【原文来源pitchfork 仅做翻译转载】
〖链接：https://pitchfork.com/reviews/albums/4557-minimum-maximum/〗
专辑（现场演出）：Minimum-Maximum
制作乐队：kraftwerk（发电站乐队）
曲风类型：电子音乐（合成器流行、实验电子）/摇滚（泡菜摇滚）
发行厂牌：Astralwerk
发行年份：2005
原文作者：Mike Richardson
原文发布时间：2005.6.7
评分：9.0
如果你还没有机会在最近的巡演中看到这支德国传奇乐队，这张双唱片现场专辑会让你略窥你所错过的精彩。
当发电站在1975年接受乐评人莱斯特·班斯（Lester Bangs）和他的《Creem》杂志采访时，拉尔夫·胡特解释了乐队的人机概念如何影响了他们的演出方式：“我们使用预先录制的录音带，并在演出中播放它们。当我们在电视上录制时，我们不被允许在表演中使用它们，因为¹音乐家工会（musicians' union）认为这会让他们失业。但我认为恰恰相反：有了更好的机器，你就能做出更好的作品，你就能把时间和精力花在更高层次的创作上。”
三十年后的发电站乐队无疑拥有了更好的机器设备。从他们上周在美国华盛顿特区呈现的精彩演出来看，他们把时间和精力都花在了演奏表演之外的一切事情上。如今他们的现场体验完全是一场戏剧表演，是一场密集的多媒体奇观，在这场演出中，要弄清楚到底是谁在做什么不仅是不可能的，而且完全无关紧要。因此从这个意义上说，发电站乐队选择在这个时候发行他们的第一张官方授权的现场专辑显得有些奇怪。这张专辑收录了过去两年里的演出录音，曲目顺序紧密反映了他们目前正在巡演的曲目安排。即使它本质上只是乐队预先录制并加载到演出电脑中的声音的混音文档，但它仍然是一张优秀的唱片，原因有三：
一：音质的保证
我有1971年、1975年、1981年和1998年的发电站乐队现场演出的盗版录音，音质从糟糕透顶到勉强能听不等。然而，《最小值——最大值》这张专辑音质丰富、均衡且饱满，反映了演出前精心调试的效果，同时保留了足够的现场混响和观众噪音，让你能感受到这是一场现场录音。发电站乐队绝不会让任何在Kling-Klang工作室诞生的作品被劣质音质所玷污。
二：编曲的调整
虽然现如今的发电站乐队现场演出不如以前那么频繁，但他们的编曲一直在不断调整，所以《最小值——最大值》这张专辑从未给人像是在回放熟悉唱片的感觉。只需看看《高速公路》（Autobahn）这首曲子的演变过程：从70年代中期能持续40分钟的迷幻即兴演奏，到如今这个精简有效的版本，不到九分钟的长度让人感觉像是一首流行歌曲。而在这其中，人声部分的分解采用了机器人声部和谐地呼应歌曲主题（最初在《The Mix》中引入），这种方式在这版中得以保留，²巩固了这首歌与海滩男孩乐队之间的联系。
其他注意焦点的转变则更加微妙，但仍然很重要。在开场曲《人形机器》（The Man Machine）中，经过声码器处理的人声更加突出，以一种似乎要掌控全机器人未来的方式从扬声器中爆发出来，而歌曲的背景音乐却比原专辑版本听起来更加柔和且不刺耳。《环欧快车》（Trans-Europe Express）和伴随的《金属互接》（Metal on Metal）的节奏更厚重、更具切分感，将发电站对铁路的致敬完全聚焦在节奏上。在科技化舞曲《环法自行车赛原声带》（Tour de France Soundtracks）毫无意外的变化最小，说实话，《维生素》（Vitamin）和《电子心电图》（Elektro Kardiogramm）确实难以与周围的经典曲目相媲美。这就引出了这张专辑值得你花时间的最后一个原因：
三：歌曲的选择
最重要的是，“最小值——最大值”巡演之所以能够成功，是因为从发电站的作品目录中精选的曲目基本上是无懈可击的。第二张唱片中的四首《电脑世界》（Computer World）组曲特别震撼，展现了发电站乐队在1981年之前的作品稳步上升的创作轨迹，同时也展示了他们冷面幽默的风格。“计算更有趣”（It's more fun to compute）是发电站最经典的歌词，这是一句T恤衫标语，既嘲笑了70年代，又表达了对流行文化的先见之明。的确，整场现场演出都洋溢着欢快和庆祝的氛围——用他们的话说就是“与拉尔夫和弗洛里安一起开派对”。唯一真正沉重的时刻是《放射性》的开场，一个如机器般冰冷僵硬的声音吟诵着关于钚的令人不安的数据，但即使在这里，舞曲节奏也在大约中途时开始响起。
自《高速公路》以来，发电站乐队创作的音乐将旋律与节奏融为一体，这里大约三分之二的曲目都是这种精确而简约美学的完美典范。作为对职业生涯的概述，《最小值——最大值》远远超越了《The Mix》。这张专辑在发电站的音乐历程中的重要性或许尚有争议，但毫无疑问它带来了极大的乐趣。
1：音乐家工会，又名音乐家协会，是一个英国音乐组织。这个组织还曾有过禁止合成器等电子乐器的报道，可参考该文章：https://m.sohu.com/a/749649294_121124710/?pvid=000115_3w_a
2：《高速公路》这首歌在美国一炮而红的原因不止是对合成器的作用，还有其中间的一段旋律（“我们在高速公路上驾驶”）与沙滩男孩的《fun fun fun》的旋律“异曲同工”。可参考译者翻译的文章《发电站访谈——对拉尔夫·胡特的采访》。
