以制作32向载具为例子（使用cycles渲染引擎）

     此专栏分为四个部分

第一部分，创建基本场景

第二部分，创建合成节点并准备输出

第三部分，单位的渲染

第四部分，重要补充和总结

                                              第一部分， 创建基本场景

在场景中创建以下物体

1：平面，日光（默认方向即可），摄像机（如果场景已经有就不创建了），任意空物体（场景中以球形空物体为例）。

——（快捷键x）删除其它无关物体。

——最后的场景是这样的。如图

最高的黄橙的点就是日光。三个圆环的就是球形空物体。还有一个红白相间的是游标

2：设置摄像机与空物体的父子关系（快捷键ctrl+p），以空物体为父，摄像机为子（按住shift连选，最后选中项为父，按Ctrl+p完成父子关系的确定。也就是说空物体（子集）怎么动，摄像机（父集）就怎么动）

——在摄像机参数中，将类型设置为正交，并让摄像机以45度角正对空物体。如图

点击摄像机，右边那一很窄的竖行会多出个摄像机图标

3：进行摄像机设置，我们知道32向载具需要渲染32张图，故我们需要摄像机在32个帧内旋转360度。

——这时候空物体就能体现其用处，由于我们已经设置了摄像机与空物体的父子关系，那么我们在第0帧为空物体插帧（快捷键i），并在第31帧令其旋转  正348.5度  （注意逆时针转）并插一帧。（在第0帧插帧的原因会在第四部分解释）

——进入曲线编辑器，按a全选，右键把插值类型改为线性（否则摄像机转起来不是匀速的）。

4：在每一帧为摄像机插上一帧（如果你的载具只需要渲染32个面而不需要渲染行走帧，那么你可以跳过这一步）。

——这个操作看起来很费时间，实际上不到一分钟就完事了。操作如图

——这时回到曲线编辑器中，将插值模式改为常值（在第四部分解释）

好了，至此你已经完成了场景的基本设置。（假如你不想重复这些无聊操作，你可以在专栏的最后获取已处理好的场景文件，以便在以后直接导入单位三渲二）

                        第二部分，创建合成节点并准备输出

合成节点的用处是为了添加shp的祖传蓝色背景。

——进入合成节点，勾选使用节点

——创建四个节点：降噪，alpha上叠，图像，缩放。如图

——图像：点击“打开”，选择蓝色图像作为背景

——缩放：选择渲染尺寸，并点亮“裁剪”（目的使蓝色图像填满渲染背景）

——降噪：由于cycles渲染出来的单位会存在噪点，此节点的目标是去除噪点。

——alpha上叠： 预乘调为1，以此锐化边缘

——alpha上叠的用处是：将蓝色图像结合到渲染图像中的透明通道（注意连接的上下顺序）。

——将合成节点按下图连接：

第二部分完成

                                                   第三部分，渲染单位

1，单位导入：这里以我自制的模型为例

又一次打开blender，并在另一个blender中打开你需要的模型，选中模型按ctrl+c。

到准备好的场景中，按ctrl+d。如图

——调整摄像机位置和正交比例，将物体完全包裹在摄像机视图中（这里可以在摄像机设置中勾选辅助构图线，以便使摄像机中心对准物体）。

2，设置场景灯光：

这里要解释下情况。

我们在blender里渲染单位要分两次

一次模型的渲染，一次阴影的渲染。

于是我们的灯光也要分两次打。

以下是模型的渲染的方式。

1，将平面设置为渲染不可见（平面是渲染阴影时用到的）

——日光设置为渲染不可见，原因同上。

2，添加hdr（天空盒），并添加几个面光，从不同方向照射到物体上。（作用就是让模型好看，没了）

选中项为面光

——添加hdr：

作用说白了就是轻松打光

点击颜色，选择环境纹理

打开你想要的hdr（天空盒），如果不想用hdr也可以

——接着点击“渲染设置”选项，在胶片中勾选透明

——接着点击右上角（也可能是别处）的最右边的小球球，进入视图渲染模式（从左到右四个球，用处依次是“线框显示”“正常显示”“材质预览”“视图渲染”）。

小球球

效果如下

设置渲染的结束点和起始点（此例子中起始点为0，结束点为31）

至此模型的渲染部分完结。

渲染输出到一个文件夹即可。效果如图

现在进入阴影的渲染准备部分。

首先删除所有面光并把世界环境强度调整为0（当然你也可以留着，把它们作为下一次渲染单位的灯光，但在渲染阴影的时候一定不能让它们参与渲染）

世界环境强度调整为0

将之前不参与渲染的平面与日光勾选“渲染可见”。

点击平面，在物体数据中勾选阴影捕捉。

点击飞船，在物体数据中，取消勾选“相机”

至此，如果产生如图效果，则已经成功。

渲染输出即可。

                                 第四部分，重要的补充

 一，制作载具shp时，显然不可能只做出单单32个静止帧就完事了。有时也要做出行走帧等等。

而我们不可能手动移动32个关键帧使他们各自相隔想要的帧

那么这时我们回到第一部分的最后一个步骤。

假设我们的飞船有一个63帧的行走帧

这里便需要运用到blender的时间重映射了。

假设我们的飞船有一个63帧的行走帧，，那么必须让摄像机每63帧才旋转一次。

这里有一个时间重映射的使用方法，此例子中我们相机每一帧的间隔是一帧。

                每一帧的间隔=新建值➗初始值

（默认新建值和初始值都是100，所以我们每帧的间隔是1）

我们来到输出属性 ，看到时间重映射

将新建的数值改为63，把原始值设为1。你会发现摄像机每63帧才会跳到下一帧（记得曲线编辑器里把空物体的插帧类型改为常值，原因下面会说）。

于是，你便可以使用此方法制作各种动作帧了。（别忘了重新设置结束点，按本文的例子结束点应该设置为32X63-1=2015）

注意事项：使用此方法时，空物体的第一个关键帧一定要放在第0帧，如图。否则出问题

重点：记得给物体在曲线编辑器中添加循环修改器，这样才能让例子中的物体以63帧为一个循环，重复动作。否则只能做出第一个63帧的行走帧。

附：插帧类型在此方法中的用处。

——改为线性时，主要用来给每一帧插帧。这样在插帧类型改为常值时，调整重映射不会使 空物体在每个关键帧间隔内持续移动，而是到了下一个关键帧在移动。

二，使用Blender相比三弟马克思进行shp制作的优势（？）

只是我用的比较爽而已

——合成节点的使用，你可以在一次渲染时输出多种经过各种不同的后期处理的模型。以此快速制作大量某种单位不同风格的样子。

——启动快，崩溃率低，配置要求也低

——还有啥我实在是编不下去了。

缺点：没有戴子玲大佬的脚本，渲染完后依然要手动写art。

场景文件，只适合32向载具。步兵的照葫芦画瓢就行

链接：https://pan.baidu.com/s/1rnZ42_YZNZOjvZSIytZvpw 

提取码：52hl （自带一张hdr）