琵琶，右眼蓝色的异瞳少女，在历史题材的《平家物语》里琵琶是一个虚构角色，这使她与追求真实的历史格格不入，本文便来讨论山田尚子设计“琵琶”的用意。

       身为虚构的人物，琵琶的第一要务便是：见证者形象地说便是：“摄像头”。观众通过琵琶的视角进入了日本平安时期末期，琵琶也像是摄像头一般将平家末期的历史拍摄于屏幕上。随着琵琶遭遇平重盛，平家由盛到衰的历史开始像画卷般慢慢展开，呈现在观众眼前。如果仅是为了讲述历史，山田尚子完全可以选择另外一种方式，譬如从平家的其中一个角色的视角开始。但山田尚子却选择创造一个虚构的人物，选择以一个旁观者的角度审视这段历史。显然这另有企图。

       在讨论其其他意图前，我们首先需明确琵琶在剧中的角色定位

       众所周知，讲述历史本身具有很大限制。一段历史想要讲的完整清晰就必须从多方面进行讲述，这就必须要求作品保持客观保持全面。而平家的情况又格外复杂，重要的人物或者早早离世或者视角受限，很难找到一个合适的叙述者。因此摆在作者面前的道路便剩下了两条：多视角叙事亦或是客观叙事。而琵琶的创造便是作者选择后者的结果。

       在上文提到了琵琶在文中充当一个观察者或者说见证者的角色。之所以如此定义是因为：琵琶只是一介草民，没有任何权利与实力，无法左右当时局势的走向，自然无法影响剧情的发展。正如琵琶无奈的哀叹：“我只能看到未来，却什么都做不了。”但是同时琵琶也的确是切身参与故事里的人物。她有自己的形象也有自己的好恶。观众能够透过琵琶来感知历史上的人物，换句话说琵琶便是观众用来将自己投影于作品的方法。在平末源初的残酷时代中琵琶便是观众唯一能够找到的温暖。

       然而，如果琵琶是故事参与者便不可能同时成为客观的摄像头。解决这个矛盾的是琵琶的未来视。琵琶的蓝色右眼可以看到未来，因此在琵琶的眼中“现在”早已变成了“历史”。尽管琵琶活在现在却知晓未来，那么即使琵琶是一个活在平末源初的人也不妨碍她成为见证者。因为在她看来未来已决。

       在11集的剧情，长达十几年的时间，琵琶却未曾改变过自己身形，这一点进一步强化了她“见证者”的身份。她不曾改变，改变的是周围的人物，环境与琵琶的心境，同时亦有观众的凝视。于是观众与琵琶的共通点便浮出表面——观众同琵琶一样都是见证者，我们同琵琶一起见证着平家从盛到衰，见证着平重盛因病去世，见证着平德子净身出家，见证着平敦盛束发之年便惨遭杀害，同时也一同感受着自身的无力。无论剧情怎么发展，观众的存在都不会发生任何变化，琵琶亦是如此。琵琶虽是剧中人却只能默默注视，注视着宿命的未来变成残酷的秃鹫，啃食那历史的尸体。而琵琶那十几年不曾变化的身形仿佛也暗示着观众：只有她与自己共享同样的时间流逝，只有她与自己同属故事以外的时空，也只有她才能体会到自己心境的变化。于是观众能够从琵琶身上感觉到些许温度，只是也许它并非源于琵琶个人的魅力，而是观众从琵琶那凝视未来的眼睛中看到了自己的模样，透过屏幕触碰到了自己的温度。

       也因此，当临近结尾，琵琶以祈福的姿态现身时，观众便不得不遭受来自作者的“背叛”，原本代表自己的消极视角开始发挥起能动的作用，逼迫观众退回屏幕的前方，并将这种位置的变化转移到与自己同处一个次元且相对的作者身上。这种转变及其自然好似作者如此诱导一般。

       在并放弃了母亲赐予的名字“浅葱”之后，琵琶斩断了自己在故事中的意义，决定“见证平家的结局，并传颂下去。”成为了一个真正的“历史之外的见证者”。继承于重盛的“阴阳眼”与自己的“未来视”一起“将过去和未来汇聚于瞬息即逝的现在”。在结局处，已经天各一方的不同角色重复着《平家物语》原著的开篇诗句“祗园精舍钟声响”，彼此的声音随着各自的位置交错、重合，最终汇聚成五色交缠的弦线，五彩的弦线又寄寓了德子的祈祷，将“未来”赋予了现在，并将“现在”送往了未来。最后由琵琶统一弹奏传颂。这时琵琶仿佛变成了一位神祗，雪白的头发，婉转的三味线。一切都收束于琴声，它寄托了平家的故事，在山田尚子的安排下，不断传颂下去。

       其实从这里便可以看出《平家物语》身为一部历史改编剧，其中掺杂了山田尚子的诸多“私货”，甚至可以说：《平家物语》是属于山田尚子自己的作品，而非是属于原著的作品。

       从改编历史来说《平家物语》也许可以称的上“失败”至少是“遗憾”，但其中描绘的悲情又不失希望的故事却值得每个人称赞。

                                                   ——7月11日初稿

                                                         7月12日完稿

参考文献：《被“历史之外”笼罩的历史》

https://bgm.tv/blog/307023