【AI翻译】Morfonica九单LisAni访谈-20260422
Master_Harkoryx
2026年04月23日 01:11

标题(翻译):进藤天音与直田姬奈解读,与Morfonica的故事产生共鸣的乐曲力量——探寻5年间的轨迹与第9张单曲《Resonant Strings》所展现的进化!

标题(原文):進藤あまね・直田姫奈が紐解く、Morfonicaの物語とシンクロする楽曲の強さ――5年間の軌跡と9th Single「Resonant Strings」が示す進化に迫る!

原文链接:https://www.lisani.jp/0000307308/

#进藤天音#​ #直田姬奈#​ #Morfonica#​


AI翻译说明:

使用工具:Windows版Kelivo应用

翻译服务类型:大语言模型(“LLM”/“AI”)

翻译服务(主要)提供商:百度千帆大模型服务平台

翻译使用模型(主要/提供底本):智谱清言GLM-5.1(深度思考模式)

翻译使用模型(次要/提供参考/低优先级):百度文心大模型5.0正式版ernie-5.0(深度思考模式)

翻译服务(次要)提供商:字节跳动火山引擎

翻译使用模型(次要/提供参考/高优先级):字节跳动豆包doubao-seed-2-0-pro-260215

(注:豆包文本采用量不低,大部分不怎么直译的文本都是豆包文本,最终实际上一大半都是豆包文本,几乎可以说是第二底本)

(翻译过程插入了自定义术语表,亦有一定人工校对)



次世代少女乐队项目《BanG Dream!》旗下的真人乐队Morfonica如今热度正高。去年迎来出道5周年的她们,先后发行了第2张专辑《Polyphony》和第8张单曲《Feathered Dreams》,并举办了两场专场演出。特别是年末12月30日举行的“Morfonica 5th Anniversary LIVE「Maestoso」”,是一场能让人感受到乐队成熟与进化的精彩演出。

这样的她们全新推出的第9张单曲《Resonant Strings》,是展现了至今培养出的乐队各种侧面的充实之作。收录了拥有乐队史上最强劲吉他音色、风格极具冲击力的同名主打曲,充满Morfonica标志性明亮氛围的《Shining Leaves》,还有通过跨艺人合作企划、由Hitorie(ヒトリエ)创作提供的《ビューティ・フォー(Beauty For)》共3首曲目。以及关于收录在蓝光限量生产盘中的5周年专场演出中获得的经验,本次我们邀请到担任主唱的进藤天音(饰演仓田真白)与担任吉他手的直田姬奈(饰演桐谷透子),来和大家聊聊这三首曲子,以及从蓝光限量生产盘收录的5周年专场演出中获得的经验。

INTERVIEW & TEXT BY 北野 创

PHOTOGRAPHY BY 三桥优美子


充满Morfonica“闪闪发光心动不已”的5周年专场演唱会

——这次的单曲中,蓝光限量生产盘收录了去年年末举办的专场演出“Morfonica 5th Anniversary LIVE「Maestoso」”的影像,首先我们先从回顾这场演出开始聊吧。这场演出的曲目列表浓缩了乐队5年的发展轨迹,是非常精彩的公演,大家感觉如何呢?

进藤天音 我觉得非常好。Morfonica与(同企划的)其他真人乐队相比,演出次数还比较少。正因为如此,所以我们反而特意想把演出做成既能让因为MyGO!!!!!、Ave Mujica入坑《BanG Dream!》的新BanG Dreamer、还有第一次来看Morfonica演出的观众享受内容,同时也能让一直支持我们的老粉感受到“终于能再听到这首曲子了!”的怀旧感。再加上安可环节我们还惊喜首演了这次新单曲的收录曲《Resonant Strings》,我觉得这场演出能满足各层面观众的喜好。同时这场演出也为之后的《BanG Dream!》10周年演唱会(BanG Dream! 10th Anniversary LIVE「In the name of BanG Dream!」)做好了铺垫,既展现了我们5年的发展轨迹,也为我们后续的活动攒足了势头。

直田姬奈 因为是5周年纪念演出,曲目列表是按照活动初期的乐曲开始按时间排序的,而且是不插入MC(口头主持)、仅用音乐来表现Monica的前所未有的挑战。曲目数量也比以往更多,但正因为这5年间全体成员都具备了坚持到底的能力,才成就了这场演出。不过因为是按发展轨迹排的曲目,越靠后曲目越新,也就是演奏难度越来越高,所以练习中我一直在抱怨“怎么练都感觉没完没了!”(笑)。

——啊哈哈(笑)。

直田 到演出后半段大家都很累的时候,还要演奏还没练熟的新曲,对我们来说负担特别大,但我们还是咬着牙完成了。而且在正篇最后一首《Feathered Dreams》演出时,舞台上有羽毛飞舞的特效,我们就在这样的氛围里完成了面向未来的收尾,这对我们来说意义特别大。其实当时我们也是“遍体鳞伤”。就在临开演前我和oyu酱(西尾夕香)身体不舒服,天音酱和mika桑膝盖又受伤了。

进藤 就是啊!我和mika桑为了演出卯着劲去健身房锻炼,结果两个人一起伤到膝盖了……

直田 简直是“饶了我们吧!”的感觉(笑)。带妆彩排的时候,大家真的都状态极差。不安到在想“这么高强度的演出,我们真的能完成吗?”的地步。但是,正式演出时大家都能很好地集中注意力,表演的时候特别开心,最重要的是观众的反应真的太棒了。“那首歌来了!”(大家听到熟悉的曲子)的时候表情变化非常有趣,我心里想着“正中下怀!”(笑)。特别是翻唱曲《Nevereverland》对我们来说也是充满回忆的曲子,觉得5周年不能没有它,久违地放进曲目列表里,果然观众的反应特别热烈。对老粉来说是情怀点,对新粉来说是“终于能听到现场版了!”,直到现在观众当时的表情还刻在我脑子里。

进藤 还有,服装也是重点!我们穿了第一次专场演出“Morfonica 1st Live「Cantabile」”时候的服装,上次穿还是“ANIMAX MUSIX 2021 ONLINE”的时候,算下来差不多隔了5年。特别是在“鞋子”上感受到了这5年的变化。Morfonica的演出服基本都是高跟鞋,但早期的鞋子是平底靴,穿上之后站在舞台上我都惊了“哇,视野比平时低好多!”(笑)。

直田 我觉得观众肯定也没想到那个时间点会拿出那套服装,能再穿一次真的太好了。而且我们还特意把整个会场布置得很有「Morfonica的感觉」!特意把开演前的幕布做成了蓝色。还有从和Morfonica一路同行的“书”开始的开场特效,像魔法一样“啪”地一下翻开。

进藤 毕竟Morfonica会用魔法嘛,书当然能自己翻开,我们还能让乐器发光呢(笑)。

直田 那种让人兴奋的机关也很Monica呢。那本书的内容,其实包含了过去所有的演出 Logo。看蓝光的时候很容易就能找到,大家一定要留意哦!是从开场就精心设计的演出。

进藤 Morfonica的“闪闪发光心动不已”全都包含在里面了!

——正好趁这个机会,能不能给之后要观看蓝光的观众,推荐几个你们个人觉得「绝对不能错过!」的看点?

直田 这点我一定要说!演奏《Polyphonyscape》的时候的小提琴手Ayasa(绚沙)桑!其实Ayasa桑一到这首曲子就会特别感慨。

进藤 还有这回事啊!

直田 今年1月我们办了叫“Moni会(Morfonica Talk Event「欢迎来到Moni会♪~放学后的茶会~」)”的谈话活动,Ayasa在最后的致辞中流下了眼泪,这件事对我们来说特别意外也特别开心。从那以后知道Ayasa会为了Monica流泪,后来我去看演出录像的时候就发现“咦,Ayasa桑,莫非眼眶湿润了……?”。问本人说“那首曲子真的会让人忍不住情绪上来”。所以大家一定要留意她当时的表情,我都特意和工作人员拜托“一定要把那个表情剪到正片里!”了(笑)。

进藤 那是值得感激的要求(笑)。

直田 我觉得没有那个表情的话,这场演出的感动就不完整。一直活跃在业界一线的专业音乐人Ayasa桑,能在和Morfonica的合作里感受到这么深的意义,这点对我们来说也是特别戳人的地方,那个表情真的非常值得一看哦(笑)。

——那进藤桑有什么推荐的看点吗?

进藤 我选(二叶)小筑紫(mika)的鼓独奏。正式演出的时候比我们排练时听到的还要有冲击力,我和姬奈大人(直田姬奈)平时都在鼓的前方表演,当时直接就感受到“咦?和以前不一样!”。大家看那段的时候就能感受到mika桑的鼓有多厉害。在Morfonica这5年的故事中,小筑紫一直都在摸爬滚打努力前进,希望大家能从这段鼓solo里感受到她的“成长”和“队长风范”。

直田 那段真的超帅的,队长风范尽显!

进藤 还有就是第一首曲目《Daylight -デイライト-》,我觉得这是最能展现所有人成长的曲子。舞台后方的屏幕会播放当时的MV,演出效果是让观众可以同时对比5年前的我们和现在的我们。

直田 天音酱拍摄MV当时还是中学生,正处在成长期长相有变化很正常,但我们这些成年人,样貌也完全变了哦!我自己都觉得特别惊讶。

进藤 不管是表情还是演奏方式,所有人都和以前完全不一样。oyu酱那时候学贝斯还不到一年就去拍MV了,姬奈大人之前也没怎么接触过电吉他对吧。

直田 刚开始(做乐队)的时候,我根本想象不到5年后自己能弹得这么好。希望大家能好好把我们的成长轨迹烙印在眼里。

——这次收录的演出影像里,还有当时直播没有的「360度摄像头」的影像演出对吧?

进藤 是的!特别是安可的《寄る辺のSunny, Sunny》,是对Monica来说非常重要的曲子,所以放在了这天的曲目列表最后,360度影像带来的冲击力真的只有蓝光才能体验到。

直田 360度摄像头以正在唱歌的天音酱为中心,嗖地一下靠近周围的乐器队成员。那种疾走感和一体感是直播或者现场座位上都感受不到的表现效果,我觉得大家看了肯定会大吃一惊,我自己当时都吓了一跳(笑)。就像是这5年来背负着我们的心意一直歌唱的天音酱,和支持着她的乐器队成员之间的羁绊被视觉化了一样,是只有现在的Morfonica才能做出来的演出设计。

进藤 《寄る辺のSunny, Sunny》在动画(《BanG Dream! Morfonication》)中也有过类似360度的演出效果,这次是现实中的我们把它还原了出来,希望大家一定要好好看看哦!

5年历程带来的“无畏之心”与深厚羁绊

——经过这5年的活动,你们觉得作为真人乐队的Morfonica有怎样的成长?

进藤 用一句话说就是“什么事都不害怕了”!

直田 真的,变得不慌张了呢。

进藤 演出总会遇到各种突发状况,但现在我们已经有信心不管发生什么都能顺利推进。就在之前的《BanG Dream!》10周年演唱会上,演奏中mika桑的帽子差点掉了,要是还按平时那么大幅度动作肯定会受影响,所以mika桑当时就调整了动作来打鼓,我和姬奈大人只用眼神交流了一下就瞬间确认了“现在是不是出状况了?”“没问题吧?”,然后就继续按节奏表演。

直田 我们必须面向前方表演,所以没法回头确认。但只用眼神就能完成“现在没事吧?就这么继续下去”的沟通。后来我们问mika桑,她说“看到你们俩这么努力撑着,我当时一边打鼓一边都快哭了”。

进藤 欸,好开心!

——是能感受到作为乐队越来越成熟的插曲呢。

直田 最开始活动的时候,很多时候都是靠Ayasa桑和mika桑两位专业音乐人带着我们走,但现在我们三个人(直田姬奈、进藤天音、西尾夕香)也有了「要扛起乐队」的自觉,能参与到更多事务里了。不管是谁起头的演奏,不管是谁的独奏,出来的声音都完完全全是Monica的风格。10周年演唱会的时候,我们真的就是抱着“绝对不能让音乐停下!”的心态在演(笑)。

进藤 我看观众的感想,当时第一次看Morfonica演出的观众似乎也觉得“Morfonica真厉害啊”。感觉我们给BanG Dreamer们带去了不错的体验,特别开心。

直田 多亏了那次突发状况,我们才意识到这5年踏踏实实的努力没有白费。

进藤 “Moni会”时Ayasa说的“乐队能连续坚持5年,其实是非常困难的事情”这句话深深地留在心里。《BanG Dream!》的剧情中也有成员之间的冲突和解散危机,但我们现实里从来没有过人际关系的烦恼,烦恼的总是“怎样才能演奏得更好”这种技术层面的问题。一直保持着良好的关系继续着乐队。

直田 一般5个女孩子聚在一起总会有各种摩擦对吧(笑),但Monica真的没有那种事。大家能朝着同一个目标共同前进,肯定是因为我们之间的平衡感特别好,而且不光是乐队活动,我们每个人各自的活动也能给彼此带来刺激,大家凑在一起能产生特别好的化学反应。

通过魔鬼特训突破难度壁垒的新曲《Resonant Strings》

——在大家羁绊日益深厚的背景下推出的本次单曲主打曲,就是刚才提到的在那场演出上也表演过的《Resonant Strings》。这首曲子是和《梦想协奏曲!少女乐团派对!》的活动《在空中翩跹起舞的赋格》(手游第305期活动)相关联而发表的乐曲,以直田姬奈饰演的桐谷透子和Ayasa绚沙饰演的八潮瑠唯的故事为轴心。

直田 我每次都是录完《少女乐团派对》的剧情之后才会听对应的曲子,读到这次的剧本时,我就想“哦,来了啊”(笑)。我就知道透子和瑠唯那种针锋相对的关系又要有新进展了。不过这次的透子居然主动向瑠唯请教演奏技巧,展现出了更成熟的一面。比起自己的自尊心,更优先想要“努力奏出更帅气的音色”,这样的透子内心真的很强大啊。不过等我后来听到曲子的时候,我想“我这孩子说了什么不得了的话啊!”(笑)。我本来还想“需要向瑠唯同学请教的厉害曲子,到底有多难啊?”,结果一听里面的吉他部分我直接傻了“诶,这要我来弹?”……

——毕竟要在现场演出,肯定得你自己弹嘛(笑)。

直田 对啊!曲子本身非常帅气,歌词一开头就是“彼此毫不相像 甚至相互对立的光芒”(似ても似つかない 相反する輝きどうし),完全把透子和瑠唯那种针尖对麦芒的张力表现出来了,所以我非常喜欢。就是曲子速度特别快,可能听的时候跟不上歌词的速度,但希望大家一定要静下心来读读歌词,真的特别有感触!里面有一句歌词是“Fly with (Light)”,Monica之前还有一首和瑠唯相关度很高的曲子叫「fly with the night」。那边是“night(夜)”,这次是“Light(光)”。我自己脑补肯定是瑠唯也被透子感染了,越想越激动。

进藤 哦哦!确实!

——进藤桑作为仓田真白的配音,是怎么看待这首曲子的呢?

进藤 在最近的剧情中,小真白大多都是在旁守护大家的定位。在《在空中翩跹起舞的赋格》的故事中,她看到小透子拼命努力的样子,自己也受到了鼓舞,所以才能写出这样像是代两人表达心声的、充满感情的歌词吧(※剧情中仓田真白是这首歌的作词人)。

曲子本身的话,开始的瞬间吉他就“咻——!”地响起,我觉得非常帅气。透子当初学吉他的理由是“弹吉他很显眼”,说起来还挺像常见的乐队人会有的想法(笑),这首曲子里就满满都是这种纯粹的热情。整首歌大量使用吉他摇把,引出了Monica新的一面。不过唱歌的部分嘛……你们不觉得最近歌词的字数越来越多了吗?(笑)

直田 哈哈哈,我也有这种感觉。

进藤 一首曲子里塞的文字密度越来越高了。以上松(范康)先生为首的Elements Garden的各位也跟我说,“我们觉得进藤桑很适合唱这种塞了很多词的曲子”。我都天天担心会不会哪天连换气的地方都没有了(笑)。不过小真白本来就是那种为别人写词的时候,感情溢出停不下来的孩子,这点也非常有“真白的风格”,我唱的时候也很开心。

——你们在「Maestoso」演出上第一次现场唱这首歌的感受如何?剧情里透子为了完成这首曲子可是进行了魔鬼特训的……

直田 那当然,我也特训了好多次啊!这首曲子反正就是快,哪怕把BPM降20,听起来都和普通曲子的速度差不多。第一次全体合练的时候,那简直乱得一塌糊涂(笑),大家都只顾着弹好自己的部分。我根本没空分心去听天音酱的歌声,oyu酱的贝斯全程在弹slap,她还是第一次弹这么长的slap段落,第一次合练的时候听起来都磕磕绊绊的。mika桑的鼓也力道太足了,我都忍不住想“这鼓声也太大了吧!”(笑)。不管是我们还是工作人员,当时都觉得“这真的能练成型吗?”,我们就是从这个状态开始的。

进藤 当时真的好难啊。

直田 之后我们就降速一点点打磨,终于能在「Maestoso」的安可环节表演了。但安可第一首就唱这个,我真的求求了饶了我吧(笑)。之前我很少碰到要用摇把的曲子,用得还不熟练,直到演出结束我都没松过劲,全程心脏怦怦跳。不过会变成这么多用摇把的曲子还是我自己的锅,制作人问我「想要做什么样的曲子?」的时候,我嘴快说「最近都没用到摇把,不然加一点?」,完全是自作自受(笑)。

进藤 这和小透子一模一样啊(笑)。我个人觉得这首曲子的曲调很好唱,但和乐队合练的时候就完全不一样了。平时我都是听着mika桑的鼓和oyu酱的贝斯找节奏,但这首曲子要是我自己不把稳节奏的话,万一谁失误了,所有人都要跟着垮。合练的时候姬奈大人还和我说“天音酱的节奏特别重要”。

直田 对,天音酱那段B段的节奏特别重要。我个人觉得那段B段的演奏特别难,oyu酱的slap也在打节奏,我很容易被带跑找不到拍子,这种时候要是天音酱的歌声不能把节奏“现在在这哦!”给我带住的话,我根本找不准十六分音符的节拍。所以弹这首曲子的时候,我最依赖的就是天音酱的声音。

进藤 听到你这么说之后,我就更不敢掉以轻心了,唱这首的时候我特别注意抓稳节奏。

直田 真的太感谢你了!之前的《Tempest》也是节拍点多、速度快的曲子,我也是边听天音酱的歌声边弹的。我当然知道这两首歌唱起来都特别难,但我一直都给你打气哦,心里想着“加油啊天音!你可以的!”。

进藤 谢谢(笑)。

直田 因为我也是看着你一路撞破瓶颈熬过来的,所以正式演出的时候听到你稳稳把歌唱出来,我边弹边忍不住开心,心里想着「成了!」(笑)。

——你们的关系真的太好了。另外本次的蓝光限定生产盘还收录了这首曲子的MV对吧。是真人实拍加动画插画结合的影像,能不能和我们说说拍摄时候的小故事?

进藤 因为这次是小透子和瑠唯同学为主角的曲子,所以罕见地我的拍摄戏份很少。

直田 啊——,确实。《Daylight -デイライト-》的MV就是天音酱忙前忙后,我们乐器组一直在旁边待机来着,这次正好反过来。

进藤 对啊,上次的《誓いのWingbeat》MV也是我的戏份多。所以这次我待机时间特别长,制作人怕我们在休息室无聊,还特意准备了好多能玩的东西,其中电音蝌蚪(音符形状的电子乐器)人气特别高。大家平时都玩乐器,上手特别快,尤其是Ayasa桑进步快得离谱……

直田 电音蝌蚪一般是竖着拿的,但Ayasa像拉小提琴一样横着拿,左手还能稳稳加颤音,弹得特别好(笑)。

——不愧是专业的(笑)。

直田 她还能用电音蝌蚪完美演奏《Daylight -デイライト-》还有《金色へのプレリュード》,那天她练电音蝌蚪的时间搞不好比练小提琴的时间还长(笑)。休息室里是这么轻松的氛围,一墙之隔的地方就在拍那种张力拉满的超帅MV,这种温差感特别有意思。

——那能和我们说说MV的看点吗?

直田 看点是贝斯手和鼓手的气场啊!我们这次穿的是月之森女子学园的校服,穿着校服弹这么激烈的曲子,看起来根本就不像女高中生啊(笑)。这种反差感给我笑坏了,我还和Ayasa桑商量「不然我们也再冲猛一点?」。还有我特别喜欢的一个段落,所有人的solo结束之后,只有真白安静站着听大家演奏的镜头,我特别喜欢这种动静对比的感觉。

进藤 那段我纠结了好久要怎么演,是应该跟着动起来,还是干脆就不动。最后我想要突出“全身心接住大家的独奏,再从这里开始歌唱”的流程感,所以特意选了静静站着的表演方式。

直田 那种“不动的坚强”既很有真白的风格,也让我觉得“啊,这就是Monica啊”。看起来就像是我们四个人在推着真白的后背往前走一样。还有这次插入了动画插画的段落,做成了角色和真人共存感特别强的MV。为了还原透子牵起瑠唯的手的插画镜头,还有我和Ayasa桑拉手的戏份呢。

进藤 那个,真好啊——!

直田 那段拍起来超有意思的(笑),本来想认真演的,结果一开始我俩都不好意思,忍不住笑场。

进藤 Ayasa桑特别喜欢大家,我们一做什么互动她马上就会笑出来。在演出上站在舞台上时,她都是代入瑠唯,绷着严肃的脸努力表演,但其实她常说“和大家对上视线就会很开心想笑出来”。那样的Ayasa被成员抓住手的话,想想就知道会是什么反应嘛(笑)。

直田 果不其然,握手的瞬间我俩就都“噗嗤”地喷了出来,拍了好多次才过(笑)。

连接乐队原点的光辉,以及与Hitorie(ヒトリエ)化学反应产生的新生面

——接下来我们聊聊收录的B面曲吧。《Shining Leaves》是配合《少女乐团派对》中聚焦筑紫的活动《照亮你的Aubade(晨曲)》(あなたを照らすオーバード / 手游第318期活动)发布的曲子。

进藤 剧情里有小筑紫主动提出「把鼓段做的更难也没关系哦」的桥段,是能让人深刻感受到她成长的故事。现实里mika桑平时练习的时候也总会主动靠近大家,问「这里你是怎么弹的?我配合你」。我觉得mika桑的这个样子,和筑紫这个角色完全重合在了一起。曲子本身风格很明亮,以小筑紫和小七深为主角的曲子大多都很爽朗,尤其是筑紫相关的曲目,很多旋律都是跳脱欢快的类型。这首曲子里“去相信吧”的歌词非常棒,能让人感受到满溢的闪亮感,是能让我们重新确认Morfonica正向着光芒振翅高飞的乐曲。

直田 是呢。有种好意义上“初代Morfonica”回归的印象。就像《金色へのプレリュード》或《ハーモニー・デイ》那个时期的华丽爽朗的风格。既让人觉得怀念,又充满了疾走感,也能充分感受到现在的Morfonica的特色。歌词里的“振翅”和“闪耀”这类词汇,在之前的Morfonica的曲子里也经常出现,全都是毫无杂质的、纯粹想要向着光芒飞翔的心意,听完之后整颗心都软下来了。

进藤 Morfonica有很多不同风格的作品,《Resonant Strings》和《Shining Leaves》曲风差异很大,但都浓缩了我们至今的积累。再加上Hitorie为我们创作的另一首《ビューティ・フォー(Beauty For)》是我们从未接触过的全新风格,所以这张单曲能给大家展现我们很多不同的侧面。

——说到这首《ビューティ・フォー》,你们觉得它挖掘出了乐队的什么新侧面呢?

进藤 旋律线完全是我们之前想都不敢想的类型(笑)。

直田 真的,是我们从来没接触过的类型。

进藤 首先它的变换拍特别复杂,但我以前练过芭蕾,特别擅长数复杂的节拍,反而觉得“这种打节奏的方式,说不定我很喜欢!”唱得特别开心。找换气点也很难,我还特意和声乐老师商量过,刚好用上了之前一直练习的短呼吸技巧,不光是这5年的乐队经历,连我小时候学芭蕾的人生经验都在这首曲子里派上了用场。而且Hitorie的各位好像特意研究过Morfonica才写的这首歌,Shinoda桑还在社交平台发过对瑠唯的正论暴击台词的感想对吧?

直田 我也看到那个了(笑)。歌词特别有“真白”的感觉对吧?平时都是Elements Garden的各位老师给我们写歌,换了其他创作者来表达真白的想法,居然既能写出不一样的味道,又完全保留了真白的特色,我真的太佩服了。尤其是“把厌恶化为排量”(大嫌いを排気量に変換して)那句。

进藤 对!那四句完全就是小真白会写出来的内容。还有“于月球表面降临那般”(月面に降り立つ様な)这句,应该也是特意贴合她们就读的“月之森女子学园”写的吧。

直田 确实。虽然觉得表现有点接近《Melancholic Lullaby》,但真白会说的话经过Hitorie的加工之后居然能这么帅,真的是全新的发现。还有“数不清的约定 即便无法履行 也要彼此起誓”(数え切れない程の約束 守れなくてもいいから交わそう)和“总有一天,也许,哪怕一个也好”(いつか、もしかして、ひとつでも),这种不把话说死的脆弱感,也特别有真白的风格,是我很喜欢的点。

进藤 歌词里加逗号的地方处理得特别好,就像是有点磕磕巴巴说话的感觉,完全就是真白写出来的文字。

直田 听起来就像她的台词一样对吧?我都能脑补出透子怼她“哪有什么‘总有一天’啊!”的画面(笑)。动画MV也特别可爱,大家手里拿的不是乐器,是扫帚啊平底锅之类的东西,我哪天也想拿着扫帚开演出(笑)。

进藤 不过这首曲子要是现场演出的话,演奏的大家肯定超级辛苦吧……

直田 变拍多的曲子对我们乐器组来说压力很大啊,要是真的要演的话我们肯定会齐心协力加油的,Hitorie桑!

——非常感谢二位。最后能不能和我们说说,对9月22日将在东京·TACHIKAWA STAGE GARDEN举办的专场演出(Morfonica LIVE「Movement」)的干劲,还有目前想要攻克的课题?

进藤 在《BanG Dream!》10周年演唱会的时候,我们收到了很多观众的留言,说“要是早点认识Morfonica就好了”“下次演出是什么时候?”。希望大家能先听听这张CD、看看蓝光,做好万全的准备再来9月的演出。我能感受到大家的期待值很高,我们一定要办一场超出所有人预期的演出。我的课题嘛……上次「Maestoso」的曲目基本是按时间顺序排的,难度越来越高(笑),我已经克服那个情况了,接下来就是要好好养护嗓子,就算演出一上来就是高难度的曲子也能扛得住。

直田 演出前休息的时候可不许睡觉哦(笑)。

进藤 对!演出当天集合时间特别早,彩排完我就容易犯困,但是声乐老师严厉警告过我,睡觉的话嗓子会发紧,绝对不能睡。我要好好锻炼声带,还有别再伤到膝盖(笑),以万全的状态迎接演出!

直田 健康第一嘛。我打算从头到尾重新复盘一遍过去的曲子,不盲目自信觉得「我早就会弹了没问题」,仔细确认每个小节的细节处理,这样才能弹出更好的solo。而且偷偷说,9月的演出好像能实现一个特别有意思的企划。从「ff(fortissimo)」(2024年10月举办的演出「Morfonica Concept LIVE「ff」」)那时候我就和制作人商量说「想做这个」,现在终于筹备充分要落地了,对Morfonica来说是一次全新的挑战,肯定会给大家带来很棒的体验,大家可以把期待值拉满等着哦!

——2025年4月的专场「Morfonica LIVE「Rubato」」你们就让乐器发光了,这次会有什么惊喜,真的很让人期待。

直田 「Rubato」的概念是“快乐&嗨&感动(Happy & Age & Emo)Monica”,这次搞个什么概念好呢?我之后再想想(笑)。反正肯定会特别有意思,我也会为了能全心享受演出,努力练到能游刃有余弹完所有曲子的!

进藤 你这心态完全就是小透子本人啊(笑),你一直都这样呢。

直田 不,说真的,我觉得在心里养一个桐谷透子比较好。人生都能变得积极向前。

——不是“在心里养一个辣妹”,而是透子是吧。

直田 对,我和辣妹特别有缘(笑),但辣妹也分很多种的嘛。大家就把“心里住一个桐谷透子”当座右铭,加油过新生活吧!

进藤 希望大家搭配这张CD一起加油哦!