高速发展的当今时代，人们的生活方式不断地转变，对于快捷方便的生活追求度越来越高，建筑的功能性被逐渐突出，比如快闪店的出现。室内空间是人类有序生活组织所需的物质产品，室内空间满足人们对于使用功能的需要，也不能忽略为使用者带来精神的愉悦，回归建筑空间本身存在的意义。本期小编就带大家一同回归造物原点，寻找室内空间为人们带来的精神层面的享受~
01
什么是“场所”？
首先带大家回忆一下场所的概念。“场所”在英文的直译是PLACE，其含义在狭义上的解释是“基地”。在广义的解释可谓“土地”或“脉络”，也就是英文中的LAND或CONTEXT。“场所”一词在某种意义上，是一个人记忆的一种物体化和空间化。或可解释为“对一个地方的认同感和归属感”。
场所精神最终是靠人的活动来决定的。除了物质空间之外，场所精神保存了人们的真实性，日常生活与自然环境、城市环境的不可分割关系，让人真正体会到精神的伟大和高贵的灵魂。一个场所存在的被普遍接受的精神就是认同性。
下面这篇文章对于场所精神的理解基于建筑，本篇文章小编将更注重细节的表现，从室内空间出发带大家再次深入了解场所精神~
02
空间的“精神“
“精神”是描述有智动物(特别是人类)内在现象的名词，从古老用语“灵”到古典用语“精神”，再到启蒙时代笛卡尔用语“意识”，再到现代用语“心理” ，通常意指灵魂、心灵、意识、理念等，是人类生命力的来源。
精神是一个抽象名词，例如在世俗眼中，教堂是能够代表精神的一个图腾。其中十分有代表性的就是广为人知的安藤忠雄教堂三部曲：
风之教堂建立在神户六甲山的坡面上，利用坡势达到了丰富的空间效果——长廊的纵深感、连接处出人意料的下降以及圣坛的高高在上，使人在运动时不经意的产生了心情的转换。在风之教堂中，十字的表达降到了最低。宗教被淡化，建筑在此成为通灵的媒介。功能性被降低，运用清水混凝土、钢制座椅和玻璃来突出教堂的神圣感，增加富有人文主义精神。
在光之教堂中，黑暗的环境与混凝土墙体裂开的十字架透出的光线的对比，使得阳光下的室内空间裹上一层神秘的色彩。在那样的黑暗中飘浮着一道十字架的光线，墙上的裂赋与空间以张力并使之神化，它们抽象地渲染着已经建筑化了的室外光线。教堂内部的地面愈往牧师讲台方向愈呈阶梯状下降。打破了传统的天主教堂的祭坛位置高于信徒座位位置的常规建筑，反映了世界人人平等的思想理念。
水之教堂位于北海道东北部群山环抱之中的一块开阔平地上。水池的深度是经过精心设计的，以使水面能微妙地表现出风的存在，甚至一阵小风都能兴起涟漪。带给人一种似乎悲伤却又充满希望的感觉。教堂面向水池的玻璃面是可以整个开启的，将人的视线引向苍茫的草地，穿插在教堂，使得室内外有了独特的空间体验。
空间的本质，不止是建筑本身的物质功能性，回归现在也是一部分。比如这个来自清华大学美术学院马同学的艺术空间设计。在这里人们褪去一切物质外衣，回归原始，带着自由丰富的想象力来释放自我，去除世俗，去除一身标签。一个个大小不一的素色“盒子”代表着不经华丽包装的商品本身，夸张绚丽的Logo挂在盒子上。没有规律遮挡物的阳台代表女性无时无刻的反抗冲破束缚，却被层层堆砌的“盒子”打击、压盖。
八天过后，阅后即焚。这是火人节的一个仪式，却也代表了挣扎多久的热情都会被浇灭。在我们的生活中，过分使用品牌来标志人们的概念，发展到最后也像在火人节一般，无论多么鲜明的个性，也终将被标签代替。
总的来说，场所精神一方面是尊重场地的本身，尊重场所的功能性，另一方面也要找回造物的原点，在这样的纠缠中，互相绑定、锚固，共同表达未来的场所精神。接下来小编将从自然、时间和情绪三方面介绍，如何将场所精神完美的融入室内空间设计中。
03
空间与自然的融合——水形物语
现如今环境越来越被人们重视，其中围绕海洋展开的设计越来越多，它们试图将侧重点放在海洋文化上。可以通过餐厅、大堂、休闲场所等空间的延展，充分利用自然环境，使设计形态错落丰富，让自然与建筑得到融合。
并且内部空间通过使用木制家具，以及用蓝色轻薄纱幔进行装饰，便可展示海洋的生长性，表达空间的生命力和展示性。
提及博物馆，大家脑海里浮现的画面可能是沉闷的外壳和严肃统一陈列的展示厅，休息区是唧唧哇哇讲着枯燥朝代知识点的多媒体展示。这其实就是场所赋予的一种具象特性。场所不仅仅是以三维空间实体的形态存在，还可以是更高层面上的精神价值。
下面这个博物馆设计中，水以不同的形式与参观者交互。你可以触碰它，凝视它，感受潮起潮落。海水根据运动规律：每天涨潮退潮两次。其中海水的涨落发生在白天叫潮，发生在夜间叫汐，在涨潮和落潮之间有一段时间水位处于不涨不落的状态，叫做平潮。潮汐的涨幅也会随着月相发生变化。
室内空间的比例、尺度及整体与局部的组合可以带来不同的形式美。任何事物都有其独特的精神和特性，根据水的潮汐变化，室内空间也稍有变化。根据不同空间的性质需要，对于设计主题进行有意识的强调和呼应，使整个室内空间主次分明，形成同一精神主题。
对于涨潮退潮部分比较受影响的靠近海边的两个区域，运用微坡道进入博物馆内部，纪念商品区修建二层空间拉开空间形态。中段博物馆内部空间使用流畅曲线分割功能分区，也与海浪形状相呼应。“海浪”由内而外随这波性变化，成为一种结合自然形态、结构的有机体。一系列海浪成长周期组织出流线中的戏剧性空间。
每一天潮汐的变化对应着月相的变化，海平面和建筑物也根据每天潮汐的变化而变化。当涨潮时海水上涨，室内观赏区平台被淹没，平台消失，人们可进行水中活动：划船、游泳等。晚上退潮时海水褪去，平台显现出来，人们可进行表演活动。
APPARATUS – Water Museum -- 多伦多大学张雪莹个人作品
04
空间与时间的碰撞——“我所看到的世界”
由平时建筑事务所（PL-T ARCHITECTS ）设计的美国桑迪胡克永久性纪念空间：THE WORLD IN MY EYES---我所看着的世界，是一个用自然来创造记忆的空间。空间定格在6名老师在为20名孩子讲述美好日子的被害瞬间。当学生们掏出纸笔、拿出书本，抖擞精神使自己从睡梦中清醒过来时，似乎被人摁了暂停键，一切的美好停滞了。
这个空间承载着伤痛也承载着美好：“我”对于明天太阳升起的温度渴望着，对于老师的笑脸沉迷着，对于未知的一切抱有美好的幻想……带着这些时刻，这个空间被赋予了鲜活的意义。
这个纪念空间，深林中一条蜿蜒的小路作为入口，树林穿插在空间外部，和内部原型场地构成一双“眼睛”，自然环境和建筑缺一不可共同形成一个空间艺术：望着天空的眼睛。
设计者巧妙地结合周围的自然景观、水源、人构成一个公共性包容空间。路过的市民、专程赶来的游客、缅怀的遇难家属都能在这里找到精神的寄托。在广场中， 26个排列不一的大理石凳就像是时间刻度尺，不断的提醒重复着枪击案件未发生前的美好瞬间。随着时间推移，空间不断变幻，被无限延伸。
坐在石凳上安静的感受着微风吹落树的最后一篇叶子，叶子落在地上的一瞬间，惊扰了寂静，散散落落的雨滴从天而降，惊扰了参观的人群，人们举着遮挡物四处逃散……微风、一片落叶、突如其来的雨滴、惊慌的人们，眼前的一切正是“我所看着的世界”。
项目的设计过程大致分为六个思路。
步骤一：万物的构成——“望向天空的眼睛”，即回归建筑原点，纪念空间的存在是因为事件的发生。
步骤二：轴向关系——纪念空间＋案件事发地点。纪念时间停在枪声想起的地点，纪念案件发生，因果关系是空间的由来。
步骤三：来自于枪击发生的时间——26个“v”形石凳。石凳朝向，向着过去，背对未来，停留“现在”。
步骤四：自然元素构成了一个：教师空间，即通过空间特有的特征反映建筑的精神。
步骤五：留下“痕迹”——石凳前的黑板。人的需求是体验其场所，情景是富有意义的。
步骤六：水系统——空间+池塘。“当作品借着服从、体会和尊重宇宙法则将我们环抱时，建筑情感便存在其中。”——柯布西耶《迈向建筑》
05
空间是情绪的承载——“我们都很奇怪”
城市的快节奏、社会的残酷竞争等使人们承受的越来越多，需要背负的东西难以想象，精神的需要开始大于物质需求。各种心理疾病愈发进入大众视野，抑郁症就是其中一种发病率较高的心理疾病。抑郁症群体往往过于对自我过分封闭，被人们漠视，不断跌入谷底再自我救赎。如果用室内空间来体现抑郁症患者和健康的人，那么一个装有落地窗的空间代表着健康的人，而一个被封闭的空间就代表抑郁症患者。
原始社会，人们为了生存抵抗野兽、寒冷等，往往群居为主，人与人之间互帮互助，相互取暖。这种人类共同体中，人是不孤独的。随着时代发展，人们不再担心生存环境、吃穿住行，过去的生活方式被打破，人们也越来越渴望独立。人与人之间的隔阂、距离越来越远，信任感大大降低，居住环境也逐渐封闭化。人逐渐内向化，慢慢出现孤独、狂躁、焦虑等负面情绪，逐渐变成没有感情的城市漫游者。
该项目概念来自原始部落的排布，打破了现代居住空间单一、复制堆砌的酒店布局，住处不再是一层层加以平行复制的盒子。有的房子底部被架起，有的顶部是镂空，有的不止一个天井……不论哪一栋房子都被任意切开，最大限度的“暴露”在外，有宽敞的外部空间，也不失隐秘的私人空间。客人可以根据自己喜欢的朝向和外部尺度办理入住。
公共区域可被人们随意使用：咖啡区、阅读区、交谈区、食品区等，空间没有明显分割，根据摆放的家居来区分功能，消除界限，无限扩大空间使用性。内部具有高低不一的层高度，交叉错落，架空的部分与外部接触，每一处都是别样的风景。
情绪庇护所 -- 中央美术学院张雅云个人作品
场所精神其实很简单，抛开现象学哲学理论，从现实中单纯地看它，其实就是空间不是冰冷的三维几何系统，内在的光线、声音、人物活动等所有的一切都属于这个空间，是被人感知并与场所深刻联系在一起的。场所精神只有在特定场所中才能找到，而不是横空臆测的。就像文章开头提到的安藤忠雄教堂三部曲，提起来风之教堂、水之教堂……想到的则是那天站在那个地方，感受到的湿度、温度、风向、光照和空气中泥土的味道，这便是场所精神对于空间设计的独特影响。希望通过本篇文章的介绍，同学们对于场所精神的认识可以更近一个深度，对于建筑和室内空间设计的细节都能够更加明晰~
IMPACT STUDIO成立于2016年，专注于建筑设计/景观设计/城市设计/室内设计的专业学术教学，
