
历年真题
1►名词解释

2►简答题

3►论述题

答案解析
一、经典好莱坞(名词解释)
“好莱坞”位于美国西海岸加州洛杉矶郊西北部。1913年派拉蒙于此建成了第一个名副其实的摄影棚,因此一般认为,1913年是“好莱坞”的诞辰。经典好莱坞时期是指2O世纪二三十年代至五六十年代,其中30年代和40年代成为好莱坞电影经典类型影片的繁荣发展时期。60年代初,“好莱坞”成为美国电视节目的主要生产基地。其公认的经典类型有西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片等。
二、经典好莱坞时期电影特点(简答题)
1.大规模的垄断企业
美国华尔街大财团插手电影后,拥有资金支持的电影业兼并之风渐盛,二三十年代好莱坞形成了著名的八大公司:米高梅、派拉蒙、华纳兄弟、20世纪福斯、雷电华、环球、联美和哥伦比亚公司(其中雷电华后来倒闭了,联美并入米高梅)三四十年代的好莱坞电影企业共有5个大公司和3个小公司。
2.高度精细的组织分工
工业生产流水线式的制作模式,一部影片从编剧开始到后期制作,集中了许多人的智慧。各部门分工明确,各司其职,每人只负责一部分,最后“装配”为一件工业成品。
3.制片人专权
制片人充当了管理精细分工的总管家。他把制作影片的所有权集中在自己的手中,包括题材的选择、摄制人员的确定,以至于拍摄的角度和剪辑的取舍等。好莱坞的制片人是制片厂政策的执行人员,是组织和监督影片生产的管理人员,他对上向公司负责,对下控制着一切,决定着影片的摄制人员的命运。
4.明星制度
电影公司发现观众对某一明星的喜爱可以创造更高的票房价值,便相互挖墙角,争夺明星,明星的身价越来越高。明星制度也由此产生,明星决定了影片的价值,决定了票房价值。好莱坞早期最有名的男女明星是玛丽·碧克馥和查理·卓别林。

三、新好莱坞电影(名词解释)
新好莱坞电影兴起于20世纪60年代末的美国。其主要特点,一是具有美国式的“作者论”思想,强调个人的风格;二是在叙事上突破以线性的因果关系为基础的结构方式,对人物进行“非英雄化”的处理;三是更加注重对人物心理的刻画,影片的内容和人物呈现出多义性。其代表导演及作品有阿瑟·佩恩的《邦尼和克莱德》、迈克·尼科尔斯的《毕业生》、马丁·斯柯塞斯的《出租车司机》、科波拉的《教父》《现代启示录》等。
四、新好莱坞电影风格/特点(简答题)
1.主题上,对美国社会强烈的批判精神,这些电影往往宣扬在廉洁社会状态下人类的精神力量。
2.人物上,他们多以青年人为对象,把摄影机朝向好莱坞很少表现的美国社会的阴暗角落,以满足青年们的叛逆心理。
3.类型上,“新好莱坞”导演常选择犯罪片作为类型模式,以惩恶扬善为叙事主题,主人公大多是些具有无政府主义特征的“流浪者”,经常独自以暴力手段解决社会问题。
4.在艺术上,“新好莱坞”导演一方面借鉴传统类型片的样式,甚至以旧好莱坞电影作为基础,另一方面又勇于创新,在类型电影中融入个人风格。
5.叙事上,“新好莱坞”导演大量借鉴欧洲艺术电影的经验,打破了传统的时空连续性和平铺直叙的线性叙事结构,自由地处理时间和空间,在摄影机运动、声音以及剪辑技巧方面都有了新的变化。
6.风格上,“新好莱坞”另一个重大变化是对影片真实性的追求,导演们常采用实景拍摄和突出真实的环境、光线、音响来增强影片的真实性和可信性。
五、新好莱坞电影代表人物
1.弗兰西斯·福特·科波拉

科波拉是美国电影新浪潮当之无愧的旗手,被称为年轻一代导演的先驱和榜样。1962年,科波拉因拍摄处女作《雨人》而崭露头角。在好莱坞拍片期间,科波拉对好莱坞的现行制度十分不满,在拍完《菲尼安的彩虹》后,便离开好莱坞,在旧金山成立了佐依特·罗普公司,决心从事独立制片,拍想拍的艺术电影。
科波拉的美学思想受爱森斯坦影响很深,又吸收了传统电影和新现实主义、“新浪潮”、政治电影的因素,完美地结合在一起,偏重于对社会哲理的探求。
科波拉是一位擅长表现人类孤独与暴力的电影大师。1972年,科波拉导演了人物众多、气势宏大的的史诗巨片《教父》,获得了美国电影史上空前的成功。影片改编自马里奥·普佐的同名畅销小说,通过描写黑手党兴衰史对美国社会进行了哲理性的揭露。两年之后,科波拉又拍摄了《教父续集》。在续集中,科波拉没有简单地重复《教父》的路线,而是加入了更多自己的构想,在表现两代教父成长经历时,他采用了平行蒙太奇结构,将老一代教父维托从西西里岛来美国的创业的发迹史和新一代教父迈克尔经营家族生意的现实交织起来描写,形成一种隐喻和对照。两部《教父》给科波拉带来了空前成就,同时也带动了黑帮片的复辟热潮,据《帝国》杂志统计:从1972年到1984年12年间,好莱坞共制作了100多部黑帮片,平均每年10部。《教父》大受欢迎的原因,除了引人入胜的故事原著、史诗般磅礴的气势、流畅得体的叙事方式、血腥刺激的视觉冲击、准确精彩的人物刻画外,影片蕴含的意大利裔文化是其出奇制胜的法宝。《教父》描写了一个传统的意大利裔家族,由于科波拉本人意大利后裔的成长背景,科波拉在影片中处理家庭关系、礼节习俗和宗教仪式等细节时都加入意大利式的文化背景,《教父》因此成为最具意大利风格的黑帮电影之一。
2.马丁·斯可塞斯

1975年,马丁·斯可塞斯根据保罗·斯拉德的剧本导演了他最具影响力的电影《出租汽车司机》。这部电影凭借着深刻的现实意义、震撼人心的影像、罗伯特·德尼罗出色的表演,引起了空前轰动。这部带有“黑色电影”风格的糅合了西部片和恐怖片的形式,精准地把握住现代人孤独无助的感觉,以极强的力度鞭挞了美国社会的种种污垢和弊端。美国影评人宝琳·凯尔便称此片为“马路西部片”,认为斯可塞斯把约翰·福特西部片里的经典人物和情节模式移植到了纽约街区。斯可塞斯着力于环境气氛的营造,通过具有象征性的环境描写来表现人物与主题,使影片具有强烈的表现主义色彩。《出租汽车司机》表现的暴力场景触目惊心,不过,斯可塞斯意在通过暴力的手法表达反暴力的主题,影片中冷峻、血腥的暴力场面与同一时期的《邦尼与克莱德》和《发条橙子》等片构成了一种电影现象,冲击着面临分崩离析的电影分级制。这部电影也是研究“越南问题综合症”影片的发韧之作,对后来的越战电影《猎鹿人》《全金属外壳》和《野战排》等产生了重要影响。《出租汽车司机》否定美国神话,向整个美国文化提出了挑战,为“新好莱坞”添上了浓重的一笔。在好莱坞高度商业化的环境里,斯可塞斯始终坚持以独特的视角,冷静地剖析着社会和人类的顽疾,不遗余力地探索电影语言,因而赢得了“电影社会学家”美称。