欲知更多精彩内容，敬请关注微信公众号、头条号、知乎专栏、B站专栏、新浪微博：乐舟川，以及百家号：川子解动漫。

本文共1395字，预计阅读需要5分钟。如需转载，请注明出处。

https://www.bilibili.com/video/av4008822?from=search&seid=2567466828708582327​

▲本期文章配乐：《Wind》，词曲、原唱：Akeboshi。

首先声明：我这篇文章里讲的都是日本的动漫和相关人员，请各位我国公民不要过度联想。

“战争无非是政治通过另一种手段的继续。”——克拉塞维茨《战争论》

“相互理解”就能让战争结束，这个动漫里的梗和日本动漫行业目前（2019年）的从业人员结构和市场态势有很大关系。

新千年后的日本动漫中，尤其是少年动漫，经常出现让不少观众和读者莫名其妙的战争，这些战争往往是这么一个套路：反派一方狂霸酷炫吊炸天地登场，向正派一方发起攻击，正派一方为了守护世界/村子/江户等或大或小的区域的和平，与反派的冲突不断升级。打着打着，双方开启各种回忆，战争变成双方的故事会。最终，反派表示，我发动这场战争，都是为了妹纸/欧尼酱/老师等我最爱的人，正派一方表示我理解你，你也理解我吧，让我们红尘作伴建立羁绊，活得潇潇洒洒共浴和平阳光，于是，故事就这么迎来了美好的大结局。

但是，现实中的战争是这么回事么？有一定政治常识的人都知道不是。但是，目前（2019年），日本很大一部分动漫的创作者和观看者，恐怕还真不具备基本的政治常识。

现代日本动漫的大规模发展，是在二战以后。让我们顺着历史的长河回溯，来到二战后百废待兴的日本。话说当年日本战败投降之后，国内一片萧条，成年人成天为了生计而奔波，既没什么时间陪孩子玩，又没什么钱给孩子们买玩具，为了让孩子们能够打发无聊的时间，“赤本”就成了广大青少年的“玩伴”。

赤本漫画

赤本是一种印刷在劣质纸张上的漫画单行本，因为封面多为红色，所以叫做“赤本”。“赤本”在那一代日本青少年中的普及，为日本动漫产业的飞速发展提供了庞大的用户群。随着电视的普及，动画与漫画的联系越来越密切，日本动漫产业也伴随着本国经济腾飞，迎来了20世纪70年代末到90年代初这十多年的“黄金时期”。

二战后至20世纪90年代初，日本社会一直保持着昂扬向上的状态，作为动漫产品主要消费者的青少年群体积极参与社会实践，动漫创作者的构成也比较“复杂”。从教育背景看，许多动漫创作者并不是科班出身，如手冢治虫毕业于大阪大学附属医学专门部，宫崎骏毕业于学习院大学政治经济学院，这些动漫创作者知识水平较高，对社会的认知也比较深刻。由于具备了一定政治常识，他们创作的动漫作品中围绕战争的相关剧情，往往更能贴近现实。

由于随着信息化时代的到来，人们足不出户就能了解各类资讯、进行社交，加上日本社会的变迁，日本的御宅族越来越壮大。新千年前后，日本二次元产业发展格局由动漫互相扶持变为ACGN互有分野又共同组成闭环的格局。二次元文化和宅文化高度重合，御宅族成为日本动漫的重要消费群体，为了迎合他们的口味，卖萌、卖腐、卖肉的动漫作品越来越多。

御宅族由于普遍缺乏社会实践经验，对政治的认知往往比较简单，“只要相互理解就能结束战争”这一简单的诠释战争与和平的套路，无疑很适合日本社会中这一群体的脑回路。

更重要的是，动漫的创作者这一群体人员构成也开始变得“简单”，在ACGN的闭环中，不少动漫创作者也是御宅族。他们从小到大基本只观看ACGN作品，中学毕业后未接受大学教育就投身动漫作品创作中。他们创作的动漫作品，如果只是涉及日常生活的剧情，往往可以出彩，但一旦涉及到战争这样的宏大主题，他们的创作能力就会显出不足，他们讲述的关于战争的故事，也就会让具备一定政治常识的观众和读者莫名其妙。

这种趋势很难逆转，御宅族占比越来越高的日本ACGN产业的创作者和消费者，他们已经创造出一个属于他们的“圈地自萌”的场域。

欲知更多精彩内容——敬请关注微信公众号：乐舟川。

同时可关注头条号、知乎专栏、B站专栏、新浪微博：乐舟川，以及百家号：川子解动漫。