
各位好,我是国产galgame《夏末白夜》的主催兼剧本-杏子haki
上次已经给玩家们介绍过一部分夏末白夜的配乐了,这次我请到了《夏末白夜》的另一位配乐师——sinfonia老师,来给我们分析一下他在创作这几首配乐时的心路历程。
Sinfonia是一位日系音乐爱好者,对galgame的配乐创作有比较强的好奇心,很荣幸能请他为《夏末白夜》写作部分音乐
游戏里一共有四首曲子由他创作,分别为:
《流光溯影》(Main title theme)
《恒常不变的夏天》(个人线部分日常曲)
《星火浮尘》(辉夜奏处刑曲?)
《The unique solution》(常夏MVP结算曲?)
大家感兴趣的也可以在游戏的音乐鉴赏功能里进行回顾,接下来进入正片~
(以下访谈内容里,S代指Sinfonia,X代指杏子haki)
“S:希望音乐能够与角色/剧情之间建立具有说服力的联系”
S:首先感谢杏子老师愿意给我机会分享自己在写作游戏的四首配乐时的思路。对于首次接触galgame配乐这一形式的我来说,自己的经验缺乏说服力,构思与写作时难免会有一些错位的先入观。而杏子老师能够将1/3的配乐任务交付给我是非常厚重的信任,以及每次都能够在一开始向我指出解读的问题来矫正方向,节省了试错的时间。对这两点我一直以来都非常感激。
X:言重了,合作是相互的事情,我同样十分感谢Sinfonia老师的付出。
X:那么先来聊聊《流光溯影》吧,因为是一点开游戏就可以听到的曲子,相信玩家们都对这首曲子的影响十分深刻。我也很好奇Sinfonia老师在写这首曲子的时候是做了哪些考量呢?
S:最初写作的音乐《流光朔影》动笔于2023年4月,是游戏的主界面配乐,在此想要提的一点是,另一位配乐myU老师当初愿意让渡给我本曲的写作权力,对此我非常感激。我收到的需求是前半空灵+浮游感、后半安心温暖、最后意犹未尽。首先考虑曲式结构,曲子要求不超过3分钟,玩家一般不会停留过久,因此不宜设计复杂的结构,信息量不能过剩,所以我采用了单三部式,下文如果没有特殊说明,一律默认该曲式。在此基础上,前半的分配改为引子,后半的安心温暖拆分为A、B两段。接下来,空灵+浮游的描述让我想到了印象派的风格,比较著名的技巧是四度叠置。在影视配乐中,一个经典的例子就是久石让为《千与千寻》写作的主题引子。为了让听感更容易被玩家接受,调性浮游的写法应尽可能避免,所以我没有使用离调音。此外,我抹去了前三个三和弦的三音或五音,以消除情感流动,减少明确性。
S:进行A段主题的写作前,为了了解游戏的音乐风格,我首先去听了当时已有的曲子——常夏的主题《盛夏方程式》与辉夜奏的主题《微小的光芒》。我注意到它们具有很多共同点,其中最明显的就是弱起小节快速构成上行的两个音,以及钢琴织体的有趣节奏型。为了保持一定程度的统一,我在开头的两句旋律中融入了此动机。接下来,和声进行在流行音乐写作中具有很高的优先级,为了在新颖与流行中维持一定的平衡,我使用了一种以大调为基础,半音下行的变体卡农进行,这样听感不会太俗套,也不会过于激进。需求中提到可以使用吉他,因此我在A段重复时将钢琴独奏改为弦乐重奏+吉他伴奏,以推进厚重的氛围。
B段的写作时,由于现实中事务繁多,我没有多少时间构思具有一致性的旋律,因此最后只是把自己路上哼出来的旋律写了上去,弦乐的断奏节奏型来自上文提到的钢琴节奏型,是一种图省事的做法,整体比较粗糙。不仅如此,旋律的进行速度也和A段有较大的差异,所以我还做了变速的准备。对以上这些敷衍的写法,杏子老师的态度十分包容,没有提出任何不满,对于这一点我其实非常惭愧。
最后一段需要意犹未尽,因此色彩应当不同于大小三和弦的明确色彩。一般的做法是以四级收尾,不过为了增加惊喜感,我使用了大小调的调式互换,在新的调式下收尾到四级。
X:老师确实考虑了很多内容呢,当时我也有注意到该曲和两位女主的主题旋律的呼应,确实是很细心的做法。

X:关于第二首,《恒常不变的夏》老师有什么想说的呢,因为是8月32日的日常曲,也可以说是8月32日的主题,对于游戏来说是非常重要的一首曲子。
S:第二首音乐《恒常不变的夏》写于2024年9月,是8月32日的主题。杏子老师就本曲向我提出的需求非常细致,需要平静感,需要体现对失去事物的追忆,但是悲伤不要太多,也因此这首曲子对于情感与氛围的把控需要无比谨慎。首先解读需求,夏天的活力与失去的追忆构成矛盾,那么和弦究竟选择大三还是小三?所以需要区分主次——曲子出现在延长线上的夏天,因此底色是明亮的,但是这是一个无限循环的夏天,常夏无法醒来、循环无法打破,所以情感是复杂的。这样的解读反映到音乐上,可以使用高叠和弦将色彩变得更悠长、耐人寻味。这种选择并非独创,而是一种日系作曲家之间有趣的默契。如果对具体的例子感兴趣,其中一位非常喜爱这么做的作曲家是光宗信吉,他在很多动画配乐中都体现了这种偏向,特别是动画《速写者》中的配乐“追忆”和“乐园”,其他还有《甘城光辉游乐园》、《零之使魔》,等等。
S:由于本曲更注重的是氛围感,我做了一些去旋律化的处理,结合自由一些的演奏速度,产生的结果就是音乐中的上行音阶与分解和弦。对于旋律化明确的片段,我仅仅设计了一个动机以配合高叠和弦,这样可以减少音乐的信息量,让玩家更容易跟随与沉浸。和声进行也是需要非常小心地处理的部分——在变与不变的矛盾中,曲子不能有过多的行进感,因此和声进行不宜太长。我的选择是I-IV与ii-iii,它们都是一对和弦之间的切换,前者是具有一定解决感却不会太过分的副属进行,后者节选自流行常用的IV-V进行的功能组替换。
虽然杏子老师的需求中提到钢琴就足够了,我个人觉得可以增加一些更有夏天氛围的配器,比如pad合成器可以增加空间感,符合追忆主题;吉他、贝斯和架子鼓可以增加日常感,使得氛围不会过于死板,等等。值得一提的是,B段为了推进氛围,除了增加了上述配器,我还有意破坏了小节的对称性,给吉他留出空间与钢琴旋律对话,以增加层次感。这也是我首次在galgame配乐中实验性地融入了爵士的语汇,也比较幸运地达到了不错的效果。另外,和声进行做了反转变为IV-I,目的是让它形成稳定的解决。为了使得色彩更丰富灵动,高叠的使用也从A段的七、九和弦为主推进到了九、十一和弦为主,同时加入了转调。曲子的收尾与《流光朔影》采用了相同的思路,同样使用了大小调的调式互换,并在新的调式下收尾到四级。为了突出本曲的爵士元素,收尾的钢琴不再作下行。
X:我也有留意到曲中钢琴和吉他对话的部分,当时听到的时候感觉既惊喜又诧异,毕竟和大部分的曲式结构不太一样,吉他的后面刻意地留出了一部分空白。非常感谢老师能够写出这样一首让人回味无穷的曲子。

X:关于第三首曲子《星火浮尘》,其实是打破常规了的一首曲子,不同于大部分galgame的配乐,这首曲子的配乐会更加的宏大和悲壮一些。不知道老师这边在写的时候,是怎样考虑的。
S:第三首曲子《星火浮尘》写作的时间跨度长达一个半月,是写作周期最长的曲子,也是一次打破常规的尝试。能够在galgame中写作自己最熟悉的管弦体裁,得益于杏子老师对游戏剧情的独特理解与对创作者的包容。本曲是用于辉夜奏希望通过自杀跳出循环的剧情的一次性配乐,从而要求氛围的精准性而非泛用性,能够在galgame中写影视配乐对我来说也是一次非常幸福的经历。
由于本曲场景的特殊性,思维相比于游戏音乐更接近电影音乐,它的配乐需要被视作第二性的文本与潜在的叙事手段(narrative device)以产生意义。写作前,应首先判断氛围以及如何调动玩家的情感依附(personal attachment)。在本曲情感占比的分配上,杏子老师提出了非常具体的需求,即决心30、悲伤20、希望20、压抑10、帅气20。决心可以用贯穿全曲的强有力弦乐断奏织体来表达,辅以在音色上具有相当重量的铜管;帅气可以解读为明亮坚定的音色,所以应增加小号的存在感;希望、悲伤虽然具有同等的重要性,但是在希望中引入悲伤,与在悲伤中孕育希望,显然后者更符合“决心”主题,所以曲子的调性是小调,但是大三和弦需要有同等的存在感。此外,我还想到了多利安调式(Dorian mode),它能自然地产生比小调更明亮的希望色彩。
以上是由情感分配需求引出的部分配器与和声写作方针,下一步是分析剧本,以得到更明确的指引。首先需要确定音乐的曲式结构,第63节的脚本按照功能可以分为以下六个部分:
①辉夜奏与父亲对峙
②辉夜奏真实的自我陈述
③辉夜奏愧疚自责的爆发与周腾的疯狂否定
④辉夜奏诉说心意
⑤辉夜奏表明决心
⑥自杀
剧本有两次高潮,分别是③(语言)和⑥(行为)。我的做法是设计一个辉夜奏的决心主题,以它为基础发展成全曲,同时借用她的主题音乐《微小的光芒》的部分素材来调动玩家形成记忆闪回。首先,这个场景很好地呼应了《夏末白夜》这个游戏名称,因为故事发生在8月32日,背景是纯白,因此决心主题我选择对游戏主界面音乐《流光朔影》的初始乐句做变奏,但是完全由级进构成的乐句缺乏力量感,因此我将开头的下行改为了六度与五度的跳进,这就形成了决心主题。
接下来,结合上文的分析,思考每个段落的具体配器。对于①,首先通过弦乐断奏铺垫紧张的氛围,一提长音让玩家注意力集中于将要发生的剧情,紧接着引入决心主题。为了突出辉夜奏面对父亲试图阻止时坚定的语气(两个“!”),主题将在这个材质下展现两次,以配器的对比来描述这一点。具体来说,第一遍由木管组演奏让玩家熟悉氛围,接着用一次远关系转调蓄力,第二遍加入铜管组描述剑拔弩张的气氛,木管组则改为快速跑动来增加紧迫感。
对于②,这是辉夜奏陈述自己不为人知另一面的独白,是一种与日常的反差。为了构建对比,以截然不同的形式组织同一段素材,比引入一段完全无关的新素材更能达到这个效果。辉夜奏的主题是单三部曲式,A段表现日常的可爱,B段表现性格的沉稳大气,引用B段素材更加能表现她的内在,因此本段我选择将辉夜奏主题的B段变奏,用圆号演奏,以缓慢的弦乐断奏铺垫背景,暂时压制情绪,B段进入第二乐句时,引入小军鼓,弦乐断奏改为用各个声部演奏简化后的决心动机,为后续周腾的绝望蓄力。
③中,矛盾爆发,周腾连续三句话使用了感叹号,代表了暴风雨般失控的绝望。我选择使用齐奏表现这份激烈到极致的冲突,特别地,第一小节圆号演奏决心主题,小号组强调其中弱起小节由两个音构成的动机,第二小节长号在最后两拍演奏主界面的第一乐句,最后半拍弱起小节动机用定音鼓再次呈现。
剧情进入④,辉夜奏话语中自然流露出连绵细腻的柔情,表白自己对周腾的情感已经难以克制。因此,我选择以弦乐为主,制造一种声部互相模仿的对话感,来与前半段的决心形成对比。具体来说,为了强调呼应感,我在保留弱起动机的前提下将决心主题的节奏与形状做了简化,让它在一提、大提和圆号之间对话;为了强调稳定的氛围,中提、大提、倍大和长号等低音组乐器构建持续低音;二提演奏①段的弦乐断奏音型,铺垫氛围;小号继续呈现弱起动机;时不时敲响的定音鼓增强些许的压抑。但是这种柔情不是悲伤的,而是蕴含着希望,因为辉夜奏的这些话是对命运的反抗,表达了为了美好未来而牺牲自我的决心,因此我选择使用多利安调式表达这种向死而生的意念。类似地,我也选择在⑤中使用了这种调式,并用木管再次呈现了决心主题的完全体。
最后,⑥自杀如何表达其实是我最早就构思好的部分。对于小调的一级,缺省三音的十一和弦的丰富色彩可以完美地表现虽然情感不明确但是坚定的气质,因为缺省三音模糊了它悲伤的性质,而高叠的三个音构成大三和弦,暗示一种正向的情绪。这与自杀的行为是吻合的——它以毁灭为表象,却指向了希望。
X:看得出来Sinfonia老师在写这首曲子的时候做了相当多的考量,得益于此,曲子最后出来的效果也是相当令人满意的,非常感谢老师的付出。

X:关于最后一首曲子《The unique solution》,也是常夏最后婚纱CG时所插入的音乐。关于这首曲子的取名我其实也做了一些取巧,因为常夏的个人theme是《盛夏方程式》,既然是“方程式”,那么对应“The unique solution(唯一解)”也就很合理。这也同样是在说明,周腾就是常夏生活的唯一解,不知道游玩游戏的大家是否有get到这些取名时小彩蛋呢?
S:最后一首曲子《The unique solution》是常夏线在商店挑选婚纱的音乐。我收到的需求是写一首稍微有些年代感的City Pop音乐,不过我收到的两首参考曲目都是融合爵士,所以我就以后者为准了。由于本曲的功能是铺垫氛围,我写作前就没有长时间地犹豫。既然是常夏的主题,那就以她的主题《盛夏方程式》为基础变奏好了,弱起的双音动机也强调一下,然后旋律还是同样用吉他。不过钢琴独奏部分并没有达成让我满意的效果,可能是因为我很久没有写爵士了,律动的把控有些生疏。
X:非常感谢Sinfonia老师的讲解,即便如次,在我看来这首曲子也是相当成功的了。不过曲师对自己都是会有很严格的要求的,这一点倒也可以理解。

总之,非常感谢SInfonia老师对《夏末白夜》这款游戏的付出,虽然因为时间原因写的曲目并不多,但负责的曲子,无论是主界面曲、832主旋律、还是辉夜奏开枪和常夏婚纱曲,都是游戏相当关键的部分的配乐呢。
也非常感谢各位玩家的游玩,虽然绝大多数玩家在游玩的过程中不会那么着重的去分析游戏配乐,但这毕竟也是我们花了大量心血的地方,我们十分乐意将这样的创作经历和灵感摆出来同大家一起分享。
最后的最后,买一份《夏末白夜》吧!球球了!