当我们探讨世界当代艺术时，我们一定绕不开的影视艺术。当我们探讨影视艺术时，我们一定绕不开动画，而当我们探讨动画时我们一定绕不开日本的宫崎骏。作为这个世界上最有名的二维动画导演之一的宫崎骏，以其高超的艺术手法和精彩的艺术作品站在世界动画之巅。
探讨和研究宫崎骏的动画是很有价值和意义的，但是这就产生了一个疑问，我们探讨宫崎骏动画的那个部分呢？剧本、分镜还是其他？我认为这些都不是宫崎骏动画或者说所有动画的重点，真正的重点在于动画本身的演出。只有真正理解了动画的演出才能理解动画的优异与否，反之如果不讨论动画演出那么不管讨论多少的剧本、分镜、layout、原画都是不能理解动画本身的。
所以如果我们要去探讨宫崎骏的动画艺术，那就必须探讨他的动画演出艺术。也只有这样我们才能理解和分析宫崎骏的动画艺术。
1.1 动画演出的含义
1.1.1 何为演出
当我们试图去探讨动画和其他影视艺术的时候，一方面太过于深究于剧本、分镜、音乐等制作工序，一方面过于探讨影视艺术背后如作者、制作团队等的故事，将这些作为对动画或者其他影视艺术的探讨和研究。我认为这是偏离了动画和其他影视艺术如电影电视剧等综合影视艺术真正的重点。
什么是影视艺术真正的重点？要问这个问题我们就地先问一个前提问题，一般来说我们认为什么样的作品才是一部优秀的影视作品？
我认为判断一部影视作品的优异与否主要是依靠演出。
何为演出？演出就是一部影视作品在某一个段落的综合性表演。这个范围是很广的，事实上一部电影的每一分钟、每一个镜头都可以是演出。一般来说判断演出的结束是根据影视作品的逻辑表达。以《起风了》为例，从主人公离开东京休假，到主人公回到东京这么一长段可以是演出，理由是因为虽然动画中花费了较长的时间讲述这一段，但是按照动画的逻辑我们可以判断为连续的同一个事件，那我们就可以认为这是一个长演出。短演出则相对比较自由。短的演出可以是一到两分钟也可以是一两秒，也可以是三四分钟。总而言之，任何一个动作，一个场景，一个人物，一段音乐的语言等等，只要它作为影片中的综合的一部分我们就可以称它为演出。
但并非影视作品的任何一个部分都是演出，演出一定是综合性的。对一部有声影片来说，音乐和画面都是影片的一部分，但是如果只是独立的看画面或者音乐那么都不能算作影片的演出，只有二者统一放在影片中观看那么才算做影片的演出。
好的演出总能调动观众的情绪，让观众理解并接受导演想要通过演出传达的内容。而糟糕的演出则难以让观众理解，甚至会遭到观众的抵触。
一部影视作品的优秀与否就是靠着作品的演出来决定的。那么欣赏和分析一部影视作品的重点也应该是演出。因此我们得到了一个结论，当我们去探讨影视艺术的时候，演出才是我们探讨的重点。
1.1.2 动画演出
演出是一部影视作品的灵魂。而在动画中更是如此。
动画演出有以下几个特点：
夸张。二维动画与其他影视作品不同，是充满想象力的影片。所以在动画中的演出往往就比较夸张。在猫和老鼠中，经常有汤姆猫变形的场面，这就是一种极其夸张的演出。
自由。二维动画演出让人感觉到不同于其他影视作品演出的地方就是自由。电影、电视剧等影视作品的演出往往是拘束的。而二维动画演出不同，不仅仅是夸张现实中的物体或者动作，更是自由的切换镜头，自由的改变视角，几乎没有任何拘束。
还有一些比较特殊的，只有动画演出才能做到的。主要是集中于画面上。如汤浅政明的《春宵苦短，少女前进吧》或者是《排球少年》中，经常会向我们描绘出实拍镜头所无法描绘的镜头或者是画面，这也是唯动画才能表达的。
了解了动画演出，我们才能理解宫崎骏的动画演出艺术。
1.2 宫崎骏的动画演出艺术
1.2.1宫崎骏和宫崎骏的动画
宫崎骏，1941年1月5日出生。1985年与高田勋、铃木敏夫共同创立吉卜力工作室。2014年11月8日荣获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。
作为世界知名的动画大师，宫崎骏一生创作过许多部动画。宫崎骏一生参与的动画作品有51部，其中他自己导演的动画电影有12部。如此长的跨度让宫崎骏的动画艺术有了明显的时期分别，从早期的《鲁邦三世》到80、90年代的《幽灵公主》再到二十一世纪后的《千与千寻》和《哈尔的移动城堡》，每一个时期的风格都有所不同。而最终这些都汇集到了2013年宫崎骏的长篇动画电影《起风了》。
《起风了》改编自同名漫画，取材自同名小说，讲述了著名的零式飞机设计师堀越二郎年轻时候的故事。《起风了》是宫崎骏执导动画中唯一一部以现实改编的动画电影。故事中，主人公堀越二郎从小梦想设计飞机并以此为目标热心学习。后来进入飞机制造厂设计飞机但却迎来失败，在休假时二郎遇到了东京大地震中帮助过的女孩里见菜穗子，二人坠入爱河。但菜穗子身患肺结核，于是约定病治好了后再结婚。可惜，肺结核在当时是一种绝症很难治好，于是菜穗子从高山疗所中出来，二人结婚。在度过了短短的蜜月后，菜穗子回到山上。在影片的最后，二郎再次梦见菜穗子。
故事并不复杂，但是宫崎骏用其高超的演出技巧和手法生动的向我们传达了他所想要表达的感情。
1.2.2《起风了》中的动画演出艺术
图 1.1朝阳下的飞机
图 1.2飞机和光影
《起风了》作为宫崎骏目前为止最后一部长篇动画，可以说是浓缩了他一生的演出手法和艺术风格，让我们来欣赏和分析一下。
第一个是开场两分钟，在二郎的梦中，二郎开着飞机。伴随着朝阳，飞机起飞，音乐由原本的轻快，一转悠扬，光明将黑暗驱走。给了这个场景极大的感染力。光一直是艺术创作中的一大亮点。在影视创作中，随着进入到光线中一直一个非常著名的意境。这一段的演出一方面真实可信，另一方面也巧妙的运用了光线。不仅说明了飞机在二郎心中的地位，更是一下将观众带到了电影中的世界。
图 1.4振动的房屋
图 1.6浮尘和火花
图 1.7阴霾的天空和人群
第二个是电影中对于东京大地震的演出。宫崎骏以极其大胆的演出手法描绘出东京大地震所带来的破坏和恐慌。首先就是伴随着一阵巨大的响动，建筑和土地的大量变形，无
图 1.8逃亡的人群
图 1.9体态各异的人群
图 1.10神态各异的人群
数尘土小块开始在画面中不断地飘散。然后是无数的人开始走动，伴随着大风和大火，无数小颗粒飘动。配合着背景中嘈杂的声音，赋予了这个场景极大的震撼效果。这个演出的效果大部分是靠了作画的复杂度和震撼性。
这些看似简单的场景实际上是非常难以完成的。了解二维动画制作的都清楚，二维动画是以一张一张的原画为基础的，每一层不同运动轨迹的物品都会分层来减少原画师的工作量。在这一段的演出中，有大量的浮尘，单单是这一点就可以说非常难以绘制了，但是整个画面不仅仅是浮尘，还有无数走动的人和移动的背景，并且这一段长达7分钟。可以这么说这样的演出除了宫崎骏再也没有第二个人能够做到了。
过去一些人分析宫崎骏的动画时常常称宫崎骏是用“空”的手段，其实这是一个很大的误解。宫崎骏从他开始制作动画以来，一直提倡做演出的“加法”。他作品中的演出往往是不仅成本的，并且往往是超越时代的，这才是宫崎骏对于演出的理解。而我们则往往站在这个时代去说他的演出“空”，这真是对他的不尊重了。
图 1.11咯血的菜穗子
第三个是菜穗子咯血到二郎来探望的演出。这一段的演出对于人物塑造和情感表达可以说是拿捏到了极致。首先是一小段无音加上菜穗子咯血的画面，给人以冲击力。随后给二郎的表情一个特写加上一个拉镜头，将二郎内心的震惊表达出来。接下来，是二郎一长串的动作，非常的慌张，可以明显地看出重心不稳，踉踉跄跄的，甚至摔了一跤。这一段可以说给将二郎的感情以一种非常具有冲击力的方式表达了出来，让观众直接感受到二郎内心的震惊和慌乱。然后二郎坐上火车，没有了很大的动作戏，应该是平静了，眼泪却一滴滴的滴在纸上。虽然二郎的表情坚毅，但我们仿佛能感受到他内心的崩溃，他的伤感。配合着音乐一下子冲进观众的内心。
图 1.12倒下的菜穗子
图 1.13震惊的二郎
演出没有停下。随后是二郎到了东京开始走，一开始是比较平静的。然后再快看到菜穗子的时候，马上开始跑，动作幅度非常大，强烈的表现出想要快速见到菜穗子的感情。
到此，整个演出行云流水，宫崎骏用自己高超的演出手法，让观众以一种极具冲击力的方式感受到影片传达出来的精神。不得不说，这一段演出堪称完美。
图 1.14慌张的二郎
图 1.15找西装的二郎
图 1.16情不自禁流泪
图 1.17踉踉跄跄摔倒
图 1.18落下的泪滴
图 1.19坚毅的脸色
图 1.20克制
图 1.23激动到扑上前去
1.2.3宫崎骏动画演出艺术的特点
总的来说，宫崎骏的动画演出艺术风格有以下几个特点:
大场景和作品基调上以一种开放、辽远和悠扬的。有人总说宫崎骏的电影像是一首诗，我认为这个评价是很到位的。宫崎骏对于大场景和作品的主要基调往往开放的，就像《起风了》中二郎的梦那样，充满着一种浪漫和纯真，像是童话。
战斗或者灾难场面是大胆的。宫崎骏早期主要创作的题材是末世SF题材。而在这些题材中常常出现大的战斗或者灾害，像是《风之谷》中的王虫与巨神兵的战斗。在这些战斗或者灾害中，宫崎骏比较喜欢用一种大胆的、无拘无束的手法去创作，任由想象力飞驰。这也影响了他后期的创作。有人说宫崎骏就是浪漫，就是童话。这我是我不同意的，宫崎骏用其高超的演出手法创作了许多表现末日残酷的场面，这是不可否定的。
抒情上非常的精彩，几乎是完美。不论是《龙猫》还是《天空之城》不论是《哈尔的移动城堡》还是《起风了》，宫崎骏抒情的演出上可谓是滴水不漏的。宫崎骏的剧本其实是比较薄弱的，但是他的电影之所以能够成为经典，就是他在抒情方面达到了极致。宫崎骏总是能让观众接受他所表达的情感，总是能让观众理解他的影片的内涵。一方面，是宫崎骏作为曾经的左翼青年能够深刻的体察社会，击中人们的痛点；另一方面，也是宫崎骏本身的才能和近六十年动画制作经验的堆积。这是宫崎骏所独有的。
宫崎骏的动画电影确实是不可多得的经典，也值得我们多多学习和欣赏。
结语
宫崎骏作品的重点就是宫崎骏自己的动画演出艺术。我们通过很长的篇幅说明了这一点。但是对于宫崎骏作品的解读和研究还有没有结束，事实上我们只是研究了宫崎骏作品中的一部分，还远远未将其解析透彻。事实上这个曾信仰马克思主义的名导的作品中还有这许许多多可以探索和解析的内容，但碍于篇幅这里就不再做探讨了。
相信通过本文，读者也能够明白，一部影视作品的优秀与否正是在于他的演出。而我国大部分网络动画的弊病其实也是在于演出。这就需要更多的人来研究，来探讨演出的能力和价值，也只有这样我们才能站在宫崎骏等大师的肩膀上，才能走得更远。
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