「比起纠结真实不如多拍两张照片」。
但我依然坚定地认为，对手机色彩科学的评价，绝对不能脱离自然和还原两个大众最熟悉的形容词。否则就是将解释权拱手让给了厂商——昨天它们吹暴力 HDR、今天它们吹影调，吹风格，那明天呢，吹什么？
受这种公关轰炸影响，最近两三年的数码圈谈到还原就得叠甲，就得强调没有完全的真实。为什么？因为主流品牌当下不需要还原，他们要的是影调、是味道、是相机品牌带给人的想象空间。
用户不要影调要还原，那我的徕卡/哈苏/富士卖给谁去？况且简简单单的还原二字，实在是太难做了，不是现在的技术能解决的。
但是，归根结底，一个东西难做、不够有市场就不错，和一个东西没必要做、根本做不出来还是两码事的。
举个栗子，Vision Pro 从机内看机外的时候、以及录制空间视频事后回看的体验，这些场景中，「尽可能」地还原真实观感，绝对是体验链路中的重中之重。不仅是色彩、帧率甚至要还原透视。
但空间内容、空间互联网的未来太遥远，营收和公关的需求又那么近，所以目前这个讨论环境几乎是必然存在并长期存在的。
别误会，我对这种现状并没有不满，因为我觉得这就是事物发展的客观规律。只是我喜欢在现在胡乱思考一些关于未来的事情——比如，等这几年相机厂商的联名热潮过去，这些手机厂商又要怎样走出一条自己的路，要用什么来说服大众，自己拍的是张好照片呢？
众所周知，摄影师、摄影爱好者和普罗大众，这三种人对同一张照片的评价可能会差出十万八千里——甚至摄影师内部、摄影爱好者内部以及大众内部，评价标准都完全不同。
但我觉得「自然」，确实是一个能在相当程度上，统一更多用户的评价标准——因为我们，都有一双眼睛。
我知道，每个人的肉眼都有差别、视觉的本质在于脑补、人眼算不上一台好的相机……这种说法一直都有，也一直都对。
但是，相机目前也绝不是一颗足够好的「眼睛」。
在无限的个例当中，也总会有一般性的存在。
色彩科学的进步，不是为了百分百模拟大脑的幻觉，但绝对是为了更统一、更稳定、更真实的再现我们眼前的世界。这个句子中，我们的眼睛，和世界同样重要。
所以某些更极端的观点，什么自然界有人类看不见的光线，但相机能拍到，所以真实的世界更加不还原肉眼，所以还原并不重要……
鲁伯特二世还是血肉之躯呢，我应该没必要把天生的肉眼抠下来，换成红外摄像头。
技术是以人为本的，色彩科学带来的色彩重现，其目的也是为了给人用眼睛看的。目前网上谈到手机还原的内容，其评论和弹幕会有一种执着于抽象的技术讨论，而忽视具体的需求的倾向，我觉得不是很合适。
最起码，比过去更准确，比过去更统一，可以成为一个追求吧？不然为什么我们要从 CIE1931 走到 2015 2°、10°，为什么要追求多屏同色，不就是过去的技术在过去的测试体系里什么都是准的——
但人们用眼睛看的时候，他就是不准吗？
最后，是审美。
我们对画面的审美固然会受到影视作品、摄影作品的影响，就像一些人觉得 60 帧没有 24 帧有电影感。
这可能有他的道理，但有道理又不太可能——谁要求未来的电影一定是 2.35:1、24 帧、1/50 快门动态模煳、多少多少毫米的镜头拍摄的呢？只是从来如此罢了。甚至往回一百年，当时的人看现在的电影，他们会不会觉得，这太清晰、太流畅、太真实……太没有电影感？
如果未来真的出现赛博朋克 2077 的超梦，那我巴不得帧数越高越好，观感越真实越好。UP 主在万里之外旅行，我躺在床上带着 Vision Pro 50 Pro Max，透过他的眼睛看不一样的世界。
这种未来里，风格化一定也会存在、会很重要。毕竟除了 Vlog 之外我们还会有电影、会有游戏，都是以这种媒介去运转。但我相信，不会有人认为他们比真实、还原更正确、更无可辩驳。最起码，它们将会是平等的。
而这种未来，我相信会在手机行业中萌芽。
