经常看电影的同学可能会听到“越轴”“轴线”“正反打”等概念，那么到底什么是轴线呢？

在一部影视作品中，人物的对话是最基础也是最重要的部分。而轴线即是对话双方（也有两人以上的更加复杂的轴线）之间假想的一条连线。在拍摄对话时，摄像机往往不能越过这条轴线，即摄像机需要保持在轴线一侧进行拍摄。

对话双方之间的假想连线

为什么要这样做呢？这是因为轴线一侧的视角符合人们的视觉感受。比如大家在看辩论比赛时，舞台上正方在左侧，反方在右侧，那么我们在他们轴线的一侧观察，就会看到正方朝向右边，而反方朝向左边，也就是相互面对。试想一下，如果你看正方时在轴线的一侧，看反方时在轴线的另一侧，那么看到正反双方的朝向是一样的，这不符合我们的直觉。所有在拍摄对话双方时摄像机需要保持在轴线一侧，也就说不能发生“越轴”。

在轴线一侧才能使双方在画面中相对

但是，摄像机并不是从始至终都要保持在一侧。事实上，影片中常常会用到多种手法来改变轴线，最简单的比如通过一个空镜（没有人物的镜头）过渡，改变轴线。

通过空镜改变轴线

或者通过人物的相互运动改变轴线。

通过人物位置运动改变轴线

又或者通过摄像机的缓慢运动越过轴线。（与“越轴”不同的是摄像机的运动是一个动态的过渡，而“越轴”则没有中间这个过渡，直接是两个不同侧的镜头画面连接。）

通过摄像机的移动改变轴线

电影拍摄时除了要注意轴线的问题，还要使用“正反打”的方式来拍摄对话。正反打，即在甲乙两人对话时，一个镜头拍摄甲，一个镜头拍摄乙。由于摄像机在轴线的一侧，所以拍摄出两人一个向左，一个向右，形成相互对立的画面。

正反打大致可分为两种，一种是“过肩正反打”，即拍摄一方时，视角会越过另一方的肩部。这样的正反打多表现对话双方相互影响，表达内心矛盾、纠结、悲伤、左右为难的情绪，在表白、商量、对峙、劝说等情感强烈的对话经常使用。

过肩正反打

另一种则是“内正反打”，即摄像机在双方内，单独拍摄对话双方的手法。多用来表现对话双方的疏远、防卫、冷漠、固执、平静的对话。

内正反打

正反打有时也会通过人物的高低，视角的俯仰来表现人物之间的强势与弱势、高大与渺小、自信与自卑。

高低位置

俯视与仰视表现弱势与强势

知道了轴线和正反打的基本知识，我们就可以理解一些基础的镜头语言。很多时候，对话双方中处于强势和主导地位者，会被放在轴线的左侧，而出于劣势和被动地位者，则在右侧。（这也是为了符合人的视觉直觉，还记得小时候玩过的合金弹头等2D游戏吗，进攻者都在画面的左侧。）

于是通过改变轴线，我们便可以塑造对话双方强弱关系的对比以及其变化。下面是三部经典的电影中，轴线的实际应用。

《蝙蝠侠》《这个杀手不太冷》《小妇人》

第一部，《蝙蝠侠黑暗骑士》中蝙蝠侠和小丑在审讯室中的对话，片段中两人的轴线多次变化，以此表现双方关系的强弱和变化。

最开始时，蝙蝠侠在左侧，小丑在右侧，而且拍摄蝙蝠侠时是仰视镜头，拍摄小丑时是俯视镜头，表现蝙蝠侠的强势和小丑的弱势。

蝙蝠侠在左侧，占上风（过肩正反打）

过肩正反打表现双方相互试探，相互影响。气氛十分紧张。

但是很快，通过镜头的移动，摄像机从轴线的一侧变到了另一侧，此时小丑在左侧，蝙蝠侠在右侧，表现两人强弱互换，蝙蝠侠处于对话劣势。

小丑在左侧，处于上风（过肩正反打）

之后，又通过两人相对位置的移动，轴线再次改变，小丑处于右侧，蝙蝠侠在左侧，表现他们强弱关系的进一步转换。

蝙蝠侠俯视小丑

第二部，《这个杀手不太冷》，一开始里昂在左侧，且是仰视视角，而小姑娘马蒂尔达在右侧，处于俯视视角，表现两人的年龄差，一个是中年职业杀手，一个是可爱少女。

一左一右，俯视与仰视

之后通过两人位置的移动重新构建轴线，此时小女孩马蒂尔达在左侧，里昂在右侧，表现小女孩的处于对话的主动地位，而里昂处于被动地位。

构建新的轴线（内正反打）

之后随着影片的发展，两人的关系逐渐亲密，小女孩也越来越成熟。于是后来的镜头中两人的轴线发生了改变，马蒂尔达在左而里昂在右。再次表现小女孩的成长。

小女孩的成长和变化

第三部，《小妇人》中一段甜茶（男）向罗南（女）表白，但是被拒绝。男生在右而女生在左，而且由于山坡，使得女生站在高处男生站在低处，由此表现男生被拒绝处于被动地位，而女生处于主动地位。

男主表白被拒，处于被动地位

使用过肩正反打表现两人感到伤感，遗憾，无奈之情。

之后男生十分沮丧，想要离开，女生去追。通过两人的位置移动创新构建轴线。女生在右而男生在左。表现此时女生想要安慰却表达无力，而男生则变得十分冷漠。

轴线改变，女主处于被动地位

通过仔细观察轴线的改变和正反打的使用，我们可以更加准确地了解人物关系和导演的意图，从而更好地读懂这些经典电影。