最近读了今敏的创作记录《妄想的产物》中译本，书中介绍了动画《妄想代理人》的制作构思和幕后故事，讲解十分细致，还附了不少分镜图，安利给大家！

今敏认为，动画作品的表现力是“画面、声音五五开”，而本作的主题曲、片尾曲、众多插曲均出自平泽进之手。在制作《妄想代理人》期间，今敏从平泽进的过往作品中获取灵感，在旋律和歌词的刺激下创作分镜，以平泽进的演唱会设计为原型而创作动画场景，可以说是将音乐融入了画面之中。

在写作过程中，今敏也展现出了平泽进粉丝的一面，不仅对平泽进根据配乐要求完成的新作大加赞赏，也介绍和安利了平泽进的多张专辑，其中就包括多首被《妄想代理人》选为配乐的作品。

同样作为平泽进的粉丝，阅读这些内容给我带来了很多快乐，于是将书中所有与平泽进相关的内容摘录了出来，也希望大家看得开心。尽管本文重点关注平泽进，但从今敏的文字中，很容易看到整个音乐制作团队对动画的贡献，因此我在文末也列出了音乐部分的演职员表。今敏本人对动画声音的重视、对动画制作的创作理念也能从本文中略窥一二。

今敏的写作顺序基本按动画剧集顺序编排，因此，本文也将采用今敏原文的章节标题，并在必要时标注对应的剧集序号和时间点，方便大家对照。

妄想之一 兴趣的产物

又见月球影子

别看我一下子就想好了棒球少年的形象，其实他源于我以前构思的漫画创意。在《蓝色恐惧》的早期雏形里也用到过。那是一部叫《月球影子》的短篇漫画。平泽（进）先生的专辑《星际城市》里也有一首叫“月球影子”的曲子，但二者没有任何关系。

【注】

蓝色恐惧：今敏电影《未麻的部屋》的另一种译法。

星际城市：《Sim City》，翻译有问题。

月球影子：《Sim City》中的《月の影》。

妄想之三 金色的痛苦

音响趣事

第2集的音乐我也非常喜欢。“阿一的主题曲”在片中反复出现，原声带里的名字取得很妙，叫“条件童子”。音响监督三间雅文当时对这首歌提出了“嘻哈风”的要求。虽然我无所谓，可是对“平泽进”来说，“嘻哈风”的要求有点强人所难了（笑），但他最后做出了一首非常好玩的曲子。用天马行空的音乐来回应“嘻哈风”的要求，平泽先生怪诞的品位果然优秀。而原声带中收录的升级版更加精彩，值得一听。

不仅曲子本身优秀，我也很喜欢它插入的时机。“条件童子”基本被用作“阿一的主题曲”，通过反复播放来加深观众对曲子的印象，在第2集的结尾，棒球少年愉快地滑向阿一时也用到了同一首曲子，这段诡异十足的演出令我拍手叫绝。创意来自音响监督。歪歪扭扭的风景充满了嘻哈感，在天马行空的乐曲中，邪恶的棒球少年笑嘻嘻地滑了过来，这番情景显得格外扭曲，实在太贴合《妄想代理人》了。

除此之外,“掌声与喝彩”的音效也有效地表现了阿一从辉煌到没落的落差。早期在创作剧本的阶段，我便打算给每集设定一种专属的主题音。这不仅是为了给每集添加特征，同时还有一个目的：在整个业界，感觉许多演出家都鲜少考虑“声音”，我们想通过事先设定好主题“声音”，迫使演出家去思考它。我认为这个主意算是起到了一定的作用。

为各集设定的“声音”具体如下：

第1集：早冰鞋滑行时的“嗡嗡”声

第2集：掌声与喝彩

第3集：电话铃声

第4集：铁锤声

第5集：打怪升级时的号角声

第6集：台风的风声

第7集：噪音

第8集：乌鸦的叫声

第9集：小鸟的歌声（出于各种原因，在音画合成的时候删掉了）

第10集：雨刷的声音

第11集：口哨声

第12集：由第1~11集的声音混合而来的杂音

第13集：没什么特别要突出的，非要说的话，就是棒球少年“嗡嗡”的主题音

绘画工作占据了制作现场的一大半，大家可以就画面的氛围、色调、处理等话题聊上许多，对“声音”却没多少能说的。在主攻画面的制作现场，“声音”就是这么不受重视，大多数人都认为“有声音就行”。他们对声音的审美和看法都糟成了这样。但当上导演之前，我对声音的认识也仅此而已。所以，我想通过每一次制作，来培养音响（后期录音、效果音、音乐）方面的审美。我从事绘画工作至今已二十年，而开始把声音当作工作的一部分还不到十年，不可能完全把握好二者间的平衡。

当上导演后，我才第一次实际体会到，动画作品的表现力是“画面、声音五五开”。专攻绘画岗位的时候，我一直认为画面占了约八成比例。实在太惭愧。然而在当今的动画界，绝大部分人都那样认为。需要改善的地方有太多太多了。

妄想之四 触击少年参上！

通往元认知的门

场景切换到月子就职的“M&F”公司。镜头先给了两眼困倦的玛洛米一个大特写（参见本页图），然后镜头开始介绍月子的办公桌，最后聚焦到表情呆然的月子。之所以从正面拍摄玛洛米和月子，就是为了暗示二者的相似性，或者说二者其实是相等的。成片中的音量不大，大家可能听不太清楚，公司里播放的背景音乐是平泽先生的“Gemini2”（收录于专辑SOLAR RAY）。进行音画合成的时候，我很惊讶这里居然用到了它。但我觉得应该只是巧合，音响监督用的时候并不清楚其中含义吧。Gemini的意思自然是“双子座”，在拉丁语中代表着“双胞胎”。

【注】对应第1集3:26处（因为视频播放源不同，可能略有误差）。

我回来了

C.293中“我回来了”的台词刚一说完，音乐就响了起来。曲子是原声带里的《逃亡》，一首帅气的快节奏音乐。我们委托平泽先生为《妄想》创作的那些原声带音乐，他一做完就会上传MP3版，接着我便能立即欣赏到曲子。有一天，我在家里的电脑上播放《逃亡》时，妻子忽然探出头来说了这么句话：

“好酷！这是什么？！”

“妄想的原声带。”

“呀！”

我不知道她在“呀”些什么，咱家可真欢乐。虽然这种故事说不说都无所谓啦。

不仅曲子本身帅气，我也非常喜欢它在片中的用法。点子不是我想的，而是音响监督。在第1集中，背景音乐的选择和用法基本由音响监督决定。我好像只是在音画合成的时候一个劲儿地说“真不错”而已。

【注】

对应第1集21:52处。

C.293：分镜序号，如图

妄想之五 双唇发出铁锤叭啦叭叭叭叭的声音

奏响吧，号角声

在第5集《圣斗士》中，棒球少年的模仿犯狐冢带领大家进入了异世界，“叭啦叭叭叭叭!”的号角声便是这一集的主题音。模仿的是游戏升级时的音效。写得准确一些，平泽先生创作的号角声应该是“叭叭叭叭啦叭”的感觉。其实委托平泽先生的时候，我心里还挺过意不去的。

在第5集的正片里，被异世界惊得目瞪口呆的猪狩说了句：“搞什么叭啦叭叭叭叭啊。”

背景音乐里的声音居然被猪狩听到了，虽然看起来不合常理，但这一集玩的就是两个世界的错位、原本没有联系的世界被联系了起来，所以这样的安排再正常不过。

令我印象深刻的是，在后期录音的时候，为猪狩配音的饭冢先生还原不好这段号角声，于是重录了好几遍。这对年轻人来说或许没那么费劲儿，但还是很难靠听力迅速记住它吧。我这么说可能有点语病：饭冢先生笨拙的还原，很好地表现了猪狩受挫后的疲惫感。

妄想之七 捉住梦境

抓住你的眼球

应该有很多人被《妄想代理人》的过场抓住了眼球吧？我也是其中一人。除了第一版过场，后面还收到过几版新的，每当它们出现在屏幕上时，我都大为惊喜。

“太酷了。”

所有的过场均由 CYCLONE GRAPHICS公司的加藤道哉负责制作。我没提什么要求，最多就提示一下对方可以做到什么程度。毕竟是头一回合作，对方对我可能也比较客气，所以我想让他尽量轻松自由地完成工作。

双方的第一次合作是制作过场，这么说或许有点不太准确。这虽是我们第一次见面，但加藤先生之前就帮忙剪辑过《妄想代理人》用于在影院播放的广告。现在官网上还能看到它……吧。看过的人也许记得，这段视频用第1集的正片的镜头剪辑而成，还添加了噪点等效果。背景音乐与《妄想代理人》的原声带无关，而是出自平泽先生的专辑BLUE LIMBO，曲名叫“LIMBO-54”。我觉得选曲也非常好。

妄想之八 妄想文化祭

明明是老本行了

虽然分镜里没有标注，但在成片中，镜头下摇的瞬间音乐也会同时响起。曲子不是《妄想代理人》原声带里的，来自平泽先生的个人专辑《贤者的螺旋桨》，歌名叫“白化”（Albedo），是一首特别优美的纯音乐。作画工作结束后，我做摄影检查的时候突然想到用这首曲子。负责演出、作画的铃木女士也很喜欢它，没有别的曲子比它更贴合浪漫的氛围了。

【注】对应第9集12:19 处。

妄想之九 关于动画的动画

时间再长些

顺便一提，正片中的“玛洛米动画超级大讲堂”好像始于我的一个玩笑。角色的脸之所以在奇奇怪怪的地方暂停，都是因为电影《偷抢拐骗》（Snatch，2000）的片头给了我灵感。另外，“玛洛米动画超级大讲堂”的背景音乐出自平泽先生的专辑《旬》，而非《妄想代理人》的原声带。它收录于《旬》的CD OOPARTS-out of place artifacts，名字叫“SIPHON”。曲调欢快，奇特的旋律甚至能让人想到东西屋（原注：一种日本特有的广告宣传方式，由一群盛装打扮的人行走在街头并演奏欢快的音乐）。曲子是音响监督选的，我也挺中意它。

【注】对应第10集3:42处。

妄想之十 欢笑的人，小憩的人

Très Bien（棒极了）

不管怎么说，我还是很满意片头动画的，首先因为它的音乐太棒了。片头曲《梦之岛思念公园》的词曲当然出自平泽先生之手。片尾曲则是《白之丘~玛洛米主题曲》。这首我也非常喜欢。

第一次听到这两首曲子的样带时，我好像在巴黎。嗯~国际范儿十足。2003年的12月，我受邀参加于法国巴黎举办的“法国影像论坛”（Forum des images）活动。这是第三届了，活动中会全方位地介绍日本动画。我有幸也出席了上一届，可惜当时已经做完的《千年女优》未能在活动中上映，所以我只参加了《蓝色恐惧》的放映会。尽管十分遗憾，但2003年底的活动不仅放了刚完成的《东京教父》和《千年女优》，还播映了《蓝色恐惧》、MEMORIES、我在《乔乔的奇妙冒险》中负责的集数，几乎可称为“今敏回顾影展”了，实在感激不尽。不过，

我觉得回顾影展对我来说太早了点儿。

我向活动主办方借用了电脑，让身在日本工作室的制片人丰田君把数据传过来，听到了MP3版的样带。电脑的音响只能放出简陋的音质，可当我听到曲子时！

“Très Bien！”

虽然没真的这么喊，但我还是用日语说了一句“帅呆了”。

矛盾的画面

音乐的意象我想尽量交给平泽先生自由发挥，所以没怎么提具体的要求，只就主题曲的意象描述过画面。而意象的来源依然是平泽先生的音乐。

当时我正在纠结怎么设计《妄想代理人》的片头动画，碰巧听到了一首美妙的音乐——“地球猫”。平泽乐迷可能知道这首歌，NHK教育频道的长寿节目《和妈妈一起吧》用它当过“本月歌曲”，词曲均为平泽先生，节目中唱歌的小哥哥小姐姐就表演过这首“地球猫”。尽管歌曲为小朋友而作，我的听后感却是下面这样：

“欢乐得让人不适。”

我一下被击中了。小哥哥小姐姐的歌声过于快活，同时阳光得透着点儿疯狂（笑），配合音乐播放的影片做得相当廉价，却很好地表现了歌曲的神韵，其中还夹杂着令人感觉格外讽刺的镜头。

“啊！就是这个。”

我好会省事。就这样，片头曲的意象确定为“欢快得不适的感觉”。为了表现这一点，我更是想出了“所有角色都在欢笑”的惊悚创意。别看我说得好听，其实也是为了一口气降低原画的工作量，毕竟“欢笑”的演技方便循环。

我最开始想到的是“浑身流血的人在欢笑”“笑容灿烂的人突然被炸得四分五裂”等画面，当我满心欢喜地向周围的工作人员提起这些后，却遭到了阻拦（笑）。

“太危险了。”

老实听话的我说着“哇哈哈，确实没错”，放弃得很干脆，可就在此时，我的脑海里再次闪过一个灵感！怎么老这样。

更准确地说，我只是想起来了而已，过去被平泽先生的曲子所唤起的意象浮现在了脑海里。以前听平泽先生的专辑BLUE LIMBO时，我激动万分地把感想告诉了他本人：

仿佛在青天白日下目睹了惨案，仿佛在暴雨与洪水间看到了孩子们的笑脸，如此截然相反的意象深深震撼了我。

听到专辑时，我的印象便是这般矛盾的画面。

我给出的要求十分模糊，只有那段意象和“地球猫”，可平泽先生似乎立刻领会了我的期望，回应了一首合乎我心意的“梦之岛思念公园”。在旋律与歌词的刺激下，我开始动笔绘制片头动画的分镜了。

请醒一醒

C.1中仿佛加过速的浮云从蓝天流过，欢笑的月子猛地进入画面。她两手拎着脱掉的鞋子，伫立在高楼大厦之上。画面特别诡异（笑）。

这相当于《妄想代理人》的第一个镜头，意义重大，因此我很重视这一幕的冲击感，力图不输给平泽先生“拉咿呀——啦啦咦哟啦”的呐喊。

此外，片头动画还带有这样一层意图：

“把观众叫醒。”

《妄想代理人》定于WOWOW频道的深夜0点档播出。观众辛苦工作了一天，此时回到家里洗了个澡喝了杯啤酒，兴许有了点儿困意，而我就是想把他们统统叫醒。片头动画的意思是“快醒来”，片尾动画则是“去睡吧”。

【注】C.1：分镜序号，如图

在空中盛开的巨型蘑菇云

C.9里猪狩张开双臂尽情欢笑，壮观的蘑菇云在身后的空中炸开。猪狩的原画由铃木美千代绘制。平泽先生的歌词（原注：歌词为“空に見事なキノコの雲”，直译过来即“在空中盛开的巨型蘑菇云”） 过于震撼，所以我直接用画面表现了出来。在蘑菇云前哈哈大笑的情景或许会遭到公知的谴责，但它跟“欢快得不适的感觉”简直再合适不过，大家也能从这幅深刻的画面解读出各种各样的含义。它也许在指“无论面临多大的危险或不幸，世人也只会一味地自我蒙蔽，贪图安逸的日常生活”，又或者在指“世人贪图安稳的日常生活，只顾着把莫大的不幸推给别人”。

【注】C.9：分镜序号，如图

妄想之十三 未完待续的大结局。

谁是你父亲

向饭冢先生描述表演的感觉时，我们提过好几次“就是要‘黑帮老大’”，这已然成了个大家都熟悉的要求。接着，他便会以无可挑剔的演技一次通过。

“谁是你父亲？！”

前面也提到，在这句台词出现的时点，烟花在背景中绽放开来。接着，“轰轰轰”的炸裂声引出了帅气的音乐，这首“Kingdom”并非《妄想代理人》原声带里的曲子，而是出自平泽先生的个人专辑，是一首名曲。

“Kingdom”有两个版本。第五张个人专辑Sim City（1995）中收录的是初版，今年发售的SWITCHED-ON LOTUS（2004）中则收录了重制版。每一版都很精彩，第13集中用的是重制后的卡拉OK版。

专辑 SWITCHED-ON LOTUS的宣传词为“一张追悼9位逝世的泰国变性人的专辑”。我引用一下官方网站上的解说：

泰国变性人（new-half）深深地影响了平泽的音乐创作。与平泽有过交流的9名变性人在短短几年内纷纷离世。因此有了这张纪念9名逝者的专辑。

专辑SIM CITY、SIREN（1996）就曾受到泰国变性人的巨大影响，本次合计收录10首曲子，主要对那两张专辑进行了大幅度的重新编曲与录音，另外还包含2首全新创作的曲子。

一首首名曲焕然新生，组成了一张美得揪心的追悼专辑。我向各位诚挚推荐。请一定要听听看。

这张专辑在“2004年1月10日开始发售”，因为可以用在背景音乐里，我就提前拿到了“卡拉OK版”，在工作期间反反复复地听。卡拉OK版中我最喜欢的就是“Kingdom”，有一种扣人心弦的力量感。丰富的节奏与煽情的女和声共同组成了有力而揪心的旋律。听着听着，这幕场景的画面便浮现在了我的脑海里。当时离分镜开工还有很长一段时间。

“这个……能不能用在猪狩爆发的地方呢？”

于是，我把卡拉OK版听了一遍又一遍，而“猪狩爆发的样子”也越来越明晰，根本挥之不去。

因此在我给剧本画线、绘制分镜草稿的时候，就标注了“这里插入音乐‘Kingdom’”。目前为止，我只对这一个地方有了明确的音乐画面。当时，

我脑子里已经产生了“在‘Kingdom’的背景音乐下，爆发的猪狩用球棒‘哐！哐！’地击碎了符号镇”的影像。

【注】对应13集10:41处。

击碎符号镇

我最讲究的地方之一，就是这幕“‘哐！哐！’地击碎了符号镇”。无论如何我都想让猪狩靠自己的力量打破符号镇，回到现实中去。

为何我如此执着于“击碎”呢？这背后其实是有原型的。又来了（笑）。

没错，很多事情都是有原型的。重点在于你如何活用、扩充它。为此，我们必须接触大量的创作产物，丰富自己的内容库。

而这一幕的印象来源，依然是平泽先生。又是他（笑）。

平泽先生在1995年举办了交互式现场（interactive live）演唱会“SIM CITY巡演”。开场之时，Hirasawa（原注：平泽进粉丝对其昵称之一）会用锤子把出现在屏幕（即隔在Hirasawa与观众间的一层薄纱）上的画面一一击碎，接着开始了名曲“Archetype Engine”。

那样子“真酷”。尽管实现的效果并不华丽，但看起来就是很酷。

起初在构思大纲时，我想到的画面是“猪狩击碎一层层如图层般挡在面前的符号镇风景，一边走向现实”，可作画和处理好像会非常复杂，加上时长也不够用，于是才成了成片中大家看到的形式。但这还是充分表现了我的想法。

【注】对应13集10:55处。

演职员表

这里只列出音乐部分，名单在动画的OP和ED也有出现。

主题曲：梦之岛思念公园

片尾曲：玛洛米主题曲

音乐：平泽进

音响监督：三间雅文

音响效果：仓桥静男

音响效果助理：三井友和（Sound Box）

音响制作：TECHNO SOUND  中岛朋子 丸浩育

作词作曲编曲：平泽进

音乐制作：CHAOS UNION

A&R：汤本理人 平野美歌

录音师：镇西正宪