“中国制琴师的身份意味着什么？” 还有17天，我们将在上海迎来三十多位国内外手工吉他制琴师，今天我们就先谈谈中国制琴师的经历，并对这个问题给出解答。 他们从中国的文化美学出发，以现代设计语言诠释中国自己的吉他。但相似的现实问题摊在他们眼前：跨国技艺学习、交流的难度、手工成本高昂、文化的质疑、商业化考量…… 中国制琴师这一路走来，荆棘和玫瑰交错。今天和我们一起来听听他们的故事吧：）

中国制琴师·高君和他的Gogh吉他

“我希望以我的方式诠释中国吉他，不猎奇、不流于表面。”——中国制琴师·高君

南京正大秋季拍卖中，一把黄花梨手工吉他拍出了280万史无前例的高价，成为当代艺术家作品、手工吉他公开拍卖的价格之最，创造了新的吉尼斯世界纪录。

而这把吉他，是出自我国著名的吉他艺术家、教育家， 中国人民大学艺术学院特聘教授、研究生导师、文化部“国家职业资格认证”系统吉他专业首席专家业界权威等拥有众多名誉头衔的高君大师之手，这把吉他号称“当世唯一”不足为过。

▲以“黄花梨”为主材的“当世唯一”孤品手工吉他

（买家-著名艺术大师黄永玉）

建国70周年，为表彰高君先生的艺术成就，国家邮政正式出版发行了高君先生的纪念邮票，成为吉他领域中唯一获此殊荣的艺术家。

他做的每一把琴都价值连城，从对吉他一无所知的少年到世界顶级制琴师，他始终在追求“人琴合一”的境界，只为了做出那把自己“一辈子都在寻找的琴”。

▲2019年中国邮政为庆祝伟大的祖国70年华诞

特别出版的高君纪念邮票

「  巨 大 的 信 仰 ，巨 大 的 意 味 」

自17年那把创造了吉尼斯纪录的琴震惊世界的同时，高君再此成为世人备受瞩目焦点，但这次他不再是以中国指弹之父的身份，而是以制琴师的匠人的身份。

凤凰卫视、湖南卫视等各大媒体的采访邀约纷至沓来，高君在北京的制琴工作室作为采访地点，俨然在媒体密集的来访下，已无法潜心进行创作。

高君第一次来到丽江是1988年，当时还未在世界崭露头角的丽江，就以特别的纳西文化、神圣高洁的雪山深深打动了他，自此高君成为了丽江的常客和丽江发展的见证人。

▲1988年的丽江古城丨图片源自网络

所以，当他无法静心创作想“逃离”北京时，第一个想到“隐居”的地方，就是他口中文化融合和文化包容最好，适合繁复手艺创作，一个能让他心态趋静，像回到十几年前的北京一样的地方——丽江。

于是，他毅然决然花了9万块租了一辆大货车，带着所有“家当”，举家搬离，定居在了丽江的小镇。

▲如今的的丽江古城丨图片源自网络

「 销 售 量 “最 低” 的 制 琴 师」

近些年高君手工吉他更如亚洲名片一样迅速传播到世界各地，让全球热爱吉他的人刷新了对“中国制造”的认知，也打破了高端手工吉他被西方垄断的现状。

高君吉他更是让世界的吉他爱好者和知名琴行望尘莫及，达到了一琴难求的局面。

总以为像这样高度的艺术家是不苟言笑且古怪的，但每次到高君在小镇的制琴工作室的时候，都能看到他在像在和琴耳语一般，用心贴着琴身调音，审视着不同材质的接角缝隙，辗转在散发着木香的幽室之中……

在手工制琴的独特世界里，高君不仅是几十年如一日地独自前行着，而且乐在其中。

亦如他在1983年第一次从9寸的黑白电视上看到吉他这种乐器，荷尔蒙喷发的时候，只不过现在的他更多的是理性的荷尔蒙。

高君说制作一把琴要经过132道工序，每一个步骤都需要极度的的严谨，材料学、结构学、空气动力学、声学等专业知识都必须要有一定的认知。

而多年的演奏经验和教学经验，也让高君做的琴不论从哪个角度来说都价值不菲，一琴难求。

所以高君的琴并不高产，一年仅能制作八把六个品类的琴，限量、限定、独一无二。

「  做 “唯一” 挺 没 劲 儿 」

90年代，赴美求学的高君接触到了指弹吉他的演奏风格，便潜心“修炼”。

回国后，发现在国内根本没人知道指弹这样的演奏风格，便积极投身于推广指弹吉他的事业当中，成为了大家津津乐道的中国指弹教父。

他幽默的说到：“好的东西只有你一个人知道好，那也不见得有多好。”

▲《最后一部蒸汽机车》节选

随着高君中国历史上第一张指弹吉他音乐唱片《最后一部蒸汽机车》的发行，指弹吉他开始在全国逐渐流行开来，高君也像一位“传教士”一般，在全国各地教收了陆续带出了许多优秀学生。

直达2009年，他觉得时机成熟，便逐步减少教学工作，开始潜心研究和制作吉他。

早在十多岁时，高君就在动手能力方面展示出才华。

当时《少林寺》等功夫片正风靡，少年尚武的高君想制作一副“九节鞭”，结果他就偷偷钻进钳工坊中，仅凭借一把台虎钳、几把锉刀、电砂轮、台钻和一个锥形轴承及砂纸，利用粗细不一的钢筋，就制作成了一条真的“九节鞭”。

当时一名八级钳工告诉他母亲，“你儿子是天才，这样的水平我们八级钳工也做不出来。”

在物质匮乏的1988年，当时市场上根本买不到像样的一把吉他，为了演奏，高君便在没有任何制琴知识的情况下，仅凭借一张国外吉他的图片，便制作了他人生的第一把吉他。

虽然这把琴已经比市面上能买到的任何一把琴都好，但还达不到他想要的效果。

随着国家的高速发展下物质水平的提高和高君演奏水平的精进和眼界的一步步开阔，高君现在已经制作了不下100把精品手工琴了。

对于高君的制琴技术来说，已成为世界的顶尖，但这不是高君所追求的。

在独立制琴师、个体艺术家等等的框架下，就算自己的制琴技艺无人可比，也代表不了国家。

现今，高君在践行的事便是作为中国制琴业的开路人，“授人以鱼不如授之以渔”。

无论是在丽江开创“丽江学派”、成立高君原声吉他工作室、准备建立制琴学校等，都是为了带动整个行业的意识和水准，把中国手工吉他带到另一个高度。

⾼君 （Jonathan Gogh） 中国著名吉他艺术家、教育家、吉他制作家；手工吉他品牌Gogh Guitars创始⼈；原⽂化部国家吉 他演奏⾏业标准主要制定者和专家组组长；中国吉他制作⼤赛主席；中国吉他学会副会⻓；中国人民大学艺术学院客座教授、研究生导师。

⾼君为古典吉他演奏家出身，上世纪90年代初留学美国， 将“指弹吉他”这⼀吉他音乐演奏体系带回国内，

2002年出版发行了中国⾸张指弹吉他音乐专辑《最后⼀部蒸汽机车》，在国内外产生巨大反响，掀起了中国指弹吉他热潮。随后，高君投身于吉他专业教育，曾在短短6-7年的时间内培养出众多全国吉他⼤赛冠军和国际⽐赛冠军，其中很多都是活跃 在⼀线的中国吉他演奏家。 

2008年开始将主要精力投入手工吉他的制作，同样在短短6-7年后便取得令⼈瞩⽬的成绩，其系统、扎实的理论功底使他很快便成为传统学派的改良者和集⼤成者，其手工吉他作品不仅引领业界，更令国人骄傲。 

2017年，高君先生的手工吉他作品曾在拍卖会上拍出280万的价格，再次震惊世界，并成为吉尼斯世界纪录中“全球在世制琴师作品公开拍卖的价格之最”。同年高君离开北京移居丽江，在此开创集吉他制琴、演绎和教学系统研发为⼀体的“高地学派”。 

2019年在建国70周年之际，为表彰⾼君先⽣的艺术与社会成就，国家邮政正式出版发行了高君先生纪念邮票，成为吉他领域中唯⼀⼀位获此殊荣的艺术家。 

高君是由文化部认定的、对中国吉他文化发展做出突出贡献的国宝级专家，也是中国吉他界的⼀面旗帜，更是当今罕见的⼀位能够在演奏、教学、制琴三个艺术领域均具有世界级建树的吉他艺术家，被誉为亚洲首屈⼀指的指弹吉他⼤师、中国指弹吉他之父。 

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