对于很多游戏玩家来说，如今想要找到一款适合自己并坚持玩下去的游戏无疑是大海捞针。而又在这样一个前有跳票，后有争议的时间段，《对马岛之魂》却吸引了众多玩家的眼球。而他之所以能吸引玩家的不同于《最后的生还者2》那样的争议，而是他实打实的游戏内容与制作商的诚意。

  首先，《对马岛之魂》想要带给玩家的游戏体验十分纯粹：让玩家享受到开放世界下的武士游戏。而sp将这种游戏模式以日本传统“剑戟片”的方式演绎了出来，让人眼前一亮。对于我个人而言，这种游戏方式给我带来了3天不分昼夜的沉浸式游戏体验，十分不错。游戏剧情总共有3个章节，每个章节基本都有一个明确的目标，而其下各类分支衍生出各种前置与支线任务。虽然主线与支线关联地恰到好处，但是还是逃不出公式化开放世界的诟病，到了后期这些重复冗杂的支线任务不免会代来疲乏感。

  其次，在剧情内容方面（剧透警告），《对马岛之魂》的剧情明线是救出对马岛的地头，养育自己的舅舅志村大人和将对马的侵略者——蒙古人赶出对马岛并解放全岛。而其剧情的暗线则是武士之道与战鬼作风之间的冲突。不论是暗杀、毒杀、计谋，以其人之道还治其人之身，主角境井仁都将其展现的淋漓尽致，同时这又与他从小受教的武士的荣耀背道而驰，游戏中也通过穿插仁与舅舅的回忆来展现仁内心的挣扎，但是为了守护对马岛，仁甘愿化身战鬼，守护其至最后一刻。到了这里也体现出了游戏最主要的分歧点：一个恪守世代原则，有死而荣，无生而辱的武士，与涅槃重生，另辟蹊径，遁影浮世的战鬼，到底哪一方会赢得百姓的信任？

  游戏的最后也告诉我们了，这两者不论是将哪一方做到极致都不可能取得成功。武士为了自身的荣誉绝不容忍除正面对决以外的对战方式，代价就是大批人员的伤亡以至于全灭：战鬼给敌人带去恐惧的同时，又将恐惧带给了自己的同胞，甚至被敌人反将一军，学习了战鬼的方式加害同胞。

  但是正如同游戏种石川师傅告诉仁的那样：“让长辈们做到完美无瑕那只是孩童幼稚的想法。”武士精神无疑是高洁而又美好的，也是因为其过于崇高而经不起一点的风吹雨打。蒙古的入侵，亲信的背叛将其美好的理念彻底摧毁。正如同将蒙古侵略者吹走的“神风”一般，也粉碎了武士们内心的掩饰。我所选的结局，是在同舅舅对决后，亲手为舅舅解脱。“人们会铭记您，铭记您是一位伟大的武士，一个明智的领袖，以及...我的父亲。”（与原文略有不同）现实往往是残酷的，但又是因为是现实，战鬼的传奇才得以恢弘，“仁之道”也得以践行。

  本作最令人拍案叫绝的部分就是其演出效果。游戏开章便是对马武士与蒙古军队的正面对抗，气势恢宏，场景震撼。有些游戏，例如《刺客信条 奥德赛》在序章的“温泉关战役”的演出效果也十分震撼，但是到了本篇之后就再也无法找到了原来的感觉。而对马岛不同，制作方将游戏初期所带给玩家的震撼一直保持到了整篇游戏的结束，甚至在最后与舅舅的对决中得到了升华。也正如缺神所说的6字真言一般：“惊了，绝了，感动。”最后一幕的视觉体验与演出效果简直可怕，落日的余晖，散落的枫叶，悲壮的配乐，这一切发生的太快但又在情理之中，等我反映过来脑海中只有2个字：奇迹！两人的辞世词，最后的对决，最后的对话，也让我流下了痛惜的泪水。

双目悉苦痛

丝断席裂情永殇

忘川可度人？

  现如今，游戏的选材繁多犹如高考作文引用的名人名言一般，在常用的万能引言下穿插几句令人眼前一亮的好句，或许就能提高作文的水平。《对马岛之魂》吸引我的一点就在于他是一款专注日本武士的游戏，而这一选题下有很多出类拔萃的作品，例如《仁王》与《只狼》，两款游戏在意境于文化氛围的营造上都是一流的。在初次游玩时难免会将其与《只狼》相关联，但是玩游戏不能带有内心想着别的游戏的杂念，认真玩下去，然后再做对比。《对马岛之魂》的潜行暗杀系统同《刺客信条》十分相像，就连ui设计也有异曲同工之妙。而正面对决中也加入了很多“一击必杀”的武士风格，配合不同的架势与战鬼道具，可玩性还是很高的。而且制作方对于剧情长度的把控也十分出色，能够在玩家产生疲劳前结束一段剧情，重新激起玩家的游玩兴趣。

  本作的最成功的一点就是对环境的刻画，对游戏镜头的运用，相较于游戏作品而言更是一部艺术作品。视觉体验极强，同时也是对日本传奇电影导演黑泽明的致敬。在玩上游戏之前的机缘巧合之下我观赏了黑泽明导演的作品，可以说《对马岛之魂》没有是我产生电影与游戏间的落差感，反而让我对黑泽明导演与他的作品产生敬畏之心。

《椿三十郎》剧照

  《对马岛之魂》即将白金，于我个人而言不论游戏的评价如何，只有自己尝试过并喜欢才是玩家从游戏中所能得到的最大的乐趣。

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