动画网站 Animate Times 采访了义妹生活总监督上野壮大先生，从与上野监督的访谈中详细了解制作秘话、幕后故事以及精彩看点。

问： 在制作《义妹生活》的过程中，您特别关注的部分是什么呢？

上野监督： 应该是“真实感”吧。

无论是在场的还是存在的，即使是看不见、听不见的，也要有一种“真实性”。

比如在第一集中，画面外的视线、光线和声音都给人留下了深刻的印象。

本质上，情感本身是看不见、听不见的。然而，当你回到家时，射进客厅来的温暖光线、热水器重新加热时的声音、Bpart 最后的敲门声、听到“谢谢”和“晚安”时在黑暗走廊里点亮的光……这些都是我们在追求的真实感。

我们也积极地融入了“触摸确认”的元素。

比如在新房间里走动以确认空间的大小，抚摸褪色的贴纸，反复按下不熟悉的开关……

这些做法可以归结为所谓的“真实感”的演出，但重要的是，这并不是以呈现“现实而真实的描写”为目的。

这些演出是为了描绘那些仅用语言无法表达的隐藏情感，以及尽管看不见、听不见，但确实存在的、确实曾经存在的对他人的思考和感受。

问： 关于浅村悠太和太一父子、绫瀬沙季和亚季子母女。这是一个讲述他们迈向共同家庭的故事。您能告诉我们，作为故事的开端，第1集中哪些角色的特点和印象深刻的场景呢？

上野监督： 可能是“揭示的同时又隐藏”的这一点。无论是有意识的还是无意识的。

尽管揭开本来隐藏的东西也许会显得过于直接……在沙季房间的对话场景中，我从录音剧本中提取了一些台词描述。

（#1 26p C-86 “悠太，掩饰着微小的动摇，露出柔和的笑容”）

看到沙季“果然如我所想”的轻盈笑容，悠太露出了“……磨合啊，确实说得好”这样的话，其中还隐藏了一丝微小的动摇。

（#1 27p C-89 “左手的手链，像是在掩饰什么一样，文字言语不断溢出”）

沙季说：“嗯，所以除了一个人以外，其他人都切断了。”

沙季的言辞比平时多了一些，理由也更为详细，似乎她的言语和波动的情绪表面上也在掩饰着某些东西。

悠太回应说：“要不要我帮忙整理一下行李？”这句话有着言外之意，而沙季却将这一举动形容为“温柔”。

接下来，两个人将继续用许多言辞不断“磨合”。

他们在言辞之外（或许是内心）隐藏了什么呢？如果能关注他们微妙的表演中的“波动”，可能会带来更多的乐趣。

而这种情况不仅限于这两个人，父母以及周围的人们也是如此……

……在这里提及这些还为时尚早，所以我也决定再稍作隐藏。

问： 在动画中有许多原创场景，使悠太和沙季的生活更加真实。请问是如何制作这些原创场景的呢？

上野监督： 这次非常感激，三河老师从构成讨论开始，脚本会议、分镜和设定检查、录音等关键环节中都有参与。

至于如何创作动画原创场景，我们能够在每次关于影像表现（改编）的讨论中与三河老师进行磨合，这真的是非常重要。

我也因为太依赖老师了……最后我想，如果老师会检查的话，就先尝试一下这个想法吧，结果提出了很多不同的点子。（例如在第1集中，褪色的贴纸、日记的设计、幼年时期的发型和持有的玩具、杯装味噌汤、厨房的动物摆件、气球、热水器、最后的电灯闪烁等等……）

作为监督，我反思这可能是一种不太好的工作方式，但我觉得我们确实能够丰富并准确地描绘出扩展的世界观。

 问： 在第1集中，Bpart和Cpart之间也播放了OP动画。请告诉我们其制作概念和特别关注的部分。

上野监督： 说实话……最初听到演示曲时，我觉得这首歌可能不太适合《义妹生活》。

这后来成为了一个很大的误解，我对自己进行了深刻反省……

音乐所带来的希望和光辉，实在是太耀眼了……这与两个角色放弃对未来的期待、试图避免被期待的生活状态似乎相距甚远。这是一个主要原因。天使这个概念也不像是能从这两个非常现实的角色中流露出来……

但随着制作的推进，当我再次听到这首歌时，我终于意识到：“这首歌是在唱两个角色虽然失去了但曾经确实存在的希望和光辉的重生——修复……”于是，我决定在幼小的悠太背上放上天使的翅膀，绘制了那样的分镜。最初没能意识到这一点，我感到非常惭愧……

前几天，当我听到完整版本时，那是在早晨人多的公交车上……我忍不住哭得一塌糊涂……

希望大家能看到最后一集后，再次听这首歌。并且，我觉得最好选择一个合适的环境来听……

参与第1集演出的小林先生在读到开场分镜时所说的话也给我留下了深刻的印象。

“开头的公交车场景，让我感觉到了即将相遇的‘两个孤独的人’的感觉，我很喜欢。”

啊，忘记了很重要的事情。

这个开场动画会在接下来的几次中发生微妙的变化。

希望大家能够期待一下。