(译)Kemono

#原文地址http://en.wikifur.com/wiki/Kemono

Kemono{獣, ケモノ, or けもの}[兽人],是日本艺术与角色设计的一个流派;其显著特点是那些科幻的拟人化动物角色,呈现于一种似人的设定与情境中。它广泛的出现在绘画、漫画(尤指日本漫画)、动画以及视频游戏的设计之中,并且其中有不少在日本以外的地方也十分流行。此类似人的角色也被叫做Jūjin{獣人 or じゅうじん}[兽人]。

这种风格结合了流行的角色设计与动物身上各种被认为可爱的特质。而Kemono风格的面部与眼部能够被这个粉丝圈广泛的接受(典型的例子是小鼻子与动漫风大眼睛)。Kemono角色也可拥有不同种类的毛质(例如具有明显“蓬松”质感的毛皮)。

绝大多数Kemono角色设计都保持了基本的人性,很少会表现得像真正的动物。因此,Kemono通常在某些方面与人类生活的方式无异:用正常的语言讲话、穿一般的衣服,吃常规的食物,住普通的房子;这是一种模糊了他们与人类界限的方式。尽管如此,这些方面往往还是因他们的创造者而异。因为这些东西极大地依靠创造者与角色本身。

当下,Kemono艺术常常分布于日本的Kemono爱好者圈,例如“同人志”。Kemono的喜好者亦称作kemonakemoners(日语是 ケモナー,发音为kemonā),是由Kemono和英语后缀-er结合成的;但这一度受到争议。

也有的Kemono描述了(拟人化的)动物幼崽,例如kemo****(雌性幼崽)及kemoshota(雄性幼崽)。

Contents\内容

Kemono in mainstream media\主流媒体中的Kemono

[本节内容译者皆未二次查证;且原文存在语法错误,译者难以判断。]

在日本艺术中,有些拟人化角色从古代就出现了。例如,最有名的Emaki-mono (絵巻物;画卷)艺术作品之中的《Choju Jinbutsu Giga(鳥獣人物戯画) 》,于十二至十三世纪间所创作,常常被视为所有日本漫画的根源,其中的动物(例如兔子与猴)画的像极了人类。有些人指出了一些Ukiyo-e艺术家,尤其是Kuniyoshi Utagawa(歌川国芳, 1797-1861),在十九世纪中期创作了许多含有拟人动物角色的作品。但是由这些去定义当代Kemono艺术的根源还是十分困难的。

Choju Jinbutsu Giga

尽管这些和现代的作品有相同之处,但是,仍有一个事实是,日本的动画人与漫画家曾模仿过美国卡通(例如迪士尼与它的动物角色)。例如,在《Norakuro (のらくろ)》(一个在战前日本十分流行的漫画)之中,几乎所有的角色都是拟人的犬类,因此说菲力猫对其的影响就显而易见了。在战后时期,被视为现代日本漫画之父的Osamu Tezuka(手塚治虫),也是迪士尼的粉丝之一,并创办了他自己的动漫公司Mushi Production,后来在1965年发表了动漫《Kimba the White Lion》(原始标题是Jungle Taitei,ジャングル大帝),其中的所有主要角色都是动物型的。

除开迪士尼与美国卡通的影响,动画师Yasuji Mori(森やすじ, 1925-1992)所作的艺术作品在日本原始的“Kemono”风格中也是非凡的。就在二战后,当他看Mighty Mouse[1]之时,他决定做一个动画师,并成为了Toei Animation(東映動画)中最重要的动画师之一,然后是Nippon Animation(日本アニメーション),在战后日本中最主要的动漫公司,是众多动画师的所属之地,例如Hayao Miyazaki(宫崎骏)与Isao Takahata(高畑勋)等等。Mori主要的特点之一是他喜欢创作动物角色,并导致了一些动漫的产生:例如1969年的《The Wonderful World of Puss 'n Boots》(長ぐつをはいた猫)[穿长靴的猫],是当今Toei Animation的吉祥物主角。而理所当然的,它也受到了美国动漫的影响;尽管如此,它仍然保持着一种独特的艺术风格。后来一位研究人员表示,Mori的动物角色与人类平等,都有着他们自己的世界观,并且他通过这些动物角色来绘出孩子们(及所有人类)的世界。[2]这意味着他对动物角色的描绘带有现实的社会讽刺。Mori的巨大影响不仅源于对整个日本动漫界的影响,还在于他的创作时间相对较早,活动时间相对较长,从二十世纪五十年代晚期(创作有《こねこのらくがき, Koneko no rakugaki》)至八十年代早期(创作了《シートン動物記 リスのバナー, Bannertail: The Story of A Gray Squirrel etc》)[3][此处原文存在语法混乱]

穿长靴的猫

不管去证明Mori的艺术作品与当代Kemono艺术之间联结的困难,然而,非凡的是,在2012年Gallone(Kemoket的组建者之一)发表了一个联合的同人志《Mori-no-ko (もりのこ)》,该同人志是为了那些广为人知的Kemono艺术家(例如Ikuta Takanon(いくたたかのん)与gamma-g)而以Mori的艺术风格创作。[4]

直至20世纪末Kemono艺术家的出现,才有种说法讲,每个拟人的漫画与动漫作品均是互相孤立的;又有种假设说,这些作品不仅包含了作者自身对拟人主义的兴趣,还体现了Mori曾对美国卡通与动漫的影响。例如,1973年Shinji Wada(和田慎二, 1950-2011)在一本面向年轻女孩的日本漫画杂志上发表了漫画《Jugatsu no Kuma-san》 (十月のクマさん, Bear-san in October),并收到了一致好评[5],又最终在1976年发表了《Kumasan-no-Shiki》(Four Seasons of Bear-san)。这个漫画,描绘了一个在乌拉尔山脉上的,偶尔严厉而温暖人心的故事;而这在商业性拟人漫画受到Mori影响的那段时间中是个罕见的案例。[6]Akira Himekawa(姫川明,由两位生于二十世纪六十年代的艺术家组成),也是一个参与了Kemono同人会[?]的日本漫画艺术家,感叹他[Shinji Wada]在2011年的逝世,提及说“非动物型的(拟人的)Kemono的漫画,我们第一次见到。”{(Anthromorphic) Kemono manga, not zoomorphic, we saw for the first time.}[7]

在日本动漫中,动画师Syuichi Seki(関修一,生于1946),是出现在一些动漫作品(例如Dogtanian与Three Muskehounds(ワンワン三銃士),Uchusen Sagittarius(宇宙船サジタリウス)等)中的不同Kemono角色的设计者。他曾作为自由动画师,但在Nippon Animation中工作的很长一段时间内为许多作品做出了工作,据此可以说他是Yasuji Mori的学生。[?]

自二十世纪八十年代下半叶,Joji Manabe(真鍋譲治,生于1963)也创作了他自己的漫画,在其中出现了一些与现代Kemono艺术风格更相近的拟人化角色。尽管Manabe未对日本爱好者杂志有过承诺,他也在Eto Ranger上于1998至2002年间发表了一些同人志。[8][9][10]那不可避免的也对现代的Kemono艺术造成了影响。例如,Gammachaos,Tokyo Afterschool Summoners[东京放课后]中Horkeukamui[狼神神威]的设计者,把Manabe的姓名放在“最喜欢作者”的前列。[11]

在日本视频游戏的黄金时代(上世纪80年代至90年代),许多拟人化角色出现在广为人知的视频游戏之中,例如Star Fox与Sonic;这应对现代Kemono爱好者们有着深远的影响。

如上所述,当今的Kemono元素已经在众多商业性漫画、动画与视频游戏之中出现了。然而,直至上世纪末Kemono艺术家的出现,所有今天被视为Kemono的作品才算是作者出于自己对拟人化动物的兴趣,或因Mori与其他职业艺术家的动画、漫画而产生的兴趣所创作。前文所提及的作者几乎没有一个在Kemono粉丝圈之中,而作者们所推出的商业性的作品在上世纪九十年代晚期才有了首次亮相。

最晚不超过2000年,Kemono便广泛存在于动画、漫画与视频之中了。下面是一个筛选过的清单,包括了对Kemono爱好者们影响最深刻的Kemono和Furry角色(作品)。

Kemono and furry\Kemono与Furry

尽管有着不同的文化背景,Kemono与Furry粉丝圈在互联网上偶尔会有交融,包括地理上的与(文化)影响方面的。有些Kemono艺术家同时被两者所吸引。

由于两者的相似之处,Kemono的粉丝常常对Furry的艺术作品频繁表达兴趣,反之亦然。

在2010年早期,Kemonochan作为面向Kemono艺术作品的英文画站[译者未查证]而被创建,但在2014年就关停了,使得VeeBooru与WildCritters成为这一类作品的主要英文画站。

Kemoner(名词)

Kemono的粉丝叫做Kemoner(ケモナー)。

术语Kemoner已经争议许久了。它有时候作为带着诋毁意义的词汇使用;被视为Kemoners的人们也讨厌被这样称呼。

自从上世纪九十年代中期,术语“Kemoner”主要被那些Kemono爱好者群体以外的人士在整个动漫/漫画圈中用来称呼那些负面的元素:例如“性反常”,是指那些对动物有兴趣的人(通常与嗜兽癖混淆),而相关的人使用它作为自我折磨[?]。在1998年,著名的同人志KEMONERS第一次官方性地使用这个术语作为自称,也许这是之后Kemoner用于表述非负面意义的开端。

有些定义与之相争,认为Kemoner仅代表Kemono圈中的男同性恋者,并不包括异性恋,因为自从上世纪九十年代晚期,他们[同性恋者]成为了Kemono圈中的大多数;并且,一个专门面向Kemono的主要在线服务商,FANG,已经禁止了含有异性恋的成人向内容。

与此同时,“Kemoner”有时也是一些相关流派粉丝的标签,包括Kemonomimi(只是人类角色加上兽耳兽尾)的粉丝,以及zoophiles和transfur。而被贴上标签又未表明身份的那些人,由于以上的原因不喜欢被那样称呼。

回望过去,有些Kemoners对于将kemonomimi贴上Kemono的标签十分敏感。在2015年3月13日,一个御宅族文化的博客"Omaemoka? Me too dayo (お前もか? Me tooだよッ Are you also? Me too )"发表了一片文章以介绍Kemono Friends(けものフレンズ)(一个新的社交游戏,其中的所有角色都是兽耳娘,而不是拟人的兽人)。而问题在于,这个博主在标题中用了"for Kemoner"(ケモナーのための);更糟的是,在文章的最后,博主附上了几句话:“我从未承认我是一个Kemoner,但我仍然是个Kemoner!你好!”{"I haven't ever recognized myself as a Kemoner, but I am a Kemoner! Say Hallo!"}[12]。这些文字被许多人严厉批评,而推测起来大概是Kemoners所主使;否则,大家都认为Kemoners会生气[13]。而Kemoners告知此事的推文在推特上被转发了900多次[14][15]。不久博主就对Kemoners道歉了,并从文章标题中删除了"for kemoner";究其原因,是他(她)认为Kemoner的定义是“那些喜欢有着动物外形事物的人”{"those who love animal-like something"}[16]。自此,这个博客再也没更新了(2017年1月)。这场事故表明,一些Kemoners之所以对于Kemono和Kemonomimi之间有着混淆的态度,是由于Kemono粉丝以外的人所造成;而讽刺的是,后来由Kemono Friends'改编的动漫大受欢迎,加剧了这种混淆。

这些事件让一切更复杂了,并且使得“Kemoner”这个词汇备受争议。取而代之的,Kemonozuki这个术语常常被用来以避免这些问题,尽管“Kemoner”更广为人知。

Offline Community\线下社区

直至本世纪初,当兽装文化与兽展出现后,日本的Kemono社区才在同人志文化方面获得了大发展;相较于其他国家类似的文化来讲,这也可能是日本Kemono文化的一大特性。

同人志”指的是私人出版的作品(与爱好者杂志相似),其中的大多数是需要收费但非商业性的,而“同人”指的就是与之相关的活动。日本的同人志贩售会于二十世纪七十年代出现。1975年,Comiket初次举办,并在接下来十年中迅速发展,成为了日本先锋级别的粉丝会。直至八十年代,出版物的主流还是合同志(不同的艺术家将他们的作品发表在一本同人志上),因为自行出版需要高昂的费用。后来,尽管出版的费用下降了,个人志(独立发表的同人志)数目增长了,而许多同人志仍然是协同创作的。

早在八十年代晚期,就有了爱好者杂志,例如Sherlock Hound(1984)和Gene Diver(1994),相当于现在的Kemono同人志。然而,具有拟人化特征的同人志似乎直至九十年代上半叶才大量出现。

Kemono-only的兽展(仅出售Kemono同人志的贩售会)在一零年代早期出现;在此之前Comiket是售卖Kemono同人志的首要地点。数年来,Kemono同人圈主要在"original manga for boys" (創作少年, Sousaku Shounen)这一流派[?]中将作品售出,其中的所有内容都是全年龄向的;虽然现在,他们也卖成人向的戏仿作品{adult parody works}[?]。除了Comiket,2000年创办的Mimiket与1995年建立的Shotaket,也是他们售卖Kemono同人志的主要阵地。在本世纪初十年,许多同人爱好者开始将他们的作品在网上售卖,这增加了他们与社区的接触,并让那些不能参加兽展的粉丝们有了购买同人志的机会。

1990s\九十年代

九十年代是Kemono同人圈的开荒时代。它确切的开始时间是不为人知的,然而,在这一时期有些同人志圈出现了。

在九十年代早期,一个主攻幼崽的同人艺术家Nyantaro(にゃん太郎)发表了他的同人志Wan-Nyan Club(ワンニャン倶楽部),并且就日本动画中的一些动物角色发表了多个"合同志"作品,例如3 Choume no Tama(3丁目のタマ, Tama in Land Lot 3)与Yo yo no Neko Tsumami(ヨーヨーの猫つまみ)等,直至2000年关闭。在他的那些合同志中,例如1993年出版的"Gomen-ne!"(ゴメンネ! lit. "Sorry!"),也许是第一个带有性内容的合同志,包括同性恋。但Nyantaro本人并未使用Kemono这一词语,而是“动物角色”{"Animal Character (動物キャラ)"}[17]

与此同时,职业漫画家Yuusaku Toshima (豊島ゆーさく)出版了带有guest画手的"Juukan Ou"(獣姦王, Zoophilian King),包括职业漫画家TRUMP(后来出版了一系列同人志,例如以雌性Kemono为主的Book of the Beast (獣之書))。[18][19]

九十年代中期,以拟人角色为特征的动漫与游戏开始出现,例如Eto Ranger,Wild Knight Gulkeeva,Klonoa (風のクロノア)[风之克罗诺亚],而最广为人知的当属Pokémon与Digimon系列,而所有的这些都使得现在的Kemono流派蓬勃发展。

1998年,KEMONERS被业余同人漫画家Nyajira、Harimogu Dragon与Mahyo Sendo创建。这表明,术语“Kemoner”在那段时间早已被用作自我称呼。

以龙为特征的同人志在此时期也出现了。1999年,Tatsuhiro Haned (羽田龍彦)发表了他的合同志"DRAGONS ARK"。[20]

1999年1月,"Pokémon Doujinshi Incident(ポケモン同人誌事件)"发生。一名售出了含有嗜兽癖内容的同人艺术家(在Kemono流派并不活跃)被捕。[存在争议]这件事不仅严重影响了神奇宝贝的同人圈,更牵涉了整个日本同人圈。

2000s\零零年代

在本世纪初,Kemono同人圈继续扩大。Kemono同人志数目在这段时间中迅速增长。在零零年代中期,多个动画系列,例如《苏生龙王传说》《阴阳大战记》与《Summer Wars》,导致了众多同人志的产生。

2000年,KEMONERS在Mahyo Sendo组织下,重组为了KEMONERS02。它成为了最受欢迎的同人志圈之一,并发表了几个合作志,例如《ZooCan》与《Syru-Dra》,直至其2003年关闭。

与此同时,许多原始作品也有着重大影响。2001年,同人艺术家HIRO发表了他的他的同人志圈《Project D Production Committee》,随后更名为《Kemono Town Production Committee》。在2003年,HIRO开始出版连载合作志《HOWL》,整本超过100页;后来许多著名的Kemono艺术家也在其中完成了他们的首次亮相。自其发表至2013年时,《HOWL》已有20卷之多。在2004年业余同人漫画艺术家kitora启动了他的同人志《VORWERTS》,在2015年前也发布了一些合作志。另一位著名的艺术家是gamma-g,他在2007年于Comiket发表了他的同人志《Build Tiger》(超獣合金ビルドタイガー)。《Build Tiger》系列一直持续到了2014年,共14卷,故事情节很长,并且在当时的含色情内容的Kemono同人志中独树一帜。

而与此同时,在零零年代中期,日本的兽装展会也开始了,晚于西方国家。

Fluffy(展名)

Kemono Only的展会早在零零年代晚期就开始了。“Syota Scratch(ショタスクラッチ)”,专门为人类少年角色举办的,在2006年由一个同人艺术家及活动发起人Naoki Matsumura(松村直紀)建立。而一些Kemono同人圈,像《096》(由Ransho Zero(rankiti(ランキチ))与Yuu Mutsumi(睦美勇)所作)的出现,也是值得注意的。自2006年开始,他们售卖关于雄性兽人少年(亦即雄性幼崽角色)的同人志,并要求除Comiket之外,还要有稳定的渠道[appearance][?][21]。自那以后,一些描写男同性恋的Kemono同人作品也出现了[22]

因此,在零零年代末,一个自办的纯粹雄兽幼崽的兽展,Fluffy,由一个职业漫画艺术家Macop在2009年十月于Syota Scratch 13处举办,而超过60个同人圈都有出席[23]。非凡的是,Fluffy不仅邀请了Kemono的,还邀请了Kemonomimi的同人圈,并且海报上的图片显然也是少年与Kemonomimi共存的[24]。在2010年十一月举办的Fluffy 2上,超过60个同人圈有出席,而可理解的是Kemono同人圈与Kemonomimi的同人圈混合了起来。[25]

这表明,Kemono Only的展会,以人类少年角色的同人展为背景出现,并与kemonomimi相混合;而尽管如此,在接下来十年中Kemonomimi的同人圈变得少见了,尤其是在围绕Fur-st与Kemoket的麻烦出现之后,Naoki Matsumura的影响与人类少年角色的同人本身,便被在一零年代上半叶排除了。

2010s\一零年代

一零年代对于Kemono的线下社区而言,是“纯粹Kemono展会的时代”{the era of "kemono only events" },一些贩售会也只售卖Kemono相关的同人志。

在2011年二月,Juujin Matsuri,第一届以纯粹Kemono为特征的书展,在日本的名古屋举办。(尽管这么称呼,而Fur-st并不是初次举办的;第一届的在东京于2011年三月由Naoki Matsumura举办。)

2012年,Kemoket首次举办,由同人艺术家Gallone组织。然而这时,Fur-st是最大的Kemono书展,直至2013年,Fur-st 5中出现了点麻烦,因为在那一届上Fur-st展出了过往书刊的样本,而所有的人士都可以无需许可地索取。应受批评的是,由于2014年的Fur-st 8上未对宾客们进行准备,Fur-st失去了他们的声誉[译者未查证]而另一面,Kemoket的爱好者和参与者的数目在近年获得增长。Kemoket为了即将在2017年举办的Kemoket 7,招募了超过500位人士。除了Kemoket的举办,Gallone还在2016年启动了一个新的Kemono书展“Ishu Love”,其特征是Kemono与人类角色之间的爱情。

兽装展会的数目与规模也有所增长。像Fullmoff,JMoF等等的兽装展会,在近十年都成立了。

Online Community\线上社区

日本线上社区与现今Kemono爱好者群体的起源,还不是很确切,然而,可以想象到的是这与与Kemono角色相关的动物、动漫、漫画等社群有关,并且伴随着八九十年代电脑网络的发展而发展。除了商业性的BBS,日本的一个小型私人BBS“Kusanone-BBS(草の根BBS)”也十分著名(可能与FidoNet相似?)。Gallone (がろーね),Kemoket未来的创始人,是这个BBS的一名用户[26]

自九十年代中期,个人网站出现,也是当下Kemono爱好者群的一大特性。1997年,FANG(在线社区),推出了专门面向kemono网站的托管服务。[未考证]

Kemono在线社区也在匿名线上社区上有所发展,例如2ch(1999年起的匿名BBS服务商)与Futaba Channel(零零年代早期著名的画站)。更进一步的是,2000年左右,2ch Juu(2ch獣),匿名的网络画站的BBS建立了,Kemono艺术家们在其中发表图片、与其他人交流。而2ch Juu被按照流派划分成了不同的绘画BBS,例如雄性、雌性、龙、兽太以及非Kemono(獣にも属さない系),而它们之间互相关联。在2007年Pixiv(2017年日本最大的广泛种类艺术在线社区)出现之后,这类绘画BBS的数目消减了。

许多个人网站在零零年代上半叶也不断兴起。例如,Eevee Studio于2003年创办,并在零零年代中期,成为了最大的关于成人向Pokémon图片的网站,直至其2008年十二月关停;而Kemono Server(けものサーバ),新的面向Kemono粉丝群的虚拟主机服务商,在2004年建立,并向其成员提供服务器和域名“kemono.cc”;同年,网络搜索引擎Kemo-search(けもサーチ)组建。

2006年以后,Kemono的在线社区已经在日本的普通在线社区中发展了起来,例如mixi、Pixiv与Twitter。与此同时,个人网站与其周边服务,例如Kemosearch、FANG、与Kemono Server消减了(但他们在名义上仍继续运作)。2016年,日本的社交网络Kemoner建立了[27]

Kikaku\企画

“Kikaku”(企画, Project)在Kemono线上粉丝群上占有重要地位。企画是主要在pixiv和Twitter用户之间的一种艺术项目;其中,参与者首先按照一定的格式(由通常也是另一个用户的企画主创建的角色表格)发布他们自己的角色(若此企画是同人小说,那么他们的设计通常基于原设)。然后他们互相发送漫画与插图,并与其它参与者交流。参与者要按照企画主制订的规则进行表演[28]。企画主所选择的有注册和发布的方式、这个企划是否为NFSW等。最著名也是最主要的企画,通常来讲,是Pixiv Fantasia系列(在pixiv上创作奇异作品的一个项目),在其中,Kemono艺术家们组成了Gild (ギルド),一个以Kemono角色为特征的小社区。

第一个纯粹Kemono的企画是Himasora (ひまそら)所建立的Kabupa (株パ, Pandemium Co., Ltd.),在pixiv上于2009至2010年间举办[29]。与此同时,在一零年代,Twitter上同样也举办了企画。

Kemono爱好者群体之中的企画的一大特征是,他们主要在Osukemo(雄性拟人Kemono)中的艺术家群体中举行,而Mesukemo(雌性的)艺术家很少。

Kemono events\兽展

兽展有大小之分,小范围、本地的称作兽聚[furmeets];而大范围、在Kemono粉丝间定期举办的称作兽展[Kemono events][有改动]

兽展可以粗略的分为两种:兽装展会与同人贩售会。事实上,两者并不是那么泾渭分明的,例如:Fullmoff(兽装展会),有创作者们的货摊;而Kemoket(同人贩售会),也有为兽装预留的空间。因此,将兽展的种类简单地一分为二是不合适的。

后一种,也就是Kemono同人展,起源于日本的同人书展(例如上世纪七十年代开始的Comiket)。Kemono同人志在九十年代于Comiket等书展中被出版,然而,直到2011年,纯粹Kemono书展(kemono-only events)才出现。

References\参考文献

  1. 森康二「森さんに聞く」『季刊ファントーシュ』第2巻、第1号、ファントーシュ編集室、1977年、15~18ページ。

  2. 横田正夫「森 康二:平和を祈念したアニメーター」 横田ら(編)、『アニメーションの事典』朝倉書店、2012年、296-298ページ。

  3. Of course, it is hasty to define all genesis of Japanese Kemono art style on just Mori's artwork and it is a pure hypothesis.

  4. http://alice-books.com/item/show/131-5

  5. 和田慎二「クマさんの四季」白泉社、1976年。

  6. It is well-known that Wada was a great fan of "Adventure of Horus (ホルスの大冒険)" by Toei animation.

  7. https://twitter.com/himewolf/status/88295111120781312/ It should be noted that their definition of "Kemono" is unknown.

  8. http://www.katsudon.com/black05.htm

  9. http://www.katsudon.com/black06.htm

  10. http://www.katsudon.com/black09.htm

  11. http://web.archive.org/web/20010410082725/http://www.bea.hi-ho.ne.jp/chaos/aboutme.htm

  12. http://megalodon.jp/2015-0314-1248-55/www.youtoo-metoo.com/game-cardgame/kemono-friends/

  13. https://twitter.com/search?f=tweets&q=%E3%82%B1%E3%83%A2%E3%83%8A%E3%83%BC%E5%90%91%E3%81%91%E3%82%B9%E3%83%9E%E3%83%9B%E3%82%B2%E3%83%BC%E3%83%A0&src=typd

  14. https://twitter.com/mitarashidango6/status/576567532833746944

  15. https://twitter.com/imuhata8ri/status/576503381990191104

  16. http://www.youtoo-metoo.com/game-cardgame/kemono-friends/

  17. "Yatte Mo-taa"(Tokyo: Wan-Nyan Club), p.106

  18. https://www.doujinshi.org/book/752542/

  19. https://www.doujinshi.org/book/183/Kemono-no-Sho/

  20. https://www.doujinshi.org/book/464648/DRAGONs-ARK/

  21. https://web.archive.org/web/20061127203200/http://syotaratch.com/clist.htm

  22. https://web.archive.org/web/20071011065628/http://syotaratch.com/clist_4_3.htm

  23. http://syotaratch.com/fluffy/fluffy01.html

  24. http://syotaratch.com/fluffy/html_item/fluffy_radiohead.jpg

  25. http://syotaratch.com/fluffy/

  26. https://twitter.com/nyaruchi/status/691597723145928704

  27. http://kemoner.com/

  28. http://dic.pixiv.net/a/%E4%BC%81%E7%94%BB

  29. http://dic.pixiv.net/a/%E6%A0%AA%E3%83%91

See also\另见

External links\外部链接

译者的话

  1. 英文原文2w7字母(和Furry词条的字数形成鲜明对比),因而本次翻译不保留原文;

  2. 个人感觉中间列单部分有安利之嫌(笑,并且;而列单中的时间译者都未核实,因此译者本人对其真实性不负责;

  3. Manga意义上更侧重日本漫画;fanzine有时候和fandom同译;对于兽展一词,译者将其串用了,既可能指以聚会为主要目的的“兽聚”,又可能指以售出商品为目的的“贩售会”;同人圈是doujin circle(s)的直译,同人志圈是doujinshi circle(s)的直译;

  4. 介于event(s)一词的多义性,文中可能有翻译不妥的地方,还请读者包涵。

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