【景深控制+变焦】

景深之内的物体是对焦状态，成像清晰。

一、景深控制：

1. 通过长焦镜头或大光圈实现的小景深，可以只将某一个纵深层面的物体清晰对焦，用于指向性明确的叙事，告诉观众看哪里。

1. 在拍摄中，通过对景深范围的控制，让关键的人物、道具一直处于景深之中，引导观众的注意力，提示情节的重点。（即跟焦）

2. 跟焦是模拟人眼观察事物的生理本能，我们总能下意识的对兴趣点的事物快速对焦，这种跟焦的过程进一步加深了人眼与镜头的合一幻觉。

3. 同样利用小景深，拉焦，能让不同纵深平面内的物体依次对焦，建立画面的纵深层次，将人物所看的动作和物体之间建立联系。可以用在镜头内，建立画面的纵深层次，将人物看的动作和多看的物体之间建立联系

2. 短焦镜头、小光圈所营造的大景深效果，可以同时呈现纵深空间内的各种信息。

• 它往往表现一些复杂的，丰富的叙事内涵。

• 导演不提供指向性的引导，也传达出客观的叙事态度，从而表现出对角色的冷静旁观，甚至是生疏，冷漠的情感。

二、变焦：

1. 前伸，焦距由短到长；后缩，焦距由长到短。

1. 向前变焦模拟了观众的视觉心理，当我们看到感兴趣的事物，会在视觉中把它放大。

2. 镜头焦距推向或者离开一个静态对象，焦距的变化会改变画面的景别，暗示要接近或者远离被摄主体。

2. 变焦速度的快慢，能传达不同的情绪或叙事的内涵

• 慢速的变焦：表达舒缓的情绪起伏。

• 如：当焦距缓慢地由短变长拍摄面部，观众会随着镜头引导，将注意力一步一步聚焦到演员的表情，感受演员的情感起伏。

• 相反，焦距由长变短，是一个后退的句型，观众的注意力从 关注个体 向 个体与环境之间的关系而转移。

3. 快速变焦：

• 用于制造让人震惊的视觉效果，突变的景别构成了镜头内的跳跃句型。

• 从短到长的快速变焦，可以引导观众关注某个细节，恐怖片中常使用，制造让观众惊愕的效果。

• 也有时候用作观众镜头，模拟了角色猛然注意到了空间中的某个人或物。

4. 变焦并不能改变被摄物的透视关系，前后景的景物在变焦的过程中，是等量的发生大小的变化。

变焦产生的视觉效果，与向前或向后的移镜头效果相似，不过在移镜头的运镜过程中，前景的被摄物体大小变化速度更快，从而在透视上产生变化。