常常笑谈道：大学的周末比平时上课更加忙碌。在平常上课的时候，学生们只要按照课表上的时间去上课、晚上按时去自习就可以了。然而在周末，情况就迥乎不同了：许多部门和社团组织的活动如潮水般涌来，各个学院和组织也会在周末举办各式各样的讲座和演出，还要求每个班派指定一定人数当观众。也有一些同学会为了提高自己报名各式各样的培训班。倘若你不幸在部门和社团中都是重要人物，学院组办的活动轮学号轮到你当观众、培训班的老师又往往安排在周末上课——恭喜你，你可能要过上8102的愉快的周末生活了。   我之所以能够这么断言，一方面我在之前几个星期排球赛和篮球赛都还在举办的时候，我几乎就是这么度过周末的：白天参加各种活动、打比赛、上培训班，晚上泡图书馆，肝作业；另一方面，许多身边在部门或者社团担任要职的同学，往往更为夸张，甚至为了彩排一个节目和活动而忙到废寝忘食，着实让人吃惊。如果每个周末都这么卖力地干活的话，发际线会上移得很快的。

  好就好在，一旦一大堆事情都忙完的时候，你的周末会突然空闲下来，可以随意地睡个懒觉，起床之后也可以无拘无束地打几局游戏，实在无聊的时候也可以从书包里抽出高数和大物的课本，好好复习一番。当然了，在平时“忙碌”的学习时光中，抽出一两个小时做一些比较享受的事也是一个不错的选择。因此，在周日的早晨，我打开了一部名字叫做《来自虞美人之坡》的电影，作为在慵懒的晨光中的微微小憩。   电影不长，仅有一小时三十分钟。但是电影的来头很大：吉卜力工作室制作——也就是说，这部电影是宫崎骏老先生制作的了。虽然后来证实，这只是我单方面的误会罢了，因为吉卜力工作室制作并不等于宫崎骏制作。比如说很著名的《萤火虫之墓》，就是工作室里另一位台柱级的监督——高畑勋制作的。而这部作品则更加夸张，是宫崎骏的长子，宫崎吾朗担当导演制作的。我就说我看职员表咋一脸懵逼，便幡然醒悟：怪不得之前从来没有听说过这部电影。果然在做事之前应当好好调研。

年轻的哲学家啊

  影片讲述的故事很简单，就是讲述了女主角和男主角如何相识、相互抱有好感的故事。这个过程也十分简单，主要围绕在清理一栋古建筑，也是学生们的老社团大楼“拉丁区”所展开。在村上春树《挪威的森林》中有提及，日本在上世纪六十年代，曾有一些学生在学校里掀起罢课运动，导致学校老师和学生的矛盾十分尖锐；同样地，在动漫《冰菓》中，众人追寻古典部的起源时也有涉及到这方面的内容。在《来自虞美人之坡》中，同学们同样是为了“是否拆除拉丁区”争论不休，在达成“不能拆除”的结论后同样是和“执意拆除”的校方起了摩擦。不过在这部作品里并没有出现罢课斗殴等恶性事件，反而是选择了向校理事会的会长，也就是投资建校的企业老板反映。也正是通过向这位老板反映，学校的古建筑物才得以保留。而男女主角也在这过程中变得更加了解对方，慢慢地走到了一起。故事也就这么结束了。

这可谓是整部电影最美的画面了。

  然而，真的这么简单地就结束了吗？   这部作品的定位是“少女动漫”，而少女动漫，不外乎“站在女性视角，阐述女性特有的恋爱故事的动漫。大多都是纯真而美好的故事内容”。简而言之就是“Girl meets boys”、女主角总是和作品里面最吸引人的男生手挽手走到一起、较多关于情爱的台词、洋溢着温馨的恋爱气氛等等。用这个模板来套用的话，往往会流于形式，泯然众人矣。这显然是急切想要在父亲面前证明自己的宫崎吾朗所不愿意看到的。所以他携手众编剧，脑筋一动，额头一拍：   “有了！”   这个“锦囊妙计”，就是给男女主角加上“兄妹”的设定。

我心里有千万头羊驼跑过。。。

  这个想法可谓是没有空前也没有绝后，但是以此特别著名的《缘#空》的下场也已经呈现在大家面前了，吃别人吃过的螃蟹也没有什么味道。但是，制作组还是横下了一条心，把这个设定做了出来，俨然不顾可能引起的轩然大波。在明知道他们是兄妹的情况下，男女主角还是大胆地把爱的言语告诉了对方。春日野悠看了会沉默，摩尔根看了会流泪，不转不是孟德尔。

世林表示很赞。。。不好意思走错片场了。

  当然了，制作组不可能“假戏真做”，把这个烫手山芋抛给看戏的群众，也不可能把话题参与度被一群“圣母”和键盘侠拿来当作展示存在感的工具。在“莫名奇妙”地成为兄妹之后，男女主角又在一众前辈的往事中找到了自己的身世。解开了身世之谜的他们终于可以不用担心越界行为，放心地大谈特谈了。如果又某个十四五岁的女孩和我一起看，她多半会哭地稀里哗啦，徒留我面对屏幕一脸懵逼。   这种“反转”在少女动漫中出现的概率几乎是必然的。虽然在编剧组的一番努力下，“兄妹相恋” 的故事总算没有被搬到公众面前，但还是不可避免地打了一个擦边球。在当代，这种行为还依然被世俗所禁忌，社会认可度甚至低于同性恋。制作组把这种行为拿出来转了一圈又拿回去了，但不代表没有把它拿出来。一方面这的确提升了这部电影的话题度，也引起了大家的思考与辩论。但是，制作组特地加入这么一个设定，是否真的意味着他们支持兄妹恋呢？这是否能够证明他们是思想现先进的、并呼吁世间的“有识之士”支持这一行为呢？抑或是仅仅当成一个噱头？答案仅凭猜测已经不得而知，因为仅仅两年后，宫崎骏的“收官之作”《起风了》上映，轰动一时，这部电影也就几乎彻底地被人遗忘了。   顺带一提，这部电影的女主角的配音演员是长泽雅美，男主角的配音演员是冈田准一。制作组你们是不是把“声优”和“演员”的概念混淆了？   说说让我觉得诟病的地方吧。一个就是男主角和女主角疑似的“兄妹恋情”。第二个就是对标题的再现。本人在广义上算是个标题党，对于不太出名、闻所未闻的作品，标题取得不够合我胃口我是不会去看的。我看这部电影的原因还是因为在某音乐软件听了这部电影的主题曲的钢琴版，顺藤摸瓜找到这部电影的（还是因为电影的标题，不然甚至可能不会去搜）。“来自虞美人之坡”，或是“虞美人盛开的山坡”，这种标题点名了两个意象：“虞美人”和“坡”。“虞美人”传说就是在虞姬的墓上长出的，因此而得名。看到带花名的标题，我就下意识地认为这种花在电影里面是一种必不可少的存在，类似于我们常说的线索，或者是信物。然而并不是。“虞美人”在电影里出现的时间可谓是少之又少。电影之所以取这个标题，仅仅只是因为女主角的家里住在一个高高的坡道上，而家中的庭院种满了虞美人。女主角就每天采几朵新鲜的虞美人花，供奉在父亲的照片前。除了一些画庭院的画面不得不加入虞美人之外，虞美人只在女主角做梦梦到父亲时再度出现。硬要理解的话，虞美人可以看作是女主角对生死未卜的父亲的一种沟通的桥梁；补充一句，虞美人的花语是“安慰、慰问”（白色）、“极大的奢侈、顺从”（粉红色）和“妩媚妖娆”（红色）。而作品中的虞美人花是红色的。这么看来，只能说明制作组加入“虞美人”这个元素单纯只是因为它好看吧。因此我认为，用《来自虞美人之坡》作为标题是不太恰当的。   即便如此，在我眼中，这部影片还是有为数不少的亮点的。一是对日本上世纪60年代街景的再现。以前在听我父亲回忆他的中学时代的时候，听他所描述的很多事情在我看来都是黑白两色的，即我无论如何去想象，我也想不出那种事情真实存在过：例如说坐拖拉机进县城、点煤气灯读书、如今沉在水库地下的村庄以前是如何热闹等等。即使有少数的摄像机能够记录下当时的生活，所呈现出来的也只是黑白而已；而这部作品就是用饱满的色彩再现了日本上世纪60年代（即东京奥运会前夕）的景象。如今在网上搜索东京的市景，所看到的大部分都是繁华热闹、大城市的代名词。而在影片中，那时东京的模样充其量是一个小小的县城，或是城乡结合部，与现在的模样大相径庭，但这也是难能可贵的。说实话当我看到那些背景图时我还有些羡慕。   第二个，也就是吸引我看这部电影的主要原因：影片的主题曲（片尾曲），手嶌葵（嶌：dǎo）演唱的《离别之夏》（《さよならの夏》）。我先是听了广桥真纪子弹奏的钢琴版，然后才搜的原唱。怎么说呢，就是在我听到手嶌葵开腔的一瞬间，就是有一种心灵被净化的感觉（我好了）。再者，里面歌词的语法和名词有少部分是我目前学到的，听的时候同时也巩固，或者学习了一些新的名词和形容词。此外还有歌曲本身的硬实力。撇开影片不谈，只把这首歌搬出来讨论，这首歌也算得上是殿堂级的了。尤其是歌词，仅用简单的词汇就勾勒出了一幅夏日的景色，同时抒发了“我”的爱情观，这也是亮点之一。再说说歌手手嶌葵，给我的印象就是邓丽君在世，只是看照片就能感觉到一股矜持和优雅的气息。除此之外她还演唱过一些英文歌曲，据说也是饱受赞誉。但我听过之后感觉一般，没有这首歌这么有感觉。说白了，听歌这种东西本身就是一种很私人的东西，来不来电可能只取决于某个歌词、某个音符，每个人Get到的点是不一样的。所以说，能够体会到某首歌或是某首曲子中的美处也是很幸福的一件事。

歌手手嶌葵。

  在故事的最后，男女主角解开了身世之谜，在缓缓的音乐声中，在轮船激起的波涛声中，在海鸥的鸣叫声中，他们踏上了回家之路。虽然故事的结局十分美好，眼看着他们就要执子之手与子偕老，但这仅仅只是开始而已。如果他们真正选择了一起走下去，路上肯定布满了困难险阻、荆棘丛生。就以本人的阅历来看，真正能够走到最后的初恋可谓是少之又少。因为初恋是最为理想型的，但估计也是最为错误的。在懵懂无知、情窦初开的年岁，许许多多的人只是单纯因为好奇，或是把“初恋”当作是一个课余时间消遣的方式，而错误地理解了何为“爱意”，何为“恋情”。初恋可能有一千种死亡方式。可能死于父母、死于老师、死于新欢，或者是死于单纯的倦怠、死于一次小小的争吵或是各种各样的鸡毛蒜皮的事。情到深时，多少人的双眼被眼前蒙蔽，多少人幻想着长相厮守、朝朝暮暮，而对眼前的问题视而不见。一旦感情破裂，什么“愿得一心人，白首不相离”，什么“一日不见兮，思之如狂”，全部都是肥皂泡沫，全部都是一纸空文。当理想被现实击打得粉碎，什么山盟海誓到头来还不是终将沦为过往云烟。   但是，这又如何呢。   谁的青春没有犯过错。谁的青春不曾为某一个人在心中偷偷点了一盏灯。况且，难道因懵懂无知而“坠入爱河”，一定是错误的吗？并不是。这很有可能是失败的，但不能断言就是错误的。在果实仍未成熟的时候品尝它，味道一定是酸苦的；但就能说这是错误的吗？细细品尝其中的味道，带给我们的答案就很明显了：这种酸涩的味道，其实就是给双方的最好的成长经验。“存在即合理”，初恋也是如此。它不一定完美，也不一定会成功，甚至绝大多数情况下是错误的。但是啊，它所带来的成长和领悟可能是在其他方面穷极一生都无法体会到的。倘若没有结果，或是双方变得反目成仇，互相憎恨到天昏地暗，在时间的洪流面前，也只是不值一提。时间是最狠的东西。在慢慢的人生中，把这件事淡忘是一件大概率事件，毕竟在残酷的现实面前，大部分人已经无暇翻阅过往的照片，更无暇回忆起那个被压在记忆深处的事了。若干年后，倘若猛然想起，或是偶然遇见某人，又会如何做呢？   许嵩说：“堂前的你和我相逢时会沉默 还是会诉尽衷肠”   施人诚说：“你该如何回忆我 是微笑还是很沉默”   抑或是如《离别之夏》中写道：   “昨日のあい　それは涙 やがて 乾き 消えるの   （昨日的爱恋 化作滴滴泪水 总有一日会风干）   明日のあい それはルフラン 终わりのない言葉”   （明日的爱恋 将会是重重叠句 诉之不尽的话语）

“拉丁区”清洗完毕后，两人对视。

  正所谓：人生何处不相逢。相逢在某种意义上来说，是一种靠命运决定的事。就譬如说我骑车去图书馆，一路上都是停车位；虽然大部分都停满了，但总有一些是空的。有人就会猴急似的，早早地见到空位就停了，但是接下来的一路上可能会遇到更多离图书馆更近的位置，这时候他可能会懊悔：“就应该多骑一段的，省得走这么多路。”但也不必回头再把车骑出来了。初恋就是这样。停下车多走的路上，自有另外的风景。无论是欢笑痛苦泪水酸楚，只有经历过才能发现其中的价值啊。

导员，我想。。。

  毕竟五味杂陈，方为人生。

頑張って！！