antonina nezhdanova，苏联女高音歌唱家，就学于莫斯科音乐学院。自1902年起在莫斯科大剧院演唱，1912年她出现在巴黎歌剧院，是当时最优秀的歌唱家之一。具有明亮的花腔歌喉与精湛的表演才能，尤以扮演的俄罗斯人物角色知名，同时也能胜任许多西方歌剧中的角色。

antonina nezhdanova

Chaliapin、Sobinov、 Nezhdanova 三人被俄国声乐史学家认为是二十世纪俄国最优秀的三位歌唱家。做为俄国声乐学派的花腔代表， Nezhdanova 的歌唱思维使她在歌剧、艺术歌曲、民歌三方面均达到高度成就。 人们谈到美声唱法中提到萨瑟兰、庞斯、库契等人，再老一辈的有梅尔巴、森布瑞契、帕蒂等人。似乎很少人注意俄罗斯美声学派的奠基人之一，和夏利亚宾齐名的涅日达诺娃 Nezhdanova （1873--1950）。如此一个具有极其精湛技艺和高深造诣的艺术家，为何在中国却鲜为人知？和别的花腔女高音不同， Nezhdanova 是一个有着极其高深艺术修养的艺术家，拉赫马尼诺夫为她的音乐会伴奏，她和斯坦尼斯拉夫斯基过从甚密，她的演唱没有半个音符是在卖弄技巧，尽管她的花腔技巧无与伦比，高音可达high f，可轻松演唱夜后，她的中低音区也十分饱满，使她演唱瓦格纳时游刃有余。唱片中我认为最能体现她的艺术特点的是《夜莺》，高音区的快速颤音、高弱等技巧即使诺曼也有所不及。然而诺曼的艺术修为又岂能达到她的水平。听她66岁时的演唱，更加感人！我说听过的歌唱家中，很少有人在60高龄以上还能像她那样保持如此良好的声音状态，总之，毫不夸张地说，诺曼当然很有名的，但最有名的并不一定是艺术造诣最高的。只有听过nezhdanova的录音才知道真正的歌唱天才和艺术家是什么样的！nezhdanova的唱片很难找，西方主流唱片公司基本没有她的录音，独立小品牌中只有nimbus和pearl等几家小公司有她的个人专辑。可见她是多么的受到忽视，另一方面也弥显珍贵！

antonina nezhdanova

nezhdanova有着俄罗斯人特有的质朴的外貌，没有一丝一毫首席女高音的样子。和庞斯、加利库契、梅尔巴、森布瑞契等老一辈小号花腔女高音相比，她的声音是典型的俄罗斯声乐学派（她是俄罗斯和西欧古典歌剧中的花腔女高音在俄罗斯声乐传统的奠基人）明亮、浑厚、有力度、有弹性的抒情女高音的音质。高音似乎感觉没有尽头，应能唱到high G，和西方花腔女高音传统相比，nezhdanova注重曲目的思想感情内涵，不像某些花腔女高音随处可见毫无内涵的纯粹声音技巧的炫技，她在歌剧、艺术歌曲、民歌三方面均有极深造诣，这是某些花腔女高音所望尘莫及的。在巴黎她曾与卡鲁索、鲁富同台演出，并认识了马斯卡尼、普契尼、托斯卡尼尼等著名音乐家，返回俄国后已被公认为世界著名歌唱家，和夏利亚宾一起成为俄罗斯声乐学派最优秀的代表。她与著名歌唱家夏利亚宾、索比诺夫、作曲家拉赫玛尼诺夫、戏剧表演理论奠基人斯坦尼斯拉夫斯基亲密合作交往，作曲家拉赫玛尼诺夫、大键琴家兰多芙斯卡为她的音乐会伴奏。她的演唱非常现代，近100年后听她的录音没有丝毫老套过时之感，这一点即使卡鲁索也做不到。正如多年前BERNARD SHAW所说：上帝让我活到70岁，就是为了让我看她伟大的杰作：nezhdanova。