目录（方便大家索引捏）
引言
一、虚拟歌姬、虚拟偶像与虚拟主播
二、虚拟偶像与传统偶像
三、偶像崇拜关系背后隐藏的不平等
四、为什么我们会喜欢虚拟偶像
1.生理需求：图一乐
2.爱与归属需求：恋爱感、友爱感
3.爱与归属需求：归属感
4.尊重需求：自尊与尊重
5.求知需求：对新知识的了解
7.审美需求：皮套的完美性（虚拟偶像独属）
8.审美需求：引发共情
9.自我实现需求：回馈现实
10.自我实现需求：自我实现
五、爱偶像之前，先学会爱你自己
六、虚拟偶像有何义务？
七、对认知厨的看法与建议
八、结语
谨以此文献给已经入大脑的部分AU（可能也包含我自己）。
一、虚拟歌姬、虚拟偶像与虚拟主播
虚拟歌手，是指在电脑上用歌声合成软件制作，并赋予虚拟二次元形象的歌手，属于虚拟偶像中的一大类。通常歌声合成软件包括编辑器和音源库两部分。其中，根据使用的歌声合成软件（又称“引擎”）不同，中文虚拟歌手圈主要分为VOCALOID（V家）、UTAU（U家）、袅袅（袅家）、MUTA和Sharpkey五个家族。
虚拟偶像，是通过绘画、动画、CG等形式制作，在因特网等虚拟场景或现实场景进行如歌手活动，以商业、文化等具体需求制作培养，但本身并不以实体形式存在的人物形象。虚拟偶像进行的偶像活动在实现本身设定目标的同时，不仅可以通过专辑、MV、写真集进行偶像活动，还可以汲取粉丝的同人二次创作来丰富自己的内涵，因此与粉丝间的隔阂也小得多。
虚拟主播是指使用虚拟形象在视频网站上进行投稿活动的主播，以虚拟YouTuber最为人所知。 在中国，虚拟主播普遍被称为虚拟UP主，Virtual Uploader（VUP）。在中国以外的地区，虚拟主播由于普遍活跃于YouTube被称为Virtual YouTuber（VTuber）。 狭义的虚拟主播以原创的虚拟人格设定、形象在视频网站、社交平台上进行活动。形象多以MMD或Unity的3D模型或Live2D制作的2D模型出现，并以真人声优配音，但声优一般情况下并不公开。视频形式多种多样，vlog和游戏实况较多。 广义的虚拟主播是指以虚拟形象在视频网站上进行投稿活动的up主，并不对是否为虚拟人设进行限制。以此标准进行衡量，Ami Yamato可视作世界上第一个虚拟YouTuber。但其仅是以动画形象替代自身形象进行投稿，其背后具有真实身份，可以认为是广义的虚拟YouTuber。
以上定义均来自百度百科。由于笔者从A-soul才开始了解到虚拟偶像行业，因此对三者的了解可能存在事实性错误，还望各位读者们批评指正。
在我个人看来：
首先，虚拟偶像和虚拟主播是有一定程度重合的。比方说，A-SOUL就既是虚拟偶像，又是虚拟主播，AS也是使用虚拟形象在视频网站上进行投稿活动的主播。
依据主要投稿类型，可将虚拟UP主分为视频势、直播势和歌势；依据所属团体，可将虚拟UP主分为个人势、企业势和社团势；依据形象来源，可将虚拟UP主分为转生势和非转生势。
依据这个分类的话，AS属于直播势+视频势、企业势、非转生势。
其次，虚拟歌姬属于广义上的虚拟偶像。他们除了没有真人的灵魂之外，其实和虚拟偶像没有本质区别——都有皮套、人设、自己投稿的作品、二创作品、自己的粉丝群体等等。
虚拟歌姬仅为唱歌而生，其本身也只能创作歌曲和演唱歌曲，实质仅仅是基于vocaloid引擎的音乐程序，不过现在大多数的V+歌姬都在向虚拟偶像转型，等到人工智能的交流技术成熟，或许就能创造出真正意义上的虚拟偶像了。
下面简单谈谈我对三者区别的一些不成熟的看法。
虚拟歌姬是皮+魂，但由于没有中之人，它的魂就是单纯的“人设”，从这个角度来说，它是三者之中最不真实的，但同时也可以说是最美好的（因为也不带有任何中之人的缺陷），而这个人设是由官方或者粉丝参与设定的；虚拟歌姬的本质是基于各种调音软件引擎的音乐程序，因此其创作作品要么依赖官方，要么依赖粉丝，因此粉丝能直接参与到偶像的作品创作中。因此我们可以发现——虚拟歌姬的虚拟度大、真实性与现实感最小，参与感较强、美好感能推到最极致。 虚拟偶像同样是皮+魂，但是，由于存在中之人，其魂就不说单纯的人设了，而是官方人设+中之人的演绎。而且，由于初始人设可能观众并不买账，这个魂是在偶像与粉丝互动过程中共同塑造的，典型例子如珈乐早期的“酷盖”人设太尬导致后期慢慢开始向“软妹”靠拢。在真实属性上，由于魂存在真实因素，导致虚拟偶像较虚拟歌姬往真实方向靠了一大步，但是离传统偶像的真实性还差得远；由于中之人总是有各种各样的缺陷，这些缺陷几乎是不可避免地会代入到直播中来，因此美好感会削弱，现实感会增强。因此我们可以发现——虚拟偶像的虚拟度相对较小、真实性与现实感相对较大、参与感相对较弱、美好感不能推到最极致。
前两者同属偶像范畴，因此：一，依赖偶像崇拜关系，和粉丝之间必定形成“偶像-粉丝”互动的不平等关系；二，主要表演节目与传统偶像类似，即歌+舞等，别的节目可以有但绝对不是主体，同时互动能力也不能落下。
虚拟主播（这里指狭义的虚拟主播，即排除了虚拟偶像的虚拟主播）也是皮+魂，有中之人，但其魂主要是靠中之人演绎，辅助以人设（甚至可能没有人设）。虚拟主播不像前两者依赖偶像崇拜，而主要依赖其节目效果、才华、人格魅力等吸引观众和粉丝，表演节目也完全不局限于歌+舞，可以是打游戏、单纯的聊天等，甚至理论上可以坐在椅子上收租。以我个人理解，比方说QUIN、七海nana7mi等都属于这个范畴。相对于偶像，其明显更往主播方向靠了，直播成为一种谋生手段，与粉丝的互动更频繁、更密切（你发个正常sc主播一般不会无视）。因此我们可以发现——虚拟主播的虚拟度相对较小、真实性与现实感最大、参与感最强、美好感最弱。
AS属于虚拟偶像和虚拟主播的复合体（以虚拟偶像为主）。一方面确实以歌和舞为主打项目，但也有游戏室、杂谈这种偏向虚拟主播类型的表演项目。在与粉丝互动方面，有的时候偶像包袱很重，有的时候又没有什么偶像包袱。由于介于这两者之间，与粉丝的距离相较别的虚拟偶像要近，相较虚拟主播又要远一点；粉丝参与感同样介于虚拟偶像与虚拟主播之间，多半通过联合投稿（但实际并未参加创作）、动态评论区回复、转发二创，直播中谈及二创与评论等实现。可以发现，这些互动除了动态评论区回复外，有很强的滞后性，不存在即时反馈。
二、虚拟偶像与传统偶像
首先我们从完美以及真假的角度来看待虚拟偶像与传统偶像：
传统偶像是真的，但是它是不完美的；虚拟偶像是假的，但是它是完美（相对传统偶像而言）的。
因为偶像必须是完美的，所以传统偶像解决这种不完美的手段是通过人设。但是传统偶像毕竟是真人，做不到皮魂分离，所以他们必须时时刻刻，在公共场合，即使是在偏私人一点的空间内（因为有狗仔队），都必须要维持住自己的人设，从而维持着自己的完美形象。只有在自认为绝对安全的地方，才会做自己，而一旦这种安全只是他自认为的安全，被狗仔队偷拍到其不符合人设的所作所为的话，其人设就会面临崩塌，也就是所谓的“塌房”。
而虚拟偶像实现这种完美的手段是通过皮魂分离，即创造一个完美皮套作为一个完美的载体，人设+中之人的演绎作为其灵魂。中之人的义务，就是在舞台上表演的那几十分钟或者几个小时内，表现出符合该角色设定的完美的品质。这种皮魂分离使得中之人作为人的缺陷被短暂无视，而且即使在私下里中之人的缺陷也是无所谓的。但这只是理论上，事实上如果对中之人进行开盒，中之人的缺陷被直接暴露在大众面前（这里的缺陷指的是与人设的不符），那么营造出来的虚拟感会直接崩塌，从而导致整个虚拟角色形象的崩坏。因此在虚拟偶像界对中之人信息的保护，是最基本的职业准则。
传统偶像与虚拟偶像的区别
传统偶像人设是假的，但作为传统偶像载体的人（皮和魂）是真的；虚拟偶像角色人设是假的，作为虚拟偶像的皮套也是假的，但是作为虚拟偶像灵魂的中之人是真实的。两者真实性的差异仅仅在皮套上。
虚拟偶像这种新兴技术形式和新的内核是必定会占据越来越大的市场份额的。但是，这并不意味着传统偶像会被替代甚至直接消失。就好像人造合成肉出现之后，它的味道其实比真正的肉还要美味，但还是会有人去吃纯天然的肉。为什么呢？因为真实的东西就是真实的，传统偶像皮套真实的属性是不可以剥离的，而有的人就是喜欢真实这个属性。
有些AU说：
基于你的观点，虚拟偶像魂皮分离。那么例如最近的小小梦魇游戏回，如何看待真假？两个女孩子之间的互动到底是放在台面上的营业还是下播之后仍旧是这样的关系？又比如说向晚这个形象表现出来的努力，傲娇等各种性格气质，是虚拟rp还是中之人散发出的魅力？这些是只能自由心证还是能客观下定论？
我个人的观点是：
这个东西显然是不能下定论的，因为我们永远也搞不清楚中之人心里的想法是什么样子的。就我个人看来的话，我觉得两者都有。首先向晚那些人设是一开始企划制定的时候就有的，可能一开始融入这个角色确实需要一点时间，但是随着与粉丝互动的加深，她自己对这个角色的人设也会进一步地认可，也会进一步地自我催眠“我即是她，她即是我”，所以说也就无所谓到底是中之人的演绎还是人设了，因为这两者已经融合为一个东西了。你非要说假，我只能说她自己认为是真的，我们这些粉丝也认为是真的，那就是真的。
三、偶像崇拜关系背后隐藏的不平等
最近大家对“认知厨”这类群体多有关注，AU总体的态度倾向于批判甚至是开除粉籍。
个人认为，大家还是要客观理性地看待认知厨，这种现象是偶像与粉丝事实不平等关系的必然产物。
第一，在注意力上，两者就是不平等的。粉丝可以让自己的注意力全部投在偶像身上，然而偶像作为一个自然人是不可能注意到每一个粉丝的。 这种注意力上的不平等造就了认知厨存在的土壤。
第二，在感情上，两者是不平等的。说难听点，这种不平等是在感情上的剥削。因为粉丝会对偶像投以百分百的感情，但是偶像只能对一个抽象的粉丝整体（一个魂）投入感情，而不可能对某一个具体的粉丝回报以同样的感情。而这一点是我们无法改变，只能接受的。
这种感情上的不平等才是最深层次的矛盾。为了避免自我伤害自我消耗，大部分AU选择拒绝对这种不平等现象进行深入思考，从而实现一种自我保护，很聪明，但是不治本。
因为这种自我保护机制，它彻底消解了我们每一个个体的主体性，使得我们自觉或不自觉地压抑个人的情感表达，沦为“去鸟巢”这一宏大叙事下一个微不足道的标点；
因为这种自我保护机制，它彻底消解了我们AU对其他AU个人情感表达的底层利他性关怀，表达作为整体的“一个魂”的感情成为一种为偶像服务的义务；
因为这种自我保护机制，二创作品或采取雅或采取俗的形式来表达对AS的爱意，但在这种艺术形式之下隐藏的是潜意识中对希望独占偶像和喜欢她希望她变好就不可能独占的矛盾心理（如乃琳你带我走吧、嘉然我真的好喜欢你啊等），在这一阶段是有“我”的主体性的存在的，而不是“我们”。随着发病行为成为一种模因开始传播，在三创、四创等方面，原本就不容易注意到的这种潜意识就彻底磨灭，沦为哗众取宠夺人眼球的行为艺术，连爱意都不复存在了。
在二创这一方面，我们似乎让渡出“我”的主体性，从而使得二创作品变成一种朝着一个共同目标朝圣的表演，在这一点上雅和俗似乎没有本质区别，那观众就是全体一个魂，而且甚至在大雅和大俗上变得越来越卷，但“表达自我”的内核在无限消解，“喜欢AS”的概念在无限强化，二创成为了一个“比谁更喜欢”的内卷大赛。
所以说，认知厨的存在一点都不奇怪。
我们通常意义上认为：认知厨是指"特别希望得到偶像认知到自己的存在、能对自己直接回应、特别希望自己的作品被届到的人"。更进一步的话走到“男友粉”——“希望与偶像谈恋爱”。其实可以发现，这些希望每个人或多或少都会有，只不过理智告诉我们：我们和偶像是不可能有恋爱关系的。所以我们不会把这种希望推到魔怔这一步。
可以说认知厨是某些人必经的一个阶段，只有经历过对这种不平等关系的认知后，才能进一步从这种不可自拔的病态情感中抽离出来，从更高的层次去认识偶像存在的意义。不破不立。但是这个阶段对有些人来说其实不必经历——你看到别人的认知厨现象深入思考之后，可以直接跨越到第三层，其实也不必自己消耗自己了。
如果说你抽离不出来，那就真的只有死路一条了——因为就算这次回复你了，下一次也不一定回复你；就算这次届到了你的作品，下一次也不一定会届到。说白了，人家是偶像，是贩卖梦想的职业，不可能成为你一个人的女友的。所以认知厨最后要么选择出走，要么选择转变思想，还有一条路就是直接脱粉回踩。
那么具体如何实现抽离呢？我想问：难道偶像带给我们的意义就是作为我们的虚拟女朋友吗？就只有爱欲的满足这一个方面吗？于是，我们不得不深入思考一个逐渐探到本质的问题——为什么我们会喜欢虚拟偶像？
四、为什么我们会喜欢虚拟偶像
我们先从现实的社会经济背景来谈起：在经济背景上，zb大行其道，在生产和消费两端的剥削随处可见，大部分人工作和生活压力大；在社会背景上，正因为经济背景上zb的大行其道，导致社会结构的严重失衡，贫富两极分化严重，社会矛盾加剧。因此，为了逃避现实中的种种压力、不满与挫折，大部分人选择来互联网世界中寻找慰藉，而偶像作为一种典型的亚文化现象，成为了一种寄托一切美好的完美载体。虚拟偶像只不过是结合了新兴技术的偶像罢了，与传统偶像没有什么本质区别。
因此我们可以得出结论：一开始喜欢虚拟偶像的动力是出于逃避现实，但是，逃避完了之后终究还是要回到现实，因此我们必须要从这种逃避中得到某种补偿，来给我们回归现实提供动力。
喜欢虚拟，终究还是为了现实不那么难受；喜欢偶像，终究还是为了自己不那么难受。
在怀疑自己是否入脑太深的时候，请好好想想自己追虚拟偶像的初心，并问自己两个深刻的问题：
一，虚拟重要还是现实重要？如果虚拟和现实发生冲突（时间冲突、空间冲突等等），你选择哪一边？
二，偶像重要还是自己重要？如果偶像和自己发生冲突（利益冲突、价值观冲突等等），你选择哪一边？
如果你两个答案是——虚拟重要、偶像重要，那你真的需要好好审视下自己的状态对不对劲了。
我的观点是：我们只能积极的利用偶像崇拜好的一面，尽量避免对偶像本身投入太多感情。一定要重视现实大于虚拟，重视自己大于偶像。
好，回归正题，偶像到底能给我们带来什么呢？
本文尝试以马斯洛需求层次理论来阐述偶像到底能满足我们的什么需求。
在阐述该理论前，我们首先需要注意两点：
马斯洛需求理论
1.生理需求：图一乐一般情况下，我们认为生理需求包括：呼吸、食物、水、性、睡眠、生理平衡、分泌等维持人生存必须的需求。但事实上：
处于最底层的生理需求也包括看短视频、看电影、看电视剧、刷微博、刷朋友圈、刷空间、睡懒觉、玩游戏、贪吃、抽烟喝酒、发呆、害羞、色情、自慰、偷懒、拖延、刷知乎、不思考、不想学习等等娱乐性质或让人舒适的事情。 这些事情的共同点就是，①不需要付出努力，②能享受到即时性的短暂较高快乐，③对未来无济于事。 因为做这些事获取快乐非常简单容易，所以绝大部分人都痴迷于此，根据科学依据，人脑非常喜欢这种快乐。然而这种毫无门门槛的、措手可得的快乐，有一个很大的缺点就是即停即止。所以人们会着急陷入下一个快乐中，就像下滑一条短视频一样，让人脑一直处于一个傻乐状态。 事实上，马斯洛的理论本质上是对人追求的阐述，其分级逻辑是纵向的，而且并没有将一切的“快乐”都对应到“需求”当中，因为不符合这条“上升”之路的快乐不在其视野当中。举个极端的例子，马斯洛模型对吸毒的解读就是需求满足受阻时的逃避措施。 从这个角度来说，“图一乐”并非满足需求的内容，而是需求不被满足，为调剂心理压力时的替代品。
这是最底层最泛用的意义与价值——偶像之间的互动带来的节目效果可以给我们带来很直接的欢乐，这种欢乐是即时的、短暂的、令人成瘾的。
追求这种快乐不能说是没有意义或者说完全错误的：它可以起到减轻学习、工作、生活压力的作用，维持我们正常的生理平衡。
意识到这种快乐的存在、成瘾性和不可持续，才能做到用理性与它抗衡。
2.爱与归属需求：恋爱感、友爱感
马斯洛提出了两种类型的爱。 D型爱，如饥饿，是以缺失为基础的。我们需要这种爱去满足缺乏它们时产生的空虚。这是一种自私的爱，关注的是获得，而不是给予。但它却是发展第二阶段的B型爱的必经之路。 B型爱是一种无私的爱，以成长需要为基础。B型爱永远不可能因为有了所爱的东西而满足。B型爱是丰富的、愉快的、和其他人一起成长的。“它是一种为了另一个人的爱"。
认知厨大部分是D型爱，这种爱是以现实中“爱情”的缺少为基础的，因此必须要在网络世界中得到某种“补偿”。这种自私的爱关注的是获得而不是给予，所以“认知厨”看起来才会显得那么魔怔，但话说回来，他们难道不是一个现实生活中缺“爱”的可怜人吗？真要有女朋友的话，还会对一个虚拟偶像抒发爱情吗？
但是，拥有D型爱，却是发展第二阶段的B型爱的必经之路。某些AU现实生活中谈过女朋友之后，先满足了D型爱（占有和获得的爱）之后，才有资格去发展B型爱，不管是对AS还是对自己的女朋友也好。
这是造成认知厨和男友粉的很大一部分原因——AS官方也不避嫌，该营造恋爱感还是营造，导致部分AU在爱情方面越陷越深。典型如乃琳的“二人世界”论等等。但是我们不能说它完全没好处：起码对于现实生活中没有女朋友的单身AU（比方说我），这种恋爱营业能让我们得到一种短暂的被爱（特指爱情）的满足。渴望被届到、渴望被回应，一部分来源于恋爱感。友爱感既包括"AU-AU"的友爱，也包括“AU-AS”的友爱（当你把AS成员当朋友的时候）。友爱感同样是不可或缺的一部分，大部分属于B型爱（因为大部分人这种爱现实生活中能够得到满足）。
3.爱与归属需求：归属感对于"AS-AU"复合体的归属感满足了我们的网络社交需求，它给予我们“AU成员的一份子”这个社交角色定位，并在“AS-AU”、“AU-AU”互动中不断强化这种归属感。
4.尊重需求：自尊与尊重只要愿意为"AS-AU"复合体做一些实事的AU，均可以实现自尊和尊重的需求：一方面，内部对自己进行了一个价值肯定的判断；另一方面，来自外部其他AU或者AS的认可，可使其获得尊重感。渴望被届到、渴望被回应，另一部分就来源于这种被他人尊重的需要。因为“被届到、被回应”本身就意味着AS对你作品质量和感情的尊重与认可。另外，二创作者还渴求着来自AU的认可与尊重，因为AU们的鼓励支持意味着二创作者的作品有人看、有人认可，那这作品即使没被届到也有存在的意义了。
5.求知需求：对新知识的了解好奇心是最大的求知动力。例如由于虚拟偶像在技术方面确实领先偶像行业，追虚拟偶像可以帮助揣摩和印证自己对未来虚拟技术发展方向的理解，并从中得到“求知”的愉悦。而A圈的特殊性（反饭圈及其衍生物，非所有虚拟偶像粉丝群体均有的特质）使得A圈成为了一个“去中心化理想的试验田”，并处在不断的演化当中，对于A圈未来发展的好奇心，也使得不少AU渴求着学习新知识、新理论，并与实践结合起来。
6.求知需求：价值观的传达、印证与碰撞在AS表演节目中，AS成员会有意无意地传达一些价值观，这个过程是单方面的，“说者有心听者有意”，AU潜移默化中会受到偶像价值观的影响。不过话说回来，任何一段话都是在灌输价值观，所以这不算错；更何况偶像一般而言灌输的价值观都是比较正面积极的，不太容易引起争议——如乃琳的“放下过去”论、嘉然的“好好吃饭”等。在AS表演节目结束后，在视频或动态评论区下，AU们会互相交流对于这种价值观的看法，从而相互印证、相互碰撞，引发我们对自我价值观的思考，探明本心。评论区的看法也有可能被AS成员看到，从而实现反向影响。
7.审美需求：皮套的完美性（虚拟偶像独属）虚拟偶像的二次元（表现形式）-三次元（建模）皮套将二次元的“不真实的美好”与三次元“真实的不美好”相结合，从而实现了皮套的完美性。二次元虽然美好，但是故事剧本是早就写好的，观众的参与感、与角色的互动感也不够深入；三次元虽然真实，参与感互动感也强，但不够美好。皮套的完美可以追溯到二次元角色的风格——它完美就完美在它像人，但又不接近到类似人的地步，不至于到“恐怖谷”的境地。比方说，一般皮套的肩膀明显要比真人要更窄，眼睛要更大，鼻子和嘴巴、牙齿更不明显等等。
8.审美需求：引发共情虚拟偶像的人设、故事与节目内容会直接引发我们的共情能力，从而使得我们沉浸在这种人设、故事或者节目内容给我们带来的感动与美丽之中。情感表达与宣泄的满足是很重要的一点。例如，“拉姐芭蕾舞演员因伤退役退而做虚拟偶像”的人设或故事+“舞蹈剧摔到的场景”+“隐形的翅膀光翼展开”+“我只会唱唱歌跳跳舞我不会直播”，直接引发了我们对于“一个勤奋努力的女孩遭到命运不公对待”的惋惜情感，以及“她在另外一个赛道上同样可以舞出自己的精彩”的欣喜情感。可以发现：完整自洽的世界观具有极强的引发共情能力，从而带来极强的美感。
9.自我实现需求：回馈现实这是虚拟偶像存在的最大意义，没有之一。到回馈现实这一层，其实这一层矛盾已经很明显了：自我实现是“我想成为谁就成为谁”，但是现实生活中，压力和挫折随处可见，“我们想成为的那个自己”往往被自己的懒惰、不自律以及种种失败而打败，最终我们成为了“我们不想成为的那个自己”——不管是肉体上还是精神上。因此，偶像存在的意义就在于依赖自己价值观的灌输与传达，使得自己的粉丝有改变自己现状的意图与想法，最终成为那个“想要成为的自己”。可以说，如果没有这一层，我们和饭圈没有任何区别，都是对偶像的单方面付出，而对自己非但没有任何好处，反而陷入长久的自我消耗、自我折磨。价值观的灌输为这一步打好了坚实的根基——然然的“好好吃饭”论让我们明白：要照顾好自己的现实生活，不要攀比消费，要填饱自己的肚子，在满足自己基础的生理需求的基础上再来追求满足精神需求；拉姐的“锻炼身体”论让我们明白：锻炼身体是很重要的，否则你怎么配得上那么优秀那么努力的偶像呢？日程表你是不是得学一学？KEEP锻炼你是不是得做一做？晚晚的“水母梦想”论让我们明白：没有谁是天生的废柴，请不要给你的懒惰找理由找借口，只要愿意努力和上进，人生总会有无数的转机；珈乐的“我一直在”让我们明白：等待是不会白费的，有的时候人生就是需要一些耐心的等待，漫长等待后如愿以偿的喜悦（延时满足）同样是美好的。乃琳的“双向奔赴”论与“戒断反应”论让我们明白：偶像并没有什么天然的神圣性，我们的人格本质上是平等的，我们是互相思念、互相奔赴的（但是还是需要指出：从来不存在乃琳和一个个体AU的双向奔赴）；对于偶像的喜欢应该是锦上添花，而不是戒断反应（这本质上是在为不平等关系打补丁）。如果你真的认可乃琳的“戒断反应”论，你就可以从认知厨中挣脱出来——因为你本质上是有最后的保险手段的，就像戒d一样，你脱粉拉黑，屏蔽AS一切相关，就可以做到斩断一切。“细水长流”论让我们明白：喜欢是一件细水长流且滔滔不绝的事情，而不是迅疾的、猛烈的、飞蛾扑火的、转瞬即逝的、哗众取宠的。
其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花，难道我摘下来你让我闻闻；我喜欢风，难道你让风停下来；我喜欢云，难道你就让云罩着我；我喜欢海，难道我就去跳海？
说到底，你只是喜欢偶像身上体现出来的那些正面品质，用于激励自己现实中更加努力，给自己一个上进的理由。
的确，我们与as的相遇是自然而然的，但我们之所以会喜欢偶像，是因为ta会改善我们的生活，毕竟我们最初之所以会喜欢上as，不也是因为她们让我们的生活多了一种可能，让我们获得了一片能够轻松快乐的小天地吗？
10.自我实现需求：自我实现
在生活中，那些满足了所有需要的人就会关注怎样才能发挥出全部潜能，马斯洛指出，“音乐家必须去创作音乐，画家必须作画，诗人必须写诗。如果他最终想达到自我和谐的状态，他就必须要成为他能够成为的那个人，必须真实地面对自己”
简单来说，自我实现指的是——“我想成为谁就应该成为谁”。最底层的逻辑上，创作本身就是一件乐事。对于某些人来说（可能也包括我），创作就是一种生命，一旦停止创作，这种热爱可能也会随之消逝。
只要是理想的达成，都属于自我实现的范畴。因此，对于喜爱A-SOUL五小只，希望她们更好的人而言，做任何有助于此的行为，都是在自我实现——引流、辩经、互动、鼓励、建议等等，二创也不过是诸多方式中的一种罢了。 在这个过程中，成果不必须是作品，也可以是粉丝数的变化、路人态度的转变、直播间人气的增长；也没必要被谁认可哪部分是你做的，因为目标已经达成了，有没有评价、评价如何，都不影响其分毫。
另外，理想达成的过程，也要求你掌握一些必备的技能（例如剪视频、调音、做动画、学习理论等等），因此又回归到反馈现实那一层——实现理想后，客观上你的综合素质得到提升，这是一种主动学习的态度。
五、爱偶像之前，先学会爱你自己
在现实生活中，我们一般是既有具体的爱（即把爱放到一个具体的个体之上），又有抽象的爱（即把爱放到一个抽象的完美的投影之上）。
正如评论区某位AU所言：
我想虚拟的好处是让我真真切切的认识到我爱的对象是虚拟的，因而我所爱这一行为是虚拟的。我想爱本身大部分都是自我感动，缺乏互动感的爱尤其深深依赖于此，所以有人会去嫉妒。但虚拟的对象进一步显现了爱的本质，那便是投影。我爱的本来就是对她们身上的我所爱的模样的投射，而我真正要去爱的也是她们眼中倒映出的我的影子。所以我愿意去爱她们的虚拟，去投身于她们带来的欢愉和感动，前提是我能做到爱自己。
《三体》中也有类似的说法：
大部分人的爱情对象也只是存在于自己的想象之中。他们所爱的并不是现实中的她(他)，而只是想象中的她(他)，现实中的她(他)只是他们创造梦中情人的一个模板，他们迟早会发现梦中情人与模板之间的差异，如果适应这种差异他们就会走到一起，无法适应就分开，就这么简单。
因此对于现实中的情侣而言，应当采取罗翔老师的折中说——既要有具体的爱（对你伴侣缺点的接受与包容），也要有抽象的爱（一种对自己心目中完美投影的爱，自恋的爱）。
但是对于偶像-粉丝关系而言，只能也只应该存在抽象的爱（对一个无害的神像的爱，对其表现出来的品质的热爱），而不应该存在具体的爱（对中之人的爱）。
具体与抽象的爱区别在于所爱的客体是否是完美的。对于虚拟偶像这个客体而言，虚拟偶像角色本身是完美的（皮套完美，表现符合人设即概念意义上的完美），而中之人是有种种缺陷的。
对一个具体的AU而言，一旦对某个虚拟偶像角色产生具体的爱，就意味着这种爱意已经由虚拟偶像角色延伸到中之人之上了。对虚拟偶像而言，这种热爱的脱钩，会使其逐渐开始关注中之人的一些背景、故事和经历，这显然并不是一件好事，和开盒也就只差一步之遥了。
对这个AU而言，具体的爱占比上升，意味着抽象的爱占比下降。这里的AU又要再分出两类：
一类是把自己在“偶像-粉丝”关系中的地位放到无限低的AU。他们认为：“我的现实生活一塌糊涂，只能在虚拟世界中找寻到一丝丝安慰”，由于缺乏一定的自爱感（或者也可以说自恋感、自尊感），导致他们从来就没有过抽象的爱（认为自己不配去追寻一个完美的投影），而只有具体的爱，很容易就自行演化为认知厨了，即抱有“在偶像身上找寻到爱情”这样不可能实现的愿望。但他们清楚地认识到这种愿望的荒谬性，所以理想与现实的冲突与矛盾每时每刻都在折磨着他们，更别说其他AU还会排斥他们。这类纯血“认知厨”是本文主要描述的对象。
另一类是相对来说自爱感、自尊感达到一定程度的AU，他们起初是完全被虚拟偶像的品质、人设、故事等吸引来，是只存在抽象的爱的，脑海中有一个完美的投影，而现实的AS成员中之人其实并不完全配得上这个投影；但随着官方对恋爱感的营造，导致他们的爱开始逐渐向具体的爱偏移，对偶像角色的喜爱逐渐向中之人转移。毫无疑问，这些人不算纯血的“认知厨”，只是沾有“认知厨”的成分，而我相信这些人其实并不少。对这类人，我们绝不可直接扣上“认知厨”的帽子，而应该让他们意识到：具体的爱的产生是官方恋爱营业的结果。
这类AU由于对抽象的爱较为在乎，所以更在乎虚拟偶像的“完美性”与“虚拟性”，很在意二次元（完美）与三次元（不完美）的次元壁。如果出现明显的跳脱出二次元（完美）的事件（例如礼物回），他们会感到虚拟感（完美感）的严重减弱，抽象的爱也会大大减少。
正如评论区AU所言：
光是认知厨的判定其实就很难，因为帽子太好扣了，礼物回当晚几个发表了不喜欢这种形式的，觉得不舒服的，直接就被扣个认知厨帽子，我个人也是不喜欢打破二次元和三次元的虚拟感，所以反对继续保持实体礼物渠道，很多人也是，并不是希望自己能届到，也不是因为别人届到了自己没有而酸了，破防，根本就不是所谓认知厨，而是觉得不应该存在三次元的礼物届到这种情况。今天羊驼关闭礼物通道以后，又有人在说为什么要关，他还要写信寄过去，这下谁才是认知厨呢，可能那些当初扣认知厨帽子的就在其中，现在又要为了自己能届到而反对关闭礼物通道。可能五个人也想和au接触，也不甘只以一个虚拟形象和大家交流，也很感谢大家的心意，但是为了各自好，还是在现实世界能够保持距离比较好。
可以发现：抽象的爱是一种自恋的爱，爱的是我所希望对方出现的完美模样，是我之爱欲的投影；具体的爱是一种即自私又奉献的爱，自私在独占对方这一点，奉献在需要包容对方的缺陷这一点。但是对虚拟偶像而言，她们并不会展现自己作为“人”的缺陷，于是具体的爱便只剩下“占有的自私”了。
对于纯血“认知厨”而言，之所以缺少抽象的爱，恰恰是因为不够爱自己，自恋感、自尊感、自爱感不足，导致无法形成心目中那个完美无缺的投影。
因此，在爱偶像之前，请务必学会爱你自己。
六、虚拟偶像有何义务？
正如前文所言，第二类AU多多少少沾点认知厨成分，但是不是完完全全的认知厨，而之所以会沾上这些认知厨身份，正是因为资本有意无意的要求中之人表现出恋爱感、营造出恋爱感，从而使得他们这些本来只对品质、性格、人设等感兴趣的人，开始产生恋爱感，并逐渐将这种恋爱感开始转移到中之人身上（一部分）。因此这是一个值得深入思考的问题——我们是否要公开反对官方营造恋爱感？
从沉没成本的角度来说，认知厨和男友粉已经投入了足够的时间和精力在AS上，不能接受沉没成本的损失，使得他们进一步选择自我感动。但是偶像与粉丝的关系并不是平等的爱情关系，而是一种单向驯化的关系一一一个具体的粉丝是不可能受到偶像同等的回报的爱的。因次，我个人认为：偶像应该为她驯化的对象而负责一一既然不可能有爱情，你就不要给你的粉丝以任何爱情的幻想。
恋爱营业本质上是资本不舍得那部分男友粉罢了，说到底是饮鸩止渴，因为纯血“认知厨”的不稳定性很大，在长期自我消耗、自我折磨的过程中容易破防脱粉（甚至回踩）；而沾有认知厨成分的AU同样会产生这样的怀疑：“我是不是变成认知厨了？”，一些出于本能的追求平等的表现也会被扣上“认知厨”的帽子，严重破坏AU内部的团结友爱。
所以我们可以得出这样的结论：
虚拟偶像不应该主动有意地营造恋爱感，产生更多认知厨、男友粉或沾有认知厨成分的粉丝，这应当是虚拟偶像的义务的一部分。
七、对认知厨的看法与建议
认知厨的存在是合理的，且为我们理性思考提供了样本与空间。但认知厨体现的“独占偶象”思想是不合理的、不现实的。
认知厨很可怜，不抽离出认知厨的思想，只有死路一条。
认知厨是某些人必经的阶段，只有经历过这个阶段才能认识到不平等的存在，在爱情方面不再死磕，并转而寻找在其他5个趣味方面得到弥补。
不要停留在第一层（追求表面的“平等”，弱化每个个体的主体性），也不要停留在第二层（认知厨，追求不可能得到的“爱情”），而要达到第三层（重新强调个体的主体性，同时表达对AS的爱意（不特指爱情），看到其他5个趣味方面）
个人认为，对于纯血“认知厨”，AU们不应该再疯狂地攻击他们，反而应该带着关怀的思想来将本文中的看法传达给他们。
对于第二类沾有“认知厨”成分的普通AU，切勿直接扣上“认知厨”的帽子激化矛盾；对于乱扣“认知厨”帽子的人要敢于批评指正，声援被扣帽子的第二类AU。
喜欢扣帽子的根本就不会沉下心来看你的文章，该怎么扣还是会怎么扣。au应该形成一个共识，因为喜欢扣帽子的，戾气重的，越是容不下另一种声音的人，他们更一根筋，说话更不经思考，所以他们的声音看起来更大。同时很大一部分人其实是不愿意参与到内战中来的，眼看着提出不同观点的人被口诛笔伐，声音逐渐变弱。我亲眼看着一个表达自己想法的，被扣上帽子，被喷“现实生活不如意”、“就喜欢看认知厨破防”、“不爱看别看”、“as是不是没你不行”、“你有点过于敏感和自卑”、“精神问题应该去看医生”等等，我们需要更主动去声援那些受到攻击的人。
八、结语
本文约12000字，文中可能存在一些事实性错误与纰漏，可能存在一些主观臆断的现象，还望各位AU们一同探讨完善。
