【魔法少女小圆official guidebook】久保田光俊访谈
AlfredXC
2021年03月17日 20:57
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共8篇

久保田光俊:SHAFT董事长。以动画制片人身份,参与了《化物语》《向阳素描》等SHAFT作品。


——从最早提出“来做一部魔法少女题材的作品吧”的时候来计算的话,《魔法少女小圆》是一部时间跨度相当长的作品了吧。

因为是原创作品,比起“现在就开始做吧”这样贸然下决定,首先要考虑的是“要制作能让人接受的作品”、“要努力做出有趣的作品”。没有必要太过于急切。

——与改编作品相比,处理方法上有什么不同吗?

对于SHAFT来讲已经很久没有做过原创作品了,而自我当上SHAFT董事长以来还是第一次呢。与改编作品的区别在于,无论在剧情上还是在画面上都必须从头开始。而且,难易度也需要由我们自己来设定,这一点也很困难。要做到什么程度呢,还是说不要做呢,从这个阶段开始就需要我们自己决定了。毕竟有原作的话风格更容易确定,也能够吸取原作的优点。自从迎来新房先生担任监督、形成现在这样的制作体制之后,我们心中也认识到“原创作品很难”,认为原创作品是难以着手的种类。考虑到staff的力量以及公司的体量,也有着“还是不要参与吧”这样不敢出手的一面。

——我听说《魔法少女小圆》的企划大约是在《向阳素描》第2期(2008年)的时候提出的。是不是在那个阶段,感觉已经整备好制作原创作品的体制了呢?

是的呢。制作团队得到了充实,公司也处于非常应手的时期。在那个时期提出了企划,也可以说是时机非常良好吧。而且苍树小姐与岩上先生他们,作为一同参与《向阳》的成员,也非常让人安心。这样的组合构建出了良好的环境。

——并且,这次《向阳》团队中还有虚渊先生的加入。

虚渊先生原本是担任的是游戏脚本这一点我是知道的。与平时我们合作的动画脚本家相比类型不同,感觉有些新鲜。虚渊先生给人以冷酷的印象,虽然无法预想会写出怎样的魔法少女作品,我纯粹地感觉会很有趣。故事性很强,吸引着翻页的手停不下来,是十分有力的脚本。

——脚本会议的现场,久保田先生和新房监督有提出什么要求或是意见吗?

以猛烈的势头提出脚本(笑),我觉得脚本会议上基本是没有提出要求的。决定了角色形象等内容,把战斗场景的印象固定下来,在初稿中加入这些得到的应该就是第二稿了。基本上没有对初稿进行的改动。

——我觉得除了脚本之外,怎样确定下作品的形象也很重要。

首先是苍树小姐的角色了。正如所期待的一样、苍树小姐风格的角色提交上来的那一瞬间,我想监督也感受到了作品的印象从中涌出。可是这仅仅是角色,如果美术设定,或者说世界观没有固定下来的话,现场也很难开始工作。制作现场找到感觉果然还是在狗咖喱的视觉印象提交出来的阶段。从那时开始,终于确定了包括魔女结界在内的整体世界观的基调,现场的staff也明确地认识到:“原来是这样的形式啊。”

——我想在staff的选择上对您提问,《魔法少女小圆》的阵容您是如何考虑的呢?

脚本提交之后,首先要解决的就是角色设计有谁来担任比较好这个问题了。既然是苍树小姐负责原案的原创作品,那么首先最为重要的就是忠实地再现原案这件事,这是与新房监督讨论得出的结论。做成与《向阳》有所区别的作品也是希望明确的部分。将苍树小姐的画做成与《向阳》不同的动画的话,究竟会做出什么样的东西呢?这是我所思考的一个主题。《向阳》的时候,伊藤(良明)先生设计出发挥了苍树小姐原作优点的人设。这次的《魔法少女小圆》,岸田(隆宏)先生在做出了不同的诠释的基础之上,还在与作品相符合的部分用岸田先生的笔触进行了加工。虽然因为作品不同,即便同样来源于苍树小姐的画,人设也会理所当然地有所不同,但这也是十分重视的部分,将这个问题解决十分重要。

——以岸田先生为首,有很多之前从未在SHAFT作品中见过的staff参与了呢。

制作担当的岩城(忠雄)先生务实地对staff选取进行了考量,这正是他进行配置的结果。

——说到staff,这次剧团狗咖喱承担了很大的工作呢。

狗咖喱的话,在很早之前新房先生就对我说“希望拜托他们”了。在某些层面上我也曾预想过狗咖喱会如何表现魔女结界,但是提交上来的东西远远超出我的想象。理想情况下所有与魔女的战斗场景都应该由狗咖喱制作,但是从份量上以及动画制作的层面考虑,实在是不现实。因此,我认为如何进行分工非常重要。但是越是这种时候,越会想出各种各样的点子(笑)。在动画制作的过程中,“按照这样分配吧”、“这里可以省略化处理”等等,现场的staff提出各种意见,不断克服困难。但是即便这样也依然有相当数量的作业交给狗咖喱处理,让他们承担了比预想更多的任务。

——可以讲讲各话进入实际制作后发生的事情吗?

首先,第1~3话都是在社内进行制作的。既因为是原创作品而干劲十足,也因为必须要把世界观牢牢地确立下来。尤其第3话是剧情发生转折的、重要的一回。因此要在这3话的《魔法少女小圆》中展现出SHAFT风格。从第4话开始的把制作分给其他公司,由制作了1~3话的staff对风格进行统一。第10话又是十分重要的一话,构成十分复杂,也知道作业会十分严苛。但这是不确实地做好就不行的一话,因此预先就决定把这一话交给社内的主要staff负责。

——第10话的质量也成为了话题呢。

是这样的,因为我认为这也是证明我们真正价值的一话。虽然并没有打算对各话如此地区别对待,但是对于第10话有着“不在这里展现一下吗”的心情。因此决定把最优秀的staff安排在这一话。但是就在第10话完成时,播出暂时中止了。而且关东地区没有播出第10话就把档期空出来了。

——这里的中止对制作产生了怎样的影响呢?

那时大家的干劲正在不断高涨,正处于完成了第10话,暂时告一段落稍微安下心来的时期。我很担心这时的中止,会不会对大家的积极性造成打击。另外,《魔法少女小圆》在制作之中,每一话播出后观众们的反应对于staff来说也是极大的鼓励。制作方与接受方的一体感正在迅速提高,我也担心这时的播放中止会不会将其打断。但是我有一次认识到了参与制作的各位坚强。之前每周一话的节奏被打断,也无法确定什么时候继续播出,但是大家仍然保持着干劲坚持到了最后。

——到最后制作结束时有什么感想吗?

能够播到最后真是太好了(笑)。真的只有这些了。日本整体都处于非常困难的状况之中,我们受到的影响也很大。有着供电上的担忧,因为交通的问题staff也没有办法来到公司,虽然只是一时的但现场也失去了机能。无法得知这样的状况会持续到什么时候,在物理上也无法进行动画制作,内心怀有着危机感。但是克服了各种困难,能够一直播放到最后,不仅是我,staff全员都是感慨万千。在进行最后的编集的时候,包含制作委员会成员在内很多人都来参与了试映,大家都落泪了。确实剧情十分精彩,完成度也很高,但主要还是因为怀有“完成了,最后终于做到了”的心情,大家才嚎啕大哭的。

——继《化物语》之后,SHAFT在这几年间连续制作了两部大热作品。是不是感受到了制作的手感或是成就感呢?

做出找到成功的手感的作品是非常值得庆幸的。但是做出这样的作品的话,必须要将手感延续到今后。使用这样的制作方法的话就能做出让人瞩目的作品,staff也有应手的感觉,如果能够珍惜这种感触,并在将来的作品中活用就再好不过了。这并不是说重复同样的手法,而是态度和搭配方法的问题。能够得到好评固然十分开心,但更为重要的是这之后的下一次。这里并非终点,我们要保持向前看,认真做好每一部作品。