（本文来源于季刊エス92号，机翻+简要校正，自购）

《超时空辉夜姬！》是一部由山下清悟首次执导的长篇动画电影，他曾为《咒术回战 第1期》、《电锯人》等知名动画作品创作OP动画。本片讲述了由"歌"连接的少女们之间的羁绊故事。故事以充满梦想和希望的网络虚拟空间「Tsukuyomi（Tsukuyomi）」为舞台，通过震撼的影像品质和"V家P主"的乐曲，编织出戏剧性的命运舞台。该虚拟空间「Tsukuyomi」的角色设计由插画家、动画师へちま（加藤文）负责。以下是关于其创作过程的采访。

へちま（加藤文）：Studio Colorido豪德寺工作室所属作画师，动画名义使用加藤ふみ活动，参与多部MV制作；同时也使用へちま名义进行插画与漫画活动。代表作：游戏《学园偶像大师》（与南野あき合作）、动画《超时空辉夜姬！》的角色设计。

Q1：《超时空辉夜姬！》以日本最古老的物语《竹取物语》为原型，通过精美的画面和传奇"V家P主"的剧中歌，描绘了由"歌"连接的少女们的羁绊。我觉得其令人中毒的现场表演部分的爽快感，以及女孩们悲伤而美丽的联结都令人感动，是一部想反复观看的作品。首先，想听听へちま小姐看完完成作品后的真实感受。

A1： 是的……真是百感交集，哭得稀里哗啦。当然有被故事本身打动而落泪的部分，感觉已经分不清是什么原因的眼泪了。再次被各环节工作人员的专业工作所感动，同时也伴随着一种矛盾的心情：一方面觉得为了这部出色的作品自己本可以做得更多，另一方面又觉得付出的辛劳得到了回报。

Q2：へちま小姐此前一直以插画家、动画师的身份活跃，作为插画家也参与了许多与Vtuber & VOCALOID相关的工作。而作为动画师，隶属于STUDIO ，在《企鹅公路》、《想哭的我戴上了猫的面具》中担任作画监督，《漂流家园》中担任角色设计辅助，在日清食品"どん兵卫"的广告中更是从监督到作画监督一手包办。在这部COLORIDO的最新作《超时空辉夜姬！》中，您负责了虚拟空间"Tsukuyomi"的角色设计。您参与过许多COLORIDO作品，但这次以插画家·へちま的名义参与，在心态上有什么与以往不同的地方吗？

A2： 虽然一开始并没有打算改变署名，但大家觉得这与我以插画家身份（へちま名义）所做的工作风格更接近，我自己也觉得那样更容易宣传，所以就那样决定了。在设计方向上，与其说是动画角色，更像是按照游戏角色（或者说是更接近Vtuber的感觉）那样去创作，并为了能够流畅动作而整理线条。原本在动画角色设计中很少有自由度这么高的情况，所以从这个意义上说，这确实是一份与以往完全不同的工作。

Q3：《超时空辉夜姬！》分为"现实部分"和"歌唱、舞蹈、甚至能制造分身（设定为8000岁）的神秘AI·月见八千代作为管理员兼顶级主播活动的虚拟空间Tsukuyomi部分"，へちま小姐的署名是"Tsukuyomi角色设计"。请具体介绍一下您负责的角色设计工作内容。

A3： 可以说是所有人类角色吧。我负责了群众角色的参考设计，以及中途登场的顶级主播们的设计。武器设计（迷你士兵以外的所有武器）由フジモトゴールド老师负责，虎车、迷你士兵的武器则由谷垣慧实小姐负责。

Q4：请谈谈您与负责现实部分角色设计的永江彰浩先生之间的讨论、形象磨合，以及监督山下清悟先生对设计提出了哪些要求？

A4： 我和永江先生共事很久了，但这次因为没必要刻意配合，所以完全没有进行形象磨合的讨论。身高设定在现实和Tsukuyomi中也是不同的。不过，有些角色（比如发色等）是在参考现实设计的基础上构建的。山下监督方面，与其说一开始就有很大的要求，不如说是在创作过程中，就每个角色的故事和作品世界观进行讨论。基本上是边接收草稿、边讨论、边逐个创作出来的感觉。

Q5：请谈谈虚拟空间Tsukuyomi的整体角色设计概念，以及设计时重视的地方、感到辛苦的地方。

A5： 我特别注意了尽量不要从一开始就考虑做减法。由于动画的性质，确实会倾向于减少线条，尤其是COLORIDO的作品一直是用少而柔和的线条来表现的。但现实世界部分已经负责追求这种风格了，所以我考虑Tsukuyomi部分需要追求华丽感。因此，我的做法是先把各种元素堆叠上去，然后再修正那些实在难以处理的部分。到了次要角色部分，工作就变成了突破灵感枯竭的壁垒、绞尽脑汁想出设计的阶段，不过因为我个人很喜欢和风主题，所以感觉也不算太痛苦。

Q6：请介绍一下您设计的主要角色的设计要点。

A6：（1）月见八千代： 我记得因为八千代的出身或构成与海洋有关，所以八千代的设计是以海洋生物为主题的。其中包含了"所有生命之源"这样的象征性。仙女般的光环、花朵主题等，也是最初从收到的草稿中就有的元素。因为想突出地表现腿部像鱼尾，所以没有让她穿袜子或靴子，而是用渐变效果一直连接到脚尖，采用了这种略带非现实感的设计。算是"既然是虚拟世界，这样也可以吧？"的提议。

（2）辉夜： 监督对辉夜有相当明确的形象要求（几乎是唯一一个给了彩色草稿的角色？），所以我专注于将其中的要素完整地整合起来。因为她也是个辣妹，所以用了浓密的睫毛×下垂眼，珊瑚粉到朱红是她的形象色。背上的装饰是水引结，因为想要比腰带或丝带更突出的点缀，我提议"这个怎么样？"后被采用了。

（3）彩叶： 设定成狐狸是源于彩叶的两面性（会迷惑人）、聪慧等关联因素，我记得是这样的。眼影最初应该只是彩叶有吧……我想（因为朋克辣妹形象），但最后三个人都画上了。透明的罩裙虽然知道处理起来很麻烦，但拿掉又觉得单调，所以很纠结。真的非常感谢后期处理人员的努力……。反倒是穿着玩偶服的时候动作更有锐利感，让我不禁笑了出来。

Q7：预告视觉图的角色作画、后期处理也是由へちま小姐负责的，请问是什么样的要求，您在哪些地方下了功夫呢？

A7： 构图和情境在监督脑海中已有意象，我是据此进行细节填充的。我想把整体色调弄成粉红色的是我自己的想法，但原因是什么来着……？可能是考虑了和服颜色的搭配吧。以演唱会的舞台为基础，追加了观众席和细节部分。美术监督宍户太一先生的工作成果使画面熠熠生辉。在后期摄影（最后的调整、色调调整等）阶段，山下监督也参与进来，进行了提升效果的处理。

Q8：不仅限于本作，您至今也负责过许多角色设计，请问您在角色设计时意识到的、重视的地方是什么？

A8： 可能听起来很理所当然，但我总是想着首先要最大限度地回应收到的要求，在此基础上，思考作品的主题和想要传达给谁，并探寻是否还有其他必要的要素，或者反过来有没有可以玩出花样的部分。还有一个我个人的潜在主题，就是尽量不要区分主角、配角，尽可能把所有人都当成女主角/英雄来画。

Q9：《超时空辉夜姬！》将女孩间的羁绊、关系性作为故事主轴之一进行描绘。说到女孩的关系性，我想へちま小姐在插画中也经常表现这类主题。可以谈谈女孩关系性中吸引您的地方、画起来感到快乐的地方，以及您对《超时空辉夜姬！》登场人物关系性的看法吗？

A9： 我在很多地方都说过，我着迷于不同类型的女孩们关系友好的设定。辉夜她们的关系既可爱又带点复杂性，这很好啊。不仅是辉夜、彩叶、八千代，其他角色深挖下去也各有看点，我觉得很棒。

Q10：请问在进行角色设计、插画、动画等不同工作时，您意识上的区别是什么？同时持续从事不同工作的过程中，有什么辛苦或纠葛吗？

A10： 同时兼顾动画师和插画家的工作，一直以来都有纠葛。即便现在也很难说已经完全化解了……正是因为对两者都怀有憧憬和敬意，所以才可能无法原谅半吊子的自己吧。实际上也确实曾给他人添过麻烦……。但最终，在我无法选择其一的状态下，《超时空辉夜姬！》正是一个能将我作为插画家描绘各种角色的经验发挥出来的动画工作。能够参与这部作品，对我而言是一件大事。

Q11：本期是关于偶像的特辑。偶像是指拥有狂热粉丝的存在，也有被崇拜的人或物的含义。Vtuber和《超时空辉夜姬！》中登场的主播们，也可以说是吸引人、令人狂热的"偶像"。へちま小姐至今也设计过、描绘过许多偶像。请问您认为偶像是怎样的存在？另外，在描绘偶像时您重视的是什么？

A11： 我认为偶像拥有拯救人的力量。在本作中，八千代对彩叶来说就是如此。即使在濒临极限、感到绝望的时候，也能让人产生"至少活到下次演唱会吧"这样的想法，我觉得这是非常了不起的。虽然从绘画和设计层面能做的事有限，但能够参与到偶像们所代表的这种力量的一部分中，真的感到非常荣幸和难得。

Q12：无论是真人还是二次元，能请您具体谈谈在您迄今为止的人生中，喜欢过的、可称之为偶像的存在吗？

A12： 既然要求具体，那我就直说了，我一辈子都推坂本真绫小姐。用"粉丝"或"推"之类的词根本无法完全表达，她是我不可或缺的存在！（说得这么重，抱歉！）