景别：

取景区域，画面范围大小的区别。摄影机离被摄主体距离越近，镜头的焦距越长，人物在画框中的面积也就越大，景别也就越小

• 景别的划分标准：

以画框截取成年人身体部分的多少作为划分标准。

1.远景：通常是广阔的场面，人物占画面比小

2.全景：刚好能够容纳人物的全身

3.中景：摄取膝盖以上的部分

4.近景：摄取人胸部以上的部分

5.特写：摄取颈部以上的面部，或者被摄物的细节

• 景别介绍：

1.远景：

景别中视距最远，变现空间范围最大的景别，视野宽广，画面中的人物特征模糊，只能揭示人物的运动方向，

• 侧重于表现

环境风貌

或者是战争，集会等人多的场面

• 远景的拍摄通常需要在高处展开，或者借助航拍，升降臂等，超越了观众一般的视觉经验，有着极强的影像表现力

2.全景：

• 可以完整的展示人物的形体，动作，由此来表现人物的内心状态，同时可以较好的介绍人物所处的环境，用来揭示，人与人，人与环境之间的关系

• 全景是电影中常用的重要景别，有定位作用，确定了一场的戏的拍摄总角度，决定了同一场景中，其他景别镜头的拍摄角度和场面调度

• 可以和更小景别镜头，表现人物的全局

3.中景：

• 能够展现人物部分的面部表情，人物的整体形象和环境空间则被淡化，侧重于描写人物的动作，交流和故事情节，揭示人物之间的关系，展现故事发展的焦点

• 能够呈现明确的主体，给观众提供了指向性的视点，同时能够提供大量的细节，持续吸引观众的注意力，特别适合用来交代情节

4.近景：

• 景别下环境空间被淡化，突出主题人物，能够看清人物的容貌，表情，和细微的动作，由此刻画角色的性格和内心情感。

• 观看距离的逼近，使得观众和表现主体的距离缩小，产生良好的亲切感，产生“类人际交流”的效果，所以在新闻和访谈也经常用到，以增加观众的参与感和交流感

5.特写：

• 视距近，是影像的独特表现手段，区别于戏剧的主要标志，

• 景别下，环境空间被彻底淡化，被摄主体的局部充满画框，观众可以看到平时难以注意到的细节

• 可以表达非常亲密的两个人之间的视野，或者某种特别的凝视

• 能够有力的表现被摄主体的细部，和人物细微的情感变化，通过细节刻画人物，表现复杂的人物关系，展现人物丰富的内心世界

• 景别实用组合

1.前进句型：

先用远景交代故事发生的环境背景

再用全景交代事件主角和环境的关系

然后用中景或者近景引向角色具体的活动细节

• 由于远景对环境的描绘可以起到定场镜头的作用，同时通过对气氛的渲染，能为影片定下情感基调，快速将观众带入情绪，所以前进句型一般安排在影片或者是一个新篇章的开头。

• 前进句式的画框由表现大空间到表现人物递进，主体在画框中的比例越来越大，将观众注意力从环境逐步引向局部的细节

• 前进句型并不会严格的按照景别的顺序进行，但大方向是景别逐渐变小

• 前进句型也用在冲突升级，或者情绪气氛逐渐高涨的时候。

特写是强有力的一个镜头，像一个“！”一样，如果用的太多，或者用错了地方就失去了效力

2.后退句型：

• 先放局部细节引起观众的兴趣，然后再逐渐了解全貌和环境，在剧情展开后，逐渐将视角拉远，表现逐渐低沉，平静，或者深远的情绪，因此经常用在故事的结尾。

• 远景放在影片的结尾，将人物的命运和环境融为一体，能够升华主题，让观众的情绪逐渐释放。

• 有时候也会用于影片，或者段落的开头，由于只提供了特写，可以由此来制造悬念，让观众产生期待

3.循环句型：

• 也就是前进句型和后退句型二者结合起来使用的，从大景别过渡到小景别再回到大景别。或者是从小景别过渡到大景别再回到小景别。作用是在叙事的同时表现情绪的起伏变化

• 在惊险片中常用的就是一个后退句型接一个前进句型。让观众刚刚想喘口气的时候再次情绪紧张，一波未平，一波又起

4.积累句型：

以一组相同景别的镜头，经过积累加深观众印象。蓄积情绪，从而突出某个主题，这种句型带有较强的导演意图。

例：以一组特写镜头描写人物，给人物制造悬念，为后续剧情人物的出现作为铺垫。

5.跳跃句型（两级镜头）：

将景别跨越非常大的镜头组接到一起，达到震撼人心的效果，可以通过硬切或者急速变焦来实现，两级镜头的跳切，可以造成大起大落的空间节奏变化，有助于强调，渲染，或者突出人物的内心情感和环境气氛

例：全景和特写之前的跳切

总结：

句型是基本的套路，但其核实是叙事的思路，句型是为叙事服务的

• 如何用景别构建风格：

1.限定情感风格

全景：表现为在视觉上的遥远，远方观察让观众以第三人称代入，更为客观、理性冷静（多用于纪录片）

近景：小距离范围，拉近了观众和被摄主体的视觉距离，淡化环境从而突出主体，让观众产生亲切感和参与感

2.景别的暗示功能

全景：揭示人与人，人与空间的关系，能暗示深刻的寓意，

比如通过宽阔的空间暗示人物被孤立的状态

通过边缘构图凸显人物之间的距离感

近景：刻画人物之间亲密或针锋相对

3.营造视觉节奏

全景：因为景别较大，观众需要反映的时间较长，所以节奏更为缓慢，抒情

近景：画面信息量小，内容较为单一，所以节奏明快，跳跃.(情节高涨的时候，特写的画面和快速的剪辑节奏能形成强烈的视觉冲击）

不同景别参考时间表

4.创作态度和影像风格

侯孝贤导演：喜欢较远的机位（远景、全景、中景）“寓情于景”俯瞰人生

张艺谋导演：《秋官打官司》以全景为主

日本电影与其他电影风格上最明显不同在于用全景与远景较多，纪录片通常运用全景

瑞典导演伯格曼：喜欢用特写镜头《呼喊与细雨》8成特写与近景展现人物内心隐秘的情感

波兰导演基耶斯洛夫斯基：运用近景来关怀人物复杂内心世界

总结：景别运用是创作者在创作构思的重要组成部分，能体现创作者的创作主题是否明确、思路是否清晰、拍摄对象各部分的理解力是否深刻等问题