（怎么访谈越来越多了）
本条整理是8月25日法国媒体KONBINI在粉丝见面会后台的【专访】，是岸本和池本法国之旅参加的5场访谈中的第5场（对的，突然发现增加了1场）。问到了比较多关于漫画的话题，比如对两位作者有较大影响的漫画作品等等。内容在9月3日Konbini网站上登出。
（其实具体顺序也不是很清楚，不过姑且加在最后了）
由于我并不懂法语，这篇整理的准确性通过多种翻译软件交叉检查来尽可能提高。我整理修改的内容基本上仅限于人名、作品名等修正，以及极少数的语序优化。有些帮助理解的注释用蓝色斜体字标注，可以参考；绿色方括号【】内是记者原本补充的内容。
本整理仅供个人存档+交流学习，有能力的朋友可以自行阅读法语原文，有错误的地方欢迎批评指正。
感谢微博网友@SeaSong02 提供新闻稿来源、共同翻译、校对、查阅资料！
访谈原文：https://www.konbini.com/amp/popculture/on-a-rencontre-masashi-kishimoto-et-mikio-ikemoto-les-createurs-de-naruto-et-boruto-pour-discuter-de-kaiju-moebius-et-ninjutsu/
我们见到了《火影忍者》和《博人传》的创作者岸本齐史和池本干雄，讨论怪兽、莫比乌斯和忍术
两位漫画家和我们一起回顾了流行文化中最著名的顽皮忍者的故事
当我到达Grand Rex进行这次采访时，这里已经很热闹了。通过一扇隐藏的门进入后台，我听到管弦乐队正在热火朝天地演奏着改编自《火影忍者》和《博人传》动画片头的乐曲，声音低沉。8月25日星期日，在位于巴黎第二区的这座宏伟的电影院和表演厅，观众们兴奋不已，沉浸在这场向两位著名漫画致敬的“木叶体验”中。
（译注：这次法国系列活动的名称为Konoha Experience，即“木叶体验”）
穿过迷宫般的地下室，沿途与几位日本代表擦肩而过，我努力保持冷静并隐藏我的兴奋，因为几分钟后我将面对使我们疯狂的两个人：岸本齐史和池本干雄，《火影忍者》和《博人传》的两位创作者。这两位深受全球各地喜爱的漫画家，终于来到我们这里参加一场特殊的活动。事实上，岸本老师和他的粉丝在日本境外的最后一次会面可以追溯到2015年的纽约动漫展上，因此您可以充分了解这次活动的特殊性。
幸运的是，我的老板对漫画了解不够，无法进行采访，而我亲爱的漫画专家同事弗朗索瓦当时正在休假。因此，这次独特邂逅的机会真正落到了本人——在13岁时发现了《火影忍者》，紧随《龙珠》、《灌篮高手》和《圣斗士星矢》之后——手中。我们不妨告诉你，情感和怀旧是非常存在的，在开始采访之前你需要深呼吸。来吧，让我们摆出鹿丸的冥想姿势，开始吧。
您还记得自己作为漫画家的第一幅作品吗？
岸本：我不太记得了，但我认为是一幅为《周刊少年Jump》创作的封面。
池本：也是为《周刊少年Jump》画的，但我只是在封面上画了一幅小插图。
您年轻时有榜样吗？
（当我向翻译表示无需翻译我也能理解时，翻译看着我，嘴角带着微笑）
岸本：小学时是鸟山老师和龙珠，后来是大友克洋【编者注：《阿基拉》和《蒸汽男孩》的作者】。
池本：我也是一样，不过我是从鸟山老师的《阿拉蕾》开始的。我喜欢阿拉蕾这个角色。
让我们回到20世纪90年代，回到《火影忍者》的起源。这个忍者世界的想法是如何产生的？
岸本：当我还是个孩子的时候，我住在乡下，我家旁边有一个自卫队保护区，是日本的特种部队。那是一个训练场，藏在深山里。虽然不允许我去，但我喜欢偷偷地看他们，一边玩耍一边观看他们的训练。
我想画他们，但我觉得自卫队有点太现代了。我更喜欢古老的中世纪世界，所以我想象的是忍者。就在那时，我的灵感被点燃了。之后，我的第一篇作品在《周刊少年Jump》上发表【编者注：1997年夏天在《赤丸Jump》上发表】，一切都飞速发展起来。
（译注：1997年发表的这篇应该是指《火影》的原型作品。《赤丸Jump》即为现在的《JUMP GIGA》前身）
有什么忍者作品或人物给了您创作《火影忍者》的灵感？
岸本：文学方面，我想到了山田风太郎的《甲贺忍法贴》【编者注：法国卡尔曼-莱维出版社出版，书名为《Shinobi》】。我在编辑的建议下读了这本书，受益匪浅。这很常见，但我也喜欢《忍者神龟》，甚至是电影。此外，还有一些关于忍者的优秀漫画，如桐山光侍创作的《忍空》（Ninkū），以及藤子不二雄创作的《忍者服部君》（Ninja Hattori-kun）。
池本：在岸本老师的建议下，我看了詹姆斯·麦克特格的《忍者刺客》，我觉得它真的很有水准。我还看了很多沃卓斯基姐妹的《黑客帝国》。
（译注：沃卓斯基姐妹曾经是沃卓斯基兄弟，他俩都变性了。）
我从一次采访中了解到您对怪兽（Kaijū）充满热情。这种热情是如何影响您创作《火影忍者》的？
岸本：我从小学起就对哥斯拉产生了浓厚的兴趣。我的梦想是有一天能够画出怪兽，所以我一定要将它们加入到我的故事中。当时，在日本，围绕电影和相关产品的热潮已经有点平息了【编者注：1975年至1984年间没有关于哥斯拉的日本电影，而自20世纪60年代以来几乎每年都会发行一部】。我很伤心，因为我没有任何朋友可以分享这种热情，但我读了很多关于这个主题的书。
我喜欢哥斯拉，我喜欢摩斯拉，我喜欢王者基多拉，我甚至喜欢拉顿（Rodan）。它们启发我在《火影忍者》中画出了尾兽和大规模的战斗。
（译注：哥斯拉、摩斯拉、拉顿并称为东宝三大怪兽。王者基多拉也是《哥斯拉》电影里的经典怪兽）
您的工作室典型的一天通常是怎样的？
池本：总是非常紧张。我们从漫画故事的分镜【编者注：nēmu，漫画故事的草图】和最初的剧情开始。在这个阶段，我有时间思考故事、人物的发展和对话，我还会利用这个机会在iPhone上记录我的想法。然后，我试着把所有东西在整理好，使之成形，这时的节奏会变得更加紧张。大多数时候，当我开始创作时，我从早到晚都在工作。真的是地铁、工作、睡觉 [笑]。
岸本：在《火影忍者》连载的时候，我甚至一直保持清醒，尤其是为了作为重要起点的“分镜”。有时为了剧情，情况更糟，我几乎没有时间吃饭或睡觉，一直在想剧情的事。
（译注：这里“剧情”的原文是planche，有板子、版画、插图、戏台（复数）的意思。应该是指storyboard。这里就暂时引申为“剧情”了）
您是如何度过你的空闲时间？除了画画之外您还有什么爱好吗？
岸本：我慢慢地享受生活，尤其是花了很多时间休息。我也做了一点冥想。然后，最近，我一直想回到我的游戏机前……
池本：确实，我们都喜欢电子游戏。我现在正在玩《塞尔达传说：王国之泪》，但我会慢慢来。我对时尚很感兴趣，除此之外我还和我的猫一起玩。我还有一个习惯，我每个月都去迪士尼乐园。哦，我现在正在看一部外国连续剧！
（岸本老师打断了他的话）
岸本：别忘了你同时还有工作啊[笑]！
池本：有时我往往有点过于热衷（于爱好），用于制作我的作品的时间会减少……
在《火影忍者》中，你们两人之间的工作关系是怎样的？在《博人传》中有什么变化吗？
岸本：在《火影忍者》中，我负责故事和主要绘画。池本老师当时是我的助手，负责背景。他的专长是画影分身。老实说，所有难画的部分都要感谢池本老师[笑]。自从我们开始制作《博人传》以来，从故事到绘画，他一直在做所有的事情。
池本老师，您在开始《博人传》故事时的基本要素是什么？
池本：这与《火影忍者》有很大不同，因为我们没有特定的方向，（博人）不像鸣人从第一天起就想成为火影。我们首先构思了博人家收养的兄弟——川木这个角色，这让我们能够增加戏剧深度。
如今，他们的关系发生了变化，他们的处境也发生了逆转，博人是一个更容易处理的角色，能够用来推动故事前进。川木真正成为了他的驱动力，这也是博人心中的目标。我认为这两个角色都已经有了深入的发展。
在《博人传》中，我们得知辉夜和大筒木一族实际上是外星人。这是岸本老师在《火影忍者》中就已经设计好的，还是您在《博人传》中加入的特殊想法？
池本：在《火影忍者》中，这些角色的起源并没有得到明确的解释。但对我来说，在我的脑海中，从一开始就确定了：他们肯定是外星人。岸本老师让我来决定这个问题，这符合我想讲述的故事。在忍界大战之后，我们必须打破《火影忍者》读者所熟知的宇宙界限，寻找新的对手。我们尝试过其他人类角色，但结果并不令人信服。
（译注：意思就是曾经想过用其他人类角色当反派，但效果都不太好）
您最喜欢画《火影忍者》和/或《博人传》中的哪些角色？
岸本：我最喜欢的是自来也，而且永远都是。
池本：对我来说，我认为是博人，我对他很有感情。
您对《火影忍者》和/或《博人传》中的哪个部分最引以为豪？
岸本：对我来说，是我在第一话第一次画多重影分身的时候。这需要一些真正的心理准备，因为这意味着，如果成功的话，我将不得不每次都画影分身[笑]。
池本：对我来说，也是多重影分身，但我更多想到的是与君麻吕的战斗。岸本老师来找我，让我在这些段落中画很多很多影分身。我画了一千多个！我做梦都会梦见影分身。最后我们统计了影分身的数量：一共有1200个[笑]。我为此感到非常自豪。
在《火影忍者》和/或《博人传》中，您最喜欢的情节是什么？
岸本：我认为是大结局处，鸣人和佐助最后一战的结尾，佐助最终说他输了的地方。
池本：就《博人传》而言，我更喜欢它的整体主题。我想说的是他们力量平衡的颠倒。
（译注：这里也许应该是指博人和川木交换立场）
在法国，我们也非常喜欢佩恩篇。
岸本：确实，我也犹豫过是否要说那个篇章，因为我经常听人们提到它。
一年前，您发表了关于第四代火影波风水门的单篇漫画。您想以这种风格开发其他故事吗？如果有，是哪些角色？
岸本：对我来说，这也是一种乐趣。事实上，我想做得更多，但我正在花时间考虑。事实上，我（创作《水门传》）的原因是在全球读者中进行的人气排名。水门是第一名，第二名是鼬……我这么说有一半是在开玩笑的，但是谁知道呢。
所有作品加在一起，您最喜欢的漫画人物是谁？
岸本：我小的时候更喜欢《阿拉蕾》中的阿拉蕾。但长大后，我成了《阿基拉》中铁雄的粉丝。我发现他很感人，他落于人后，我很认同他。顺便说一下，《龙珠》中的克林也是如此。他一生都生活在悟空的阴影下，想要超越他，但从未成功。这两个角色无疑给了我《火影忍者》中我爱罗的灵感。
（译注：铁雄的“落于人后”应该是指他一直受到主角金田的照顾，虽然得到了帮助，但也因为自尊心而感到不甘）
池本：对我来说，是《JoJo的奇妙冒险》中的乔瑟夫·乔斯达。他是我非常欣赏的一个角色。我一直觉得有一个像他这样的朋友该多好。
您对法国-比利时漫画作品感兴趣吗？
岸本：说实话，这部分漫画我确实不太了解。另一方面，我看了几场大友克洋的采访，他在采访中谈到了让·吉罗（Jean Giraud）又名莫比乌斯（Moebius）。我在高中时发现了他，并对他做了一些研究。但当我想买他的作品时，我发现它们没有翻译成日文，而且价格非常昂贵，最终很难买到。
当我开始用《火影忍者》赚钱时，我终于能买到一些书了。例如，我真的很喜欢《The Incal》。（译注：《印加石》，一部著名的法国科幻漫画系列,由作家亚历杭德罗·霍多罗夫斯基(Alejandro Jodorowsky)和艺术家莫比乌斯(Moebius)合作创作。）而且，我们可以看出大友老师深受他的绘画风格的影响。我发现Asterix也很晚（译注：《阿斯泰利克斯历险记》，是一部经典法国系列漫画）。我不明白这样一个老角色怎么会如此成功（笑）。
我也喜欢尼古拉·德克雷西的风格（译注：法国著名漫画家），尤其是《失落世界狂想曲》他非常擅长构图，并且能够用很多不同的材料进行绘画，令人印象深刻。我经常被他的作品所感动。
池本：第一次走进岸本老师的工作室时，我22岁。当时，在我的脑海中，大友老师显然是世界上最好的漫画家。但在与岸本老师一起工作的过程中，我发现了很多曾给大友老师带来灵感的国际艺术家。我第一次看到莫比乌斯的作品时，真的很震惊。
岸本：对我们来说，他们不仅仅是艺术家，更是艺术的真正传播者。我经常在采访中说，如果大友克洋是我的父亲，那么莫比乌斯就是我的祖父[笑]。
你们目前最喜欢的漫画是什么？
池本：我们都非常喜欢押见修造的《血之辙》（译注：原文是Les Liens du sang）
【编者注：法国Ki-oon出版社出版】
对于很大一部分法国漫画读者来说，《火影忍者》无疑是该类型漫画中最好的三部作品之一。您最喜欢的三部漫画是什么？
岸本：《龙珠》、《阿基拉》和沙村广明的《无限之住人》。
池本：《龙珠》、《JoJo的奇妙冒险》和岩明均的《寄生兽》。
（完）
