
本文原载AnimateTimes,译者水平有限,如有错误,欢迎各位指出。
由Aniplex和A-1 Pictures/Psyde Kick Studio共同打造的全新原创动画《Grow Up Show ~向日葵马戏团~》将于2026年7月4日(星期六)深夜0:00在TOKYO MX/BS11等频道放送。
本作舞台设定在昭和30年代左右的日本高速经济增长时期——当时马戏团已融入人们日常生活成为主要娱乐形式。天才马戏团少女·鹤卷瑞佳因某种缘由加入了陷入常年资金短缺的弱小马戏团“向日葵马戏团”,由此拉开故事序幕。
AnimateTimes目前正在开展聚焦本作魅力的访谈企划。向各位STAFF们提问的《Grow Up Show,让我们聚焦作品本身吧!》第三回中,我们为大家带来了系列构成·菊池刚的文字访谈。
——这一次是通过怎样的经历向您接到系列构成工作的呢?
系列构成·菊池刚先生(以下简称菊池刚):是(Tales&Co.株式会社的)萩原猛先生给我做了介绍。某天,萩原先生邀请我去喝酒。当时在场的还有担任本作总制片人柏田真一郎先生。由于我从小就喜欢历史和军舰,柏田先生正是曾负责《高校舰队》的制片人。趁着半分酒意,我当场热情地侃侃而谈(笑)。
——天啊!
菊池:之后,萩原先生问我:“要不要来做做看动画的脚本和系列构成呢?”后来我才知道,原来那次酒会其实也是柏田先生想借机介绍我认识他。尽管我当时出了那样的洋相,他还是主动找上门来,真是太感激了。“请多指教!”我当时就爽快答应了。
——接到邀请时,关于企划方面已经有多少设定或概况了呢?
菊池:完全没有。可以说是从零开始。项目立项时,我、柏田先生和萩原先生三个人反复讨论过。但有一天柏田先生对我说:“菊池先生,你能不能做马戏团题材的呢?”我之前几乎只写过奇幻或现代异能……基本都是战斗类题材,对马戏团一无所知。听到这个提议,我不由得紧张起来:“偏偏是马戏团吗!?”(笑)
——偏偏是?感到紧张?
菊池:说到马戏团,大家自然会先想到《百变之星》这部名作嘛?虽然那是以前的作品了,但我曾亲手打造的TRPG《Night Wizard》曾被改编成动画,当时我也只写了一话的脚本。而那话脚本的分镜就是由《百变之星》的原案及担任监督的佐藤顺一先生亲手绘制的。我看见佐藤先生的分镜时,只凭角色的脚部动作就能读懂他们的情绪——分镜实在太棒了,让我忍不住身体后仰……从此彻底成为他的崇拜者(笑)。
——原来如此。
菊池:后来我在虚拟偶像企划《ReVdol!》中也参与了脚本创作。该企划制作的动画由《百变之星 崭新之翼》的监督·平池芳正先生担任。正是从他那里,我学到了动画脚本的基础以及如何通过画面表现故事。
——也就是说,您曾与《百变之星》的两位监督有过渊源。
菊池:没错。“要去挑战那些前辈们同一题材的作品……”这让我瞬间精神一振(笑)。

——虽然感到压力重重,但实际是如何推进系列构成的呢?
菊池:我得到的指示是“由女孩们组成的马戏团”。我想要呈现的是“女孩们的运动竞技故事”。即便没有直接战斗,我也想以另一种形式书写“战斗”。不过马戏团本身并不以竞技为主……于是我想了想:如果全世界都因马戏团而狂热,就像高校棒球一样,马戏团之间会有大型赛事——“Kirks Collection”!许多马戏团都以参加此赛为目标——这样,世界观就逐渐成形了。
——所以是从世界观开始着手的呢。
菊池:说是从世界观开始也不算错,但其实角色和故事也是同步推进的(笑)。我从事TRPG创作已有数十年,而TRPG的世界设定本质是:“先想好要让什么样的角色如何行动,再反过来设计世界。”本作也是这样——为了让她们的“战斗”得以成立,我一步步构建起这个世界。我本就喜欢在世界观中埋伏笔、添加细节,所以这个过程很享受。
如前所述,项目启动初期我对马戏团几乎一无所知。不过我记得曾看过一部纪录片:某国的小型马戏团像一个家庭一样,坐着马车四处巡演維持生计。这个印象成为灵感来源——于是我想到:日本各地流动巡演的马戏团,这就是本作的骨架。

——于是这就发展成了现在的“向日葵马戏团”。至于时代设定,是什么时候确定的呢?
菊池:时代设定经历了不少波折。其实在企划刚启动的阶段,原本是以近未来为故事舞台设定。
原因在于,如果设定在现代,交通和电力基础设施太发达了,与我想象中的流动马戏团画面格格不入。那就把时间设得再未来一点——假设某种原因导致这些基础设施崩溃,网络也无法使用,娱乐中心因而回归马戏团……基于这个设定,我完成了系列构成的初稿。这个阶段大约花了半年到一年时间。
后来龟井监督加入团队。在脚本会议中,他提出了建议:“如果想表现基础设施薄弱的世界,干脆不用设定在近未来,直接用过去的时代背景怎么样?”大家便讨论起要选哪个历史时期——明治或大正也被提出来过,但有人说道:“还是不要用‘浪漫大正’吧”“我们需要的是日本充满活力的时代”,于是话题自然落在了昭和时期的高度经济增长期。于是我又花了大约半个月时间重新梳理剧情(笑)——顺便提一下,最终成品中,向日葵马戏团其实是靠普通卡车在移动的(笑)。起初因为基础设施问题而产生的设定想法虽然后来被删除了,但恰恰是它引领我们走向了这个时代设定,所以我觉得这是一笔宝贵的财富。
——既然您之前对马戏团不熟悉,那么在参与本作前,您有实际看过马戏吗?
菊池:完全没有。真正参与制作后,我才去现场观看了一场表演……令人震撼。“啊,这就是‘让人做梦的地方’啊。”这种与现实世界隔绝的异空间感,我也把它作为重要主题写进了脚本的骨干里。
——真正观看后,您的印象完全颠覆了。
菊池:确实改变了。之后我在查阅资料过程中发现,马戏团竟是个如此深奥的世界。它的历史十分悠久——以空中飞人为例,哪一项技术是什么时候、由谁首次成功完成的,都有详细记录保存下来。
深入了解后,我不禁意识到:不同表演对应着不同的时代脉络。这里我也想坦白一下:斯韦特兰娜表演的空中绸吊。事实上,被认为是其雏形的技术大约诞生于1959年左右,而“真正被称为‘空中绸吊’的名称”则是在1990年代以后才逐渐普及的。
——原来如此。
菊池:因此,按这次故事的时代设定来看,这种表演在当时全球范围内还属新生事物,日本更是肯定尚未传入。但我还是决定保留这个设定——一是因为“空中绸吊”这个词听起来很美妙;二是想象斯韦特兰娜这样的角色用丝带表演……一定会非常惊艳。此外,相对于昭和30年代,也混杂了一些未来元素。

——这部分是融入了动画独有的幻想元素来呈现的内容。
菊池:没错。这部作品本质上是架空昭和……简单来说就是“昭和幻想”题材。开脚本会议的时候我们就达成了一致:脚本要删去那个时代的战争阴影、灰暗内容,只描绘快乐的部分。但等过了一段时间我看到出品的背景美术时,才发现昭和风貌的还原度远超我的预期,惊讶得不行。其实我小学的时候最爱读的书就是《一亿人的昭和史》,看到那些美术的瞬间,我直接就穿越回战后的日本了(笑)。
后来我们就决定把脚本里出现的很多未来词汇改成当时的常用表述,做一些符合时代背景的修正。
——在着手系列构成的过程中,各个角色都是怎么确定下来的呢?
菊池:我在敲定世界观的同时,也同步开始做角色的“塑形”工作。最开始是从鹤卷瑞佳、川澄樱翔、麻利亚三人的定位和设定入手敲定的,之后又思考了能让本作故事成立所必需的其他角色。
——我觉得瑞佳这个主角特别有意思,在如今的动画里都很少能看到这么不会察言观色的角色呢。
菊池:这其实是我的创作风格啦,我一直都喜欢把主角设定成怪人(笑)。但要是只做成怪人的话,故事是立不住的,所以瑞佳并不是普通的怪人,我是按照“这个角色的怪是有其意义的”来构建她的形象的。

——是有意义的吗?
菊池:是的。瑞佳是个“缺少了重要东西的孩子”,或者说,她是个只聚焦于唯一一件事的孩子也没错。不过没关系的,她现在可能只是个看起来没头没脑的怪人,但后面会好好变成有意义的怪人的。
——到头来不还是怪人嘛!(笑)
——我总觉得,正因为瑞佳是个怪人,她才能成为给马戏团带来变革的存在呢。
菊池:没错。当然也可以走“帅气的天才改变马戏团”的路线,但我觉得这次让有所欠缺的孩子通过与同伴交流获得成长,会比前者更有戏剧性。从这个角度来说,我刚才说瑞佳是“有所欠缺的孩子”,其实向日葵马戏团的大家也都有各自缺憾的地方——或者说,大家在这个向日葵马戏团的归属地里,互相补足彼此缺失的部分。
——原来如此。
菊池:比如樱翔。她有自己的目标,但缺少能帮自己实现目标的搭档,所以才会对瑞佳那么执着。再比如雫,她是因为对马戏团有理想才来到向日葵的,但她心里有过去受的伤,凭一己之力根本够不到那个理想——始终无法实现的梦想,就是雫的缺憾。她的搭档斯韦特兰娜的梦想正是雫本人。雫的梦想缺了一块,就等于斯韦特兰娜也缺了一块。在雫的梦想实现之前,斯维特兰娜的缺憾也没法被填补。明明彼此应该是对方的归属地,两个人却都带着缺憾——她们俩就是这样的关系哦。
瑞佳闯进这群有所欠缺的孩子中间,不经意间影响了大家,让她们慢慢发生改变……故事前期就是这样的内容。
——您刚才提到缺憾,麻利亚和间宫凛也是如此吗?
菊池:这部分就请大家期待后续的展开吧……嘿嘿。
——(笑)。您之前在SNS上说本作角色的名字完全是按照自己的喜好取的,那是……
菊池:名字嘛……(笑)我想应该有不少人已经注意到了,大部分都是以旧日本帝国海军的舰艇名为原型的。比如瑞佳和樱翔的名字,分别来自“瑞鹤”和“翔鹤”这两艘航空母舰。这两艘舰当年每次都一起出战。
受到攻击的时候,“瑞鹤”会赶紧躲进暴风雨里成功避开敌人……反过来每次中弹的都是“翔鹤”号,它甚至还有个“挨打担当舰”的外号。故事前期樱翔总是被瑞佳无视、躲着走的梗,其实就是取自这段史实哦(笑)。

——原来作为名字原型的舰船的历史和特点,也反映在角色设定里了啊!
菊池:这里确实是把我个人的爱好拉满了,如果有感兴趣的朋友,可以自己去查查对应的原型舰船是什么哦(笑)。
——今天非常感谢您讲这么多内容。最后能不能请您说说您认为本作的推荐看点呢?
菊池:首先是深崎老师设计的角色的可爱之处和画面的美感!!还有背景美术!!我特别惊讶“居然能在TV动画里做出这么漂亮的画面吗”。还有就是音乐!情绪渲染力特别强,能直接把场景的氛围感拉满,也请大家一定要仔细听听!
我本人是个超级爱埋铺垫和伏笔的人,哪怕是在现在已经放送的故事里,脚本和画面里也埋了很多细节。这种零散的“点”最后连成“线”的乐趣也很有意思,也请大家多多找找看哦!
