本文由kViN于2016年11月28号发布于SAKUGABLOG，2019年11月28日更新

https://blog.sakugabooru.com/2016/11/28/naoko-yamada-filmed-with-the-heart/

翻译：Quanta233

校对：我大笑三声哈哈哈

在今天（11月28日）这个特殊的日子里，我们带来一篇特别的文章，庆祝一位了不起的监督的生日，也庆祝我们能历经她的整个职业生涯。

山田尚子其人

山田尚子出生在京都，但是并没有在那里生活太久，因为她很快搬到了母亲家族所在的群马县。在多年后搬回京都之前，她一直住在这个非常具有乡村气息的地方，如今她还会温情地用那段时光来开玩笑。

但在乡村的嬉戏并非她童年唯一的兴趣，她回忆说那时候她就已经成为许多动画作品的粉丝了：像《风之谷》这样的吉卜力电影自然会出现在她最喜欢的作品名单中，而《蜡笔小新》和《哆啦A梦》这样的长篇动画她也特别喜欢——巧合的是，这两部新A动画旗下的作品和最终成为了她归宿的那个工作室都有着紧密的联系。

上小学时，她曾经花时间临摹那些她喜欢的动画中的画面，比如《龙珠》和《机动警察》。她在艺术方面的兴趣也在不断地扩大，这使得她在长大一些后加入了摄影和特摄社团。但是在选择学业方向时，她还是决定学习一些更加传统的艺术——在京都造型艺术大学主修西洋画。

京都造形芸術大学

但当山田很好地掌握了绘画技艺方面的知识后，她在创作属于自己的作品时遇到了困难。在课程的最后阶段，她感觉自己无法很好地在画布上表达自我，于是选择了制作一件机械艺术品作为她的毕业设计。这种为了交流，为了准确地传达内心感受的挣扎，成为了她生命中反复出现的主题，最终也成为了她作品中的核心元素。

在现场活动和采访中，她经常提到，对她来说，找到正确的词语来表达自我的想法是非常困难的事情。而与她合作的各类工作人员——声优、作曲家等等——也曾提到过，尽管她脑海中拥有非常清晰的图景，却从不专横地据此下达细致的指令。

与其冒风险用过多的指令造成误解，山田更愿意给予他们更多的表现空间，再根据需要进行修正。在这一点上，她要感谢自己在一家能够让她对几乎所有制作部门和创作者如指臂使的公司，这使得她安稳而透彻的监督工作可以不在艺术上受到限制。

值得注意的是，相比动画，在那时她的兴趣就已经更多地转向了电影。直到现在，山田依旧是一位会在公司的官方博客上讨论那些促使她走上艺术家之路，甚至是直接影响了她作品的导演们的电影爱好者；经常被提到的包括 小津安二郎、 亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基、谢尔盖·帕拉杰诺夫、索菲亚·科波拉 和 露西尔·哈兹哈利洛维奇。（更具体的分析见以下视频）

很容易在山田的作品中找到和他们相似的技巧，但是山田对于发现新想法（来自于电影制作者和一些看起来无关的领域，例如数学和社会学）并使它们融入自己作品的不懈追求，使得我们很难确切地列出一份影响了她创作的人的最终清单。

也许有一天山田的作品会足够稳定，以至于我们能够详细地列举出所有影响了她作品中个人气质的因素。但她的持续进化和对创作过程的一贯态度，使得我们无法做到这一点，当然，现在这种方式也更加有趣。

悲伤的贝拉多娜

在动画方面，这一时期她观看学习的作品也相当非主流。在把虫制作工作室开创性的、描写欲望的《悲伤的贝拉多娜》称作生命中的关键经历和持续的影响源泉这方面，山田不是唯一如此特殊的动画监督，但更有意思的是她认为杨·史云梅耶的《爱丽丝》是让她开始注意到动画艺术的电影。这部令人不安的基于刘易斯·卡罗尔原作的电影是定格动画和真人电影的结合物，看起来同她最终从事的那个行业很难找出什么相似之处，然而这却是她走到今天的重要原因。

发现她真正进入动画行业的根源是这部电影的粉丝们经常会大吃一惊，因为从肤浅地看她的作品会让你认为她仅仅是一个喜欢可爱事物的商业动画导演（她绝对是！）。不过，用更加敏锐的眼睛去审视她的作品，你会注意到即使是在最娱乐性的无关紧要之处，这些影响也是如此的明显。

原画师山田尚子

作为一位电影爱好者，刚刚结束了关于西洋画和手工艺术相结合的大学课程的山田尚子，仅仅因为看到了校园内的传单并感觉不错，就最终加入了一家2D动画工作室。考虑到她之前曾在面包店打工，靠她的艺术能力来装饰蛋糕，也许这个奇葩的选择反而是最适合的。

“山田：当我在大学的入口处浏览传单和招聘广告时，我看到了京都动画的并感觉不错。我喜欢的是每个人真正的性格都是和善而真诚的，这家公司把人的心灵看作最重要的东西。”

山田尚子在2004年加入京都动画，她首先负责《犬夜叉》的中割工作，那时京都动画从其他公司接了很多外包，包括一个月制作一集这部高桥留美子的奇幻作品，TV放送完结时京都动画共计制作了30话以上。这些工作几乎全部都是由京阿尼的粉丝们十分熟悉的石原立也和已故的池田晶子主持的。

左侧两人分别是穆恩特和伽斯

京都动画和日升的这段合作关系对双方都大有裨益，京阿尼甚至可以在《犬夜叉》的其中一集里偷偷画上他们第一部原创作品《MUNTO》中的角色，悄悄地推进那个时期他们最宏大的项目。而搞笑的是，作为背景出现的穆恩特，却比山田获得的露脸时间更多。

因为她正好在《犬夜叉》即将完结时加入的公司，并且在她参与的那些集中，京阿尼只是作为日升的帮手，没能让他们的動画师们得到应有的署名，所以山田的名字从没有在《犬夜叉》里实际出现过。（如果你追求细节的话，她实际参与制作了第160集及最终的第167集）这就是她不引人注目的、阴差阳错没有署上名的首秀。

山田自己负责的轻音ED1

不像其他人在動画师的职位上花费漫长的时间来练习绘画技巧，山田立刻就得到了信任并在《AIR》升任原画，她的原画首秀是在第9集。然而动画制作并不容易，她此后的经历并不如你想的那样一帆风顺：她画的第一批原画中的大部分被要求返工。

“山田：石原先生是非常榜的长辈，他制作经历丰富但很谦虚。当我们在讨论我为《AIR》画的糟糕透顶的原画该如何返修时，他坐在我的对面和蔼地向我解释。

石原：一位监督得和他的下属们互相适应。”

尽管她要完成额外的工作，这却是山田十分珍视的一个瞬间，但重点在于，这个瞬间记录了她在京都动画的事业中必不可少的一段关系的开始。接下来的几年里，石原会继续担任这个“怪异的非主流女孩”（石原原话）的导师，经常在她事业飞跃时助她一臂之力。

不过现在还不是讲那些激动人心的后续的时候：首先山田必须为成为一个合格的原画师继续进步。她参与了《全金属狂潮TSR》中的两集，尽管要跟上已故的武本康弘监督要求严格的节奏非常吃力，在这两集的工作中她从武本那里学到了很多。在《凉宫春日的忧郁》中，她一共为四集画了原画，而且她特别回忆到，按照第10集石立太一新颖的layout作画十分有趣。

当制作《Kanon（2006）》和《幸运星》的时候，她的原画水平已经相当高了，而且经常参与关键集的制作。然而她的事业并没有像一些一流原画师那样进行下去，她作品中的某些特性迅速地吸引了她在工作室的同事们，让他们在关键时刻选择了她。

不过，我们在回顾山田的成就时，只把那些里程碑事件当做重点，却不关注她真正的艺术创作，这是对她的不尊重。山田的绘画有时会像你所期望的那样，如一位拥有西洋画经历的画家那样精致，常常满溢着女性气质:

西洋画的影响一直持续到了今天，现在依然是她最喜爱的表现形式之一，她也一直设法在自己的作品中让这种技法担任一个重要的角色:

当她被允许自由创作时，山田通常会展示一些时髦前卫的审美:

但是展现女性的魅力才是她最享受的事情——也许有时会有些太乐在其中了:

“武本：内海有一次跟我抱怨：“武本先生，我有些担心山田和小川，他们太喜欢江妹了！”（笑）你们俩把对江妹的爱展现的太过了！（笑）内海监督希望你们也能享受画男孩子的乐趣。”

她对于可爱感的理解并不局限在动画里的精致丽人们，通过速写草图她也可以传达出可爱，并且经常用傻里傻气的绘画来表达:

那种日常的，有些乱蓬蓬的魅力正是她作为一位艺术家试图捕捉的:

由于我们在谈论的是动画创作者，所以审视她那些动起来的作品是明智的。她的节奏倾向于明快，带着令人愉悦的跳跃感，动作不会显得僵硬，但也远谈不上行云流水。随着时间的流逝，原画理所当然地在她那里降低了优先级：当她担任单集演出时，她依然很喜欢画粗略的layout然后再让原画师们实际完成那些镜头；但是成为监督之后，她没有时间再这样做了。

然而这并不是说她的原画生涯就此终结，在主持的多个企划已经让她应接不暇的最近几年，她仍是经常被拉去画ED和公司宣传CM的几位出色原画之一。我最喜欢的一个例子是她和内藤直二人原画的《日常》ED1，只要被需要并且有机会，原画师山田还是会出现在我们的视线里。

《日常》ED1

演出家山田尚子

现在让我们回头看看年轻的山田，那时她已经被认可是一个可靠的新人。不过，京都动画那时就敏锐地在她身上看到了高超的原画技艺以外的东西，所以早在2007年，她就被提拔成为演出家了。在通过了内部的演出资格测试后，她开始为演出经验丰富的老员工们担任助手，这帮助她进入新职位的过程更加顺利。

首先是在《Clannad》第8集为石立太一和石原立也担任演出辅佐，之后又是在第12集和高雄统子一同工作，高雄最终也成为了她完美的合作伙伴。第17集见证了她的单人演出首秀，但由于是和担任分镜的坂本一也共同工作，她并没有太的多个性表达空间。

她第一次单人演出单集的特点是小心翼翼地尝试了一些有趣的摄影效果，在那个动画的后期技术还在蹒跚学步的时代，这些尝试成为了那些终将到来的技术革命的先兆。在《Clannad》的番外篇中山田第一次完全掌控了制作——分镜和演出全部由她担任，而最终的结果是……说实话，非常平庸的处女作。

摄影附加的模糊带来了镜头感

该集的制作中规中矩，不会让人觉得是来自新人演出家，山田利用了十分卡通的作画和滑稽的低角度仰拍构图来强调喜剧感——但亮点也仅此而已了。整集动画理所当然地让人感觉是出自石原立也的弟子之手，特别是它表现幽默的手法。京都动画倾向于在描绘日常的情节中，依靠鱼眼镜头的扭曲或者类似的变形来强调发生了反常的事情，这手法在山田的作品中也是一脉相承。

扭曲变形

正如前文已经提到的那样，“突飞猛进”是山田成长经历中的常态，所以当《Clannad》的续作公开时，她已经是一位完全不同的创作者了。以可爱的第三集为起点，她开始参与《Clannad～After Story～》的制作。在那一集中，很快将要成为山田在动画上最佳搭档的堀口悠纪子——也是和高雄统子并列的山田挚友——决定完全不顾原作不协调的人设，选择了轻松愉悦的风格和卡通化的场面，让这一集更加生动活泼。

光影

山田则在她担任演出的各集变得更为大胆，更注重光线的运用，学会了创造空间感，并在任何可行的地方尝试新的技术。由于她的老师石原立也在生活中和制作动画时都是忠实的摄影爱好者，这部作品本身也就成了想尝试新手法的创作者们完美的试炼场。

空间

不协调的空间和光影共同带来压迫感

在那时，并不是所有的数字后期效果技术都已经发展成熟，但是一些山田今天仍在使用的引人注目的技术已经出现了，比如利用白色线性晕染来表现光束。

而比她的视觉技巧更重要的是，山田的演出变得相当有感染力。她担任演出的分集成为了“制作制胜”的绝佳范本，即使你对故事情节完全不感兴趣，也很难不沉浸其中。作为一位潜力巨大的新人演出家，山田能够制作出令人难忘的作品，但还没有清晰稳定的演出风格。

今天我们给予她的演出这样的赞扬有点老生常谈，但这确实是她那个时期的状态。当时她的自我发现之旅刚刚开始——现在也可以说还没结束——但她的同事们已经注意到了她的天赋。这就是为什么山田这样一个入职没几年的新人，最终可以在她正式作为演出参与的第一部动画中，担任最终集的共同分镜。不得不说，那确实是相当杰出的一集。

从那时开始，她经常在公司内负责关键单集的制作，在保证自己监督的作品之外，如果有时间的话，她也会在别的监督那里帮忙。她在同事监督的作品中的担任演出的单集常常会被认为是最精彩的部分之一，比如《冰菓》的14话、《Free！Eternal Summer》的第12话和《紫罗兰永恒花园》的第5话。

针对境彼第5集的解析：https://ukkah.hatenadiary.org/entry/20131105/p1

即使是在那些并非山田代表性的作品中，她的工作也会抓住评论家的眼睛，因为研究她怎样考虑动画创作本身也是值得付出努力的。就像升任演出家并没有终结她的原画生涯一样，成为监督也不是山田在别人那里担任单集演出的终点。不过现在，让我们来看看她是怎样开始领导自己的监督作品吧。

感谢Quanta233的翻译，下集正在制作中