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大家好，欢迎来到2024年日本动漫歌曲大赏的颁奖现场。接下来我将颁发本年度的各大奖项，介绍在各个评选方针下的最佳歌曲。
我们说动漫歌曲，或者说动画歌曲，也叫anisong，包含动画的主题曲、插曲，以及没有在动画里直接出现的，由声优扮演角色演唱的角色歌。本次参选的歌曲包括今年播出的TV动画和动画电影的歌曲，以及今年发布的各种商业ACG歌曲。有些动画今年发布了预告片，预告片中放出了主题曲，但动画实际还没有公开播放，这些作品就不参选了。还有像我们颂乐人偶，在本文发布前已经放出了OP，但没开播，所以不参选！
在开始之前先声明本次的评价标准。
首先是要好听，看旋律是否朗朗上口或者让人印象深刻，以及混音是否完善（音色也是影响音乐好听与否的重要因素）。
第二是歌曲是否与动画匹配，歌词的内容和编曲的风格最好都能适配动漫原作。
第三是编曲是否出色，是否有新意。
可见，评价的重点还是歌曲本身的质量。
另外有一点特殊标准，听感过于像一般JPOP的歌曲将会直接出局，就是那种曲速不算特别快的，伴奏是钢琴或吉他为主的，吉他不带大失真，可能编曲还加点弦乐的，而且还不是声优演唱的歌。确实这种歌里面有些是很好听，甚至也是专门为动漫创作的，但我也不会给这类歌开设奖项。因为要听这种歌为什么我还要来动画里听呢，直接去JPOP歌单里听就行了，对不对？
我已经大致听过了24年各路动画的歌曲，以及来自各种二次元企划作品的歌曲，并且了解了相关作品的背景，来获得相对合理的评价。但是，本次评奖完全基于我的个人意见，如果观点不合你的想法，请友好讨论，不要人身攻击。
终于叠甲完了，那么首先来颁发一个绝对没有争议的奖项。
那就是最佳出圈奖，或者说，最多播放奖。获得此奖的是动画《物理魔法使马修》第二季的op：Bling-Bang-Bang-Born
https://www.thefirsttimes.jp/news/0000531607/
从上面的12月6号的报道可知，据日本billboard的统计，这首歌截至11月末的流媒体播放量达到了5亿4千7百多万，是今年日本流媒体播放量最高的歌，毫无疑问这首歌是今年最火的日语歌。那如果加上各路视频网站上的播放量，在本视频发布前，这首歌在全球的播放量估计应该超过了10亿。这个数据估计已经可以跻身史上播放量最多的动画歌曲TOP100了。但我感觉，这首歌并没有把动画带的很火爆，为什么呢？一方面可能因为动画本身不是很吸引人，另一方面就是歌曲内容并没有和动画内容强相关。
这首歌后半部分歌词内容看上去就是R指定（歌手）会在rap battle上说的词，说自己的口舌很厉害，主题就是自己很牛逼。所以作为一首tieup歌曲，这首歌没有很强的tieup属性，自己能很火，却不是很能吸引人去看动画。
在日本动漫歌曲中，像这首歌这样是请知名歌手或者乐队来演唱，利用歌手的名气来制造宣传效果的情况叫做tieup。
我认为，一首好的tie up歌曲，除了起宣传作用，还要能符合动画的主题，最好是编曲风格和歌词的内容都能贴合动漫原作，要让人觉得这首歌就只能是这部作品的主题曲。
那么，接下来我们就颁发今年的最佳tie up歌曲奖。
获得最佳tie up奖的是《战队大失格》的OP《次回予告》。
《战队大失格》是对“战队”这样一个特摄题材进行反套路的作品。在一般的战队作品中，正义的战队英雄会打败邪恶怪人。但在这个作品里，主角是怪人，而战队反而是反派。
这首歌的歌词大致是讲述了一位社畜反思什么是正义，并且打算从一成不变的生活中逃出。主歌部分用了阿拉伯式的小调（其实是用了phrygian dominant音阶），似乎代表了自我质疑，配合恶魔人crybaby式的techno贝斯音色给人强烈的邪恶感。
在主歌中间，小孩们喊道“正义必胜，输的人就是坏人？”直接就把动漫原作前期的主题点了出来，正义的人并不一定是打赢的那一方。
这首歌的童声正是编曲的绝妙之处，使用童声是借鉴了上世纪的特摄歌曲，因为在昭和的特摄歌曲中经常有童声合唱。但在这首歌中由童声唱出的歌词则全都是让人感到耐人寻味。
副歌转变成略带热血的传统动漫OP风格，从歌词可以看出这段代表了对生活的抗争。这个情绪转变似乎也是告诉大家虽然我们反套路了，但咱这个动画还是一个热血战斗番……
歌曲结尾又转回童声合唱，更是让人起鸡皮疙瘩。所以，单论这首歌的编曲本身就非常出彩，再加上歌词和原作主题的匹配，成为了我心中的年度最佳tie up歌曲。不过动画本身感觉没有那么优秀，我就不推荐观看了。
其实，胆大党的OP《オトノケ》也是最佳tieup奖的有利竞争对手，它的歌词也是和作品强关联，不仅用作品名字当歌词，歌词谈及了各种都市传说，都市传说也是胆大党的取材来源。
这首歌也是超级出圈，如果是在年初发布的，那总播放量到年底应该也能达到10亿了吧。它作为一首好听出圈的歌，也提高了胆大党的知名度，属于是与动画相辅相成。但是我认为他在副歌部分切换成像情歌一样的旋律这一点有点扣分，副歌就好像有些EMO说唱加速之后的效果，虽然很好听，但我认为胆大党的主题曲的话，应该要像《彻夜之歌》那样保持有那种滑稽妖怪游荡一样的氛围才更对味。而且オトノケ 全曲使用和Bling-Bang-Bang-Born一样的jersey club鼓点，有一种creepy nuts进入了舒适圈的感觉，所以オトノケ 就无法在我这里排到第一了。
另外再特别介绍第三位获得本奖提名的选手，那就是——
《恶魔的破坏》
《恶魔的破坏》以作品的身份获得提名。如果不把最佳tie-up颁给次回予告，那我其实想把这个奖颁给恶魔的破坏。
这部动画真的是最大限度发挥了ano和幾田りら两位歌手的能力的一部作品，不仅所有主题曲都是两位歌手合唱，还让两人来给两个女主角配音，配的甚至还不亚于声优。光是这部动画就值一个最佳tie-up企划奖。这几首主题曲都好听而且编曲很现代。如果把主题曲理解为是两个女主角在唱，就更有代入感了。OP甚至还是漫画原作的作者亲自创作的歌，没有什么歌会有作者自己写的歌更加适合这部作品。但我最喜欢TK创作的ED1《絶絶絶絶対聖域》，同样是讲地球破坏，OP是向过去说再见，ED1则是在毁灭中狂欢，有一种更美丽的精神状态。
其他获得最佳tie-up提名的是：
アポリア-ヨルシカ 《地。关于地球的运动》ED
评语：编曲的奇数拍子非常适合这样一部内容有些哲学的作品，同时编曲的声音效果也非常有星空感，使用曼陀铃的点子真是神来之笔，总体是一首十分美的歌曲。BYD山口一郎截至本文发布都没有发布OP《怪兽》的正式版，所以不给他提名。
Abyss-Yungblud 《怪兽8号》OP
评语：没想到欧美的曲风也挺适配原作的，和《次回予告》一样做到了歌曲的逼格比原作的逼格还高，让人找到了中二的另一种道路，还可以获得本年度最佳外援歌曲奖。
接下来，颁发最佳传统anisong奖
获奖的是鹿乃子的OP：シカ色デイズ
从音乐分类的角度出发，这里的说的传统anisong指的是一种电波曲与涩谷系歌曲的结合体：传统anisong⊇(电波曲∪涩谷系)
但是这样解说就说来话长了，所以这里不讨论音乐编曲层面的内容，我们来从文化的角度出发，讨论传统anisong的另一个特征，也就是由主演的声优演唱。
不知道各位有没有发现，今年由声优演唱的主题曲特别少。在几年前，后宫番日常番这类卖角色的动画盛行的时候，由片中主角声优们合唱的歌遍地都是。而近几年这类番剧的数量减少，而且动画制作方越来越追求能起到宣传作用的tieup歌曲，由声优演唱的主题歌的数量更是明显减少了。能听到主角声优唱的歌曲便是难能可贵了，更不要说有写得王道又写得好听的歌。像隔壁的《败犬女主》OP写得那么王道，却是由两位专门的歌手演唱的tie-up歌曲，都让我略感可惜。本人认为，声优扮演角色演唱才最能表现角色的情绪，这也是过去许多动画的主题曲都是声优演唱的原因。
鹿乃子的OP是今年的动画OP中，最最有传统日常番OP感觉的一首歌。老子来看日常番，就是要听这种俏皮欢快的歌口牙！
由于本奖也是相当重要的奖项，所以也在视频里介绍一下其他获得提名的歌曲。
其他获得最佳传统anisong提名的是：
动画电影『大室家 dear sisters』OP《My Dear SiSTARS!》和ED《大げさに愛と呼ぶんだ》
评语：这两首都是典型的日常番主题曲，王道得不能再王道了，不得不获得提名。另外不得不说OP写得比ED好。
ぎゅむ！ 《可爱史莱姆噗尼露》 OP
评语：作为今年为数不多的主打可爱角色的动画，果然OP也使用了电波曲的形式，它是一首主歌用小调副歌用大调的歌，这种做法虽然在流行歌里比较特殊，但我的印象中在十年前的动画里面并没有那么罕见，但现在是真的罕见了。
ギミギミ 《深夜Punch》OP
评语：这首歌是纯小调的电波曲，我感觉动画主题曲的电波曲里面主要用大调音阶的例子会更多，近年随着术力口曲风走入主流，这种纯小调的歌似乎变得比过去更常见了。总之这首是今年这类曲子里旋律写得最洗脑的。
《美妙宠物 光之美少女》OP/ED
虽然光美的主题歌会带一种“光美”的感觉，但是也属于王道动漫歌曲的范畴，既然坚持王道，那就要颁奖！一看OP作曲是王道动漫偶像歌曲老手EFFY，难怪除了前奏听起来没有那么“光美”，反而有点偶像动画感。至于两个ED，前期和后期ED都很有芳文社动画的主题曲的感觉，都很好听。
另外，再颁发一个最电波歌曲奖
获奖的是来自赛马娘的活动歌曲《SHAKEROCK》
这个奖的重点在于“电波”，也就是越让人搞不清楚状况越好。而这首歌的搞怪程度确实是年度最佳，不禁让人疑问这真的是赛马娘官方创作的歌么？
由于搞笑番的减少，今年电波曲实在是太罕见了，本来我都打算颁奖给莲之空的みらくらぱーく！了，但谁曾想赛马娘整了一个大活。在游戏放出的1分半版本之内改变了4次曲风，而且副歌部分也转为了很王道的旋律，可谓电波曲的典范。另外又不像赛马娘很多电波曲那样充满各种高速喊叫声，电波曲有打call很正常，但是赛马娘有的歌里声优太多了，我觉得让十几个声优一起喊的效果挺糟糕的，增加电波感的更高明的方法应该是在编曲上多加转折，而不是过于追求call的效果。（没错，本奖也要求好听。）
如果你不知道什么是电波曲，可以听我整理的歌单：https://music.163.com/playlist?id=5135147093&uct2=U2FsdGVkX18O6ML35D4LDMZVawdlRpLBB9zbE5Is7TI=
接下来我们就要开始颁发专门给摇滚类歌曲的奖项。众所周知，摇滚是动漫主题曲最经常使用的风格大类，为了细分歌曲的情绪，所以有不同的奖项。
首先是最佳燃曲奖。燃曲对战斗题材的动画至关重要。本奖颁发给最狂躁最燃的主题曲。获奖的是：
Vengeance - coldrain 动画《忍者神威》主题曲
这首歌曲，因为说的是复仇，开头emo了一下，告诉你我一无所有，然后立刻就狂暴起来，告诉你我要大开杀戒了，可以说歌比OP的画面甚至动画本身还燃。
我发现，传统的动漫燃曲经常加些管弦乐或者合成器音色，加交响元素的如Linked Horizon，加电子元素的如八木沼悟志，还有一起加的，比如上松范康、澤野弘之等等。这种歌过去十年太多，日本人可能也听腻了，所以现在像这首歌这样，编曲更加以电吉他为主导、更像朋克的歌近两年在动漫歌曲中的出场率也变高了。
这首歌曲的制作水平，包括旋律，整体音色和混音，以及歌手唱功，都远超一些异世界厕纸番的燃曲，毕竟coldrain 是日本一流的loud rock乐队，请他们来做主题曲质量肯定不会差。
不过有人可能说，《忍者神威》虽然是日本动画工作室制作的，但一开始是美国播出，所以严格来说不算日本动漫，这个歌也就不是严格意义的日漫歌曲。那么我只好告诉各位两个另外可以获得最佳燃曲奖的选手。
一个是《刀剑神域外传：Gun Gale Online》第二季OP《GG》
Coldrain乐队的吉他手给GG演奏了吉他，这首歌也是一首制作水平很高的燃曲。
另一首是《QUEEN》，动画《香格里拉边境》第二季OP1
这首是LiSA今年演唱的动画歌里最好的一首，编曲复杂且优秀，用了不少现代感的电子音色。但就是进副歌时节奏型突然改变，变得沉稳，有一点点不够炸。
如果不把最佳燃曲颁给Coldrain的Vengeance，那么我会颁给GG和QUEEN，让它们打个平手。
最佳中二歌曲奖
获奖的是マイナーピース 《欢迎来到实力至上主义的教室》第三季OP
中二病是一种感觉。从情感体验上说，听了之后会把自己代入牛逼的动漫主角的歌就是中二歌曲。
从编曲来看，我对这种中二歌曲的粗略分析就是，它们都是塞入其他音乐元素的快节奏小调摇滚。刚才我说到，在过去十几年里有太多的使用交响和合成器音色的燃曲，其实他们就很中二病。所以，一般来说燃曲和中二病歌曲不分家，但为了挽回我们二次元荣光，就单独再颁发这个中二奖，大家也可以把这个奖当成最佳“平成后期风格”燃曲奖。
这首歌在摇滚中结合了funk节奏和爵士的walking bass和swing的元素，旋律和演唱中表现出一种虽然情况危险但是我还是运筹帷幄的感觉，这就是中二感。尤其是ZAQ在副歌的怒音，更是有老子很拽很狂的感觉，听这个副歌就如同看了爽文（不过这个动画确实是爽文），但就是说好的演唱真的给歌曲加分。这首歌在主歌B段还有比一般中二燃曲更丰富的编曲变化，变化多才显得动漫味足噢。
另外这首歌的歌词也完全参考了动画的内容，副歌后的和声的歌词Zugzwang 是国际象棋用语，指的是不得不移动棋子的困境局面；动画中的对决也是使用了国际象棋，也算是一个彩蛋。
最佳清爽摇滚奖
本奖颁发给最有青春气息的清爽摇滚。这个奖项对应的歌曲常见于校园题材以及运动题材的动画。
获奖的是《失忆投捕》OP：ライラック
首先光是这个吉他前奏我就想要颁发一个最佳吉他riff奖了，它不仅炫技，还好听。这种吉他的编写风格我认为是受到数学摇滚的影响，它使用了变调夹、快速的闷音旋律、快速的勾弦点弦还有范围很大的滑音，这才是最潮流的吉他riff。
除了吉他编曲的高超，这首歌获奖的另一个原因是好听的旋律，对比同样是少年音主唱、同样是编曲华丽高超的胡子男乐队的另一首本奖的有力竞争对手《Same Blue》，这首ライラック的旋律就是显得更流畅更舒服，不会绕来绕去的。校园运动题材动漫的歌曲，就是直接爽快一点比较好。而这首歌在我心中也是Mrs. GREEN APPLE在《炎炎消防队》主题曲之后写得最好的歌曲之一。
其他获得此奖提名的歌曲有：
スイートメモリー-eve 《小市民系列》OP
虽然这首歌用了电子鼓和很多电子音色，但还是流行摇滚，所以当然能参与评选，并且凭借流畅的旋律获得了提名。副歌的高扬的感觉很爽，我初听就觉得很像在天空翱翔，去看了动画OP的画面发现副歌还真的配上了飞翔的画面。
Same Blue - Official髭男dism 《青之箱》OP
刚刚解释过了，虽然复杂的编曲和变化拍子大大增强了音乐性，但是却听起来不那么清爽了，感觉更加适合有一些小纠结的成年人的恋爱故事，然而青之箱是一个相当清纯的纯爱故事，这首歌配这部作品反而有种作品配不上歌的感觉。
天使たちの歌-fhána 《义妹生活》OP
fhána的编曲，值得信赖。fhána的作曲佐藤純一喜欢涩谷系音乐，所以fhána的歌曲大部分都是清爽中带着一丝都市感的“后涩谷系”风格。这首歌也是保持了一如既往的质量。
接下来，我们要给GBC颁奖，
你没有听错，GBC这样一部在少女乐队动画历史上举足轻重的作品，自然不能只获得一个奖。
首先是最佳女同奖，这个不用多说，大家都懂啊，不解释了。
然后是最佳快嘴奖，因为我们nina的歌词实在是太烫嘴了，不仅快，歌词的量还多，仿佛在告诉隔壁主唱高松灯，你会贯口啊没什么，我也会，我还能更快。说真的，在这么快的摇滚歌曲里面做到比creepy nuts还要快的语速也是没谁了。让我们恭喜nina获得最佳快嘴奖！
接下来是最佳苦情歌曲奖，因为我们刺团的苦情歌曲实在太多了，几乎每一首歌都是在宣泄负面情绪，有的歌乍一听挺燃的吧，一看歌词，还是在唱青春伤痛，实在是年度最苦情乐队。
让我们恭喜有刺无刺用压倒性的数量打败众多对手获得最佳苦情歌奖！
众多苦情歌对手：
「僕は...」《我心中危险的家伙》第二季OP
学級日誌 《青之驱魔师：岛根启明结社篇》ED
ユートピア 《月光下的异世界之旅》 第二季OP
……
不过话说回来呢，GBC确实是今年的最佳2.5次元企划。到GBC为止，大企业们终于搞明白了声优乐队企划应该反过来搞，不是让普通声优来唱歌，而是找有歌手唱功的人来配音，这样才能制作出质量能达到甚至超过一般歌手歌曲的音乐，做到让非核心二次元群体也乐意听。
近两年声优演唱歌曲的减少，我认为就是因为动画制作背后的企业想要破圈，这个破圈的意图也反应到歌曲上，因为声优的アニメ声（动画声线）其实是很“痛”的，不喜欢的人一听到声优的夹子音，就不会正常的关注歌曲的制作水平如何了，直接就不想多听了，而换成羊和理名这样声音就像歌手的人来唱，自然能获得更多人喜欢。
既然说到了这里，就再颁发两个特殊奖项
一个是最佳角色歌企划奖，颁发给有制作角色歌的非2.5次元作品，也就是颁给TV动画作品。获奖的是动画《魔都精兵的奴隶》。在24年的动画中，愿意制作角色歌的动画真的屈指可数，像京吹和蓝色监狱这种大作品今年的角色歌甚至是角色分小组合唱的，甚至都不是角色单人的主题歌。而像《魔都精兵的奴隶》这样每个女主角都有角色歌，而且大部分歌曲质量都很高的算是唯一一个了。这里推荐它的第二张角色歌专辑「六番組COLLECTION」，真的是今年最有意思的动画角色歌专辑。
另外再提一下本奖的第二名和第三名
第二名是《美妙宠物 光之美少女！》
24年的光之美少女制作的歌曲质量很高，可以说是历年最高的一次，以前的光美的歌都有种落后两年的感觉（打个比方，就是说2020年做出来的歌感觉像2018年做出来的）但24年的歌终于有了24年应该有的质量。24年的光美的歌大部分是可爱风格，而且是今年为数不多的有王道的可爱歌曲的动画。不多说了，各位去听专辑就知道了。
第三名是《妖幻三重奏》
《妖幻三重奏》虽然是从23年年末陆续发布角色歌，然后才在24年出了一张角色歌专辑，但也算在24年好了。专辑有6首歌，但包含的音乐元素挺多的，曲风各异，但都包含说唱部分，喜欢女声优说唱的不要错过。
另一个是最佳翻唱企划奖，颁发给让声优翻唱老歌的动画作品。获奖的是《败犬女主实在太多了》！
这个奖项的参赛选手也不多，很容易比较出高下。败犬女主选择了平成年代的几首情歌分别让3为主角翻唱，作为动画片尾曲，它的选曲都十分符合角色的故事背景，还对原曲进行了重新编曲，编曲和混音的质量也相当高，达到了让没有听过原唱的人以为这就是原唱的水平。另外制作方还选了其他几首歌翻唱，合起来做专辑来卖，可以说是今年最完备的翻唱企划。对比其他参赛选手（毛妹，Vtuber，噗尼露）就显得最为用心。
接下来是最佳JKPOP奖
获奖的是来自学园偶像大师的《Fighting My Way》
JKPOP是我自己造的词，就是KPOP电子舞曲风格的JPOP,所以本奖项也可以叫做最佳EDM奖。
这首《Fighting My Way》的旋律即便不限制在EDM分类里，也真的是年度最上头旋律之一。一开始听还觉得我们花海咲季的夹子音有点让人不适应，但是听久了发现，还就是要这个声音，不夹的我不听！
这首歌作为花海咲季的角色歌，歌词讲述了她绝不服输的心境，连咲季本人都认为这首歌的歌词过于直球描写她的心境，都不好意思唱。由于作曲的制作水平高，也成为我心中的年度最佳角色曲。（其实学园偶像大师的第一批角色SOLO歌曲就是今年最佳的一批角色曲。)
这首歌混音其实还是有点糟的，但不影响它的地位。
在评选最佳JKPOP歌曲时，我在这首歌和由来自PJSK的炫狂小队的ULTRA C之间纠结了好久，
这两首歌都是今年数一数二的溜冰蹦迪歌曲，但考虑到《Fighting My Way》的和角色绑定的歌曲属性，更加符合anisong的初衷，所以这个奖还是颁发给——GIGA！让我们恭喜GIGA获得今年的最佳JKPOP奖！
接下来是一个关于ED的奖项——
最佳慢歌奖
本奖颁发给最优美的慢歌。动画的ED，往往都会选择比较慢速的歌。这里慢歌的标准是bpm（每分钟拍数）在90以下的歌，算是个比较宽泛的标准。
获奖的是ORIGAMI - Little Glee Monster 《天穗之咲稻姬》ED
这首歌的和声听着太舒服了，不得不说Little Glee Monster的唱功是相当棒。
天穗姬可能不少人玩过游戏，今年动画化了但是动画在国内很冷门，正因为冷，所以我没给这首歌最佳Tieup提名。天穗姬是一个古代日本神话背景的故事，而这首歌把和风元素和R&B元素有机结合在一起，优美的和声也有一种神性，相当适配原作。它和风的旋律让人联想到元千岁，中孝介这样的冲绳岛歌歌手，听完仿佛回到了平成年代。
如果这首歌没有和风元素，那给人的感觉可能会比较像高达oo的ED《trust you》（所以才说是回到了平成啊）,在本次评选中会因为曲风太现充JPOP而出局，但是它从头到结尾都非常好地利用了日本笛子（听上去应该是篠笛）进行旋律上的点缀，真的效果特别好，不得不说是今年最美的和风元素动画歌曲。相比生物股长的OP，很明显就让人觉得更加用心。在油管上这首歌MV播放量是OP的两倍，所以说群众的眼睛也是雪亮的。
其他获得最佳慢歌奖提名的是：
because 《最弱的驯养师开启的捡垃圾的旅途》ED
这部动画标题乍看又是个异世界转生的故事，但其实讲的是一个三毛流浪记般的故事。这首歌用轻柔的编曲和细腻的和声实现了让人感动的效果，显得十分文艺。同时，淡淡的编曲也很匹配原作的故事风格。另外这首歌的完整版中用特别细腻优美的弦乐做开场，而且结尾编了一段加入动感节奏的段落，表达出一种仿佛看到希望获得新生的情绪，整首歌可以说不是后摇却胜似后摇。
blan_ - Arika 《无名记忆》ED
编曲相当不俗的一首歌，旋律也带有一丝和风的味道，演唱很有神性，但是是邪神，有点让人联想到志方晶子的歌声。Arika是声优夏吉优子和作曲家大和的组合，夏吉优子唱功其实很强，在这个组合里得到了真正体现；而大和平时主要做摇滚，在这个组合里则尝试做各种现代音色的实验，也因为这样，Arika的歌感觉都是以尝试新鲜音色为重点，这首歌算是Arika的歌里面旋律比较能让人留下印象的一首了。
灰ト祈リ 《尼尔：自动人形 Ver1.1a》第二季ED
尼尔系列的作曲岡部啓一的又一首力作，原汁原味的尼尔味道，其中人声的glitch效果让人印象深刻。GEMS COMPANY是岡部啓一的公司MONACA负责音乐制作的一个虚拟组合，本来以为她们只会唱大白嗓的歌，没想到在这首歌里被调教得这么好。
抱きしめて-坂本真绫 《狩火之王》第二季ED
非常温柔温暖的一首歌，堪称正统JPOP慢歌的编曲典范，其管弦乐器的编配、实录和混音听起来都是JPOP中的顶级，所以特此提名。
接下来，来颁发最佳恋爱主题曲奖
恋爱题材也是动漫里面不可或缺的题材。但是这个奖也是我最不情愿颁发的，因为恋爱番的主题曲往往就是我最不喜欢的普通JPOP，没有什么特点。但基于这种歌曲的重要性，还是不得不评选。
考虑到恋爱番可能是争议最多的，所以本奖我就只介绍提名，不选出所谓的第一名。
首先是UnchainxUnchain， 《黄昏失焦》的ED
这首歌风格相当的帅气，完全不像是一部耽美动画的ED，放到冒险战斗番当主题曲也没有违和感，正是其曲风的邪道使它获得提名，不过其实歌词还是在讲恋爱故事。这首歌的吉他riff和副歌旋律都很抓耳，虽然有点模仿了欧美名曲I WANNA BE YOUR SLAVE，但是制作水平很高，仍然是一首好歌。
「僕は...」-あたらよ《我心中危险的家伙》第二季OP
这首歌的编曲真的很老套，但是没办法，它太火了，所以不得不获得提名。这首歌歌词是按照动画的男主的视角来写的，虽然这很好，但是我不理解为什么是让写这首歌的女歌手来唱，找一个更适合的男歌手来唱不是更加适配男主吗？再说了，你们可惜夜乐队不是有男歌手吗，为什么不让他当主唱呢？甚至我认为还不如让女主声优来唱，感谢武士道，为我实现了这个想法！
接下来是新版乱马OP&ED
新版的乱马以超级合理的OPED安排，以整个作品的身份获得提名。
首先OP来了一首日式中国风歌曲，致敬老版动画OP1。OP选用活泼可爱的曲风，因为乱马本身就是轻松搞笑的故事，用这个曲风做开场十分适合。
ED来了一首简单平静的小情歌，歌词以女主视角出发，展现了傲娇的心理活动。凭这点就比老版动画的ED要好了。老版的ED1可就是那种和动画没关系的tieup歌曲。据日高法子（女主声优）所说，山口胜平（男主声优）第一次听到这首歌的时候都哭了，可见歌词写得真是很好。另外这个ED虽然TV版是普通得很的JPOP编曲，但完整版里面也加了扬琴和二胡的音色来代表乱马的中国风元素。很神奇的一点是，OP和ED的编曲者都在完整版的1：40秒的地方塞了那个刻板中国印象旋律（Oriental riff）进去，奇迹般地做到了呼应。
接下来是，魔法少女与邪恶曾经敌对。
这估计是今年最甜的恋爱番，它也是以作品为单位获得提名。OP是一首很有“网络歌手”风味的歌，说难听点就是“土”。虽然电子风格的情歌也是挺独特的，但我对它过大的响度感到望而却步。但ED是男女主声优合唱，这种情歌对唱不管在什么时代的动漫里都十分珍贵，直接甜度加倍。
最后我们再颁发一个毫无争议的奖项——
响度战争奖
有人说，越响的歌听起来越好，这可能是调侃，但确实有道理，不然为什么现在有那么多响度很大的歌？
这个奖要颁发给今年响度最大的歌曲，为了科学评价，我用一个国际通用的响度单位LUFS来测量响度。LUFS的数值越大意味着越响，但数值一般都是负数。国外许多流媒体平台会把音频调整到一个标准值，比如油管和spotify的标准值就是-14LUFS，也就是说如果你的歌曲比这个值更响，那平台就会把音频调小音量，让平均响度达到-14左右。而我测量响度则是把音乐下载下来，没有自动音量调整，所以测的是音乐的真实响度。
由于这是视频里最后一个奖项，我们就按顺序揭晓前五名。由于我希望大家自己去音乐APP感受真实响度，所以就不贴视频了。
第五名 UNDEAD 《物语系列 外传季&怪物季》ED
这首歌在副歌第一个字“死”的地方瞬时响度达到了-1.7LUFS。
第四名 ピッカーン！《宝可梦 地平线》ED3
GIGA和teddy给宝可梦动画提供的Tieup歌曲，副歌平均响度维持在-2LUFS左右。
第三名 Ultra C 《世界计划》活动曲
这首歌的瞬时响度在最后一遍副歌之前达到最大,有一瞬间达到了-1.4LUFS。另外，整体听起来感觉还能更响都不爆音，为啥GIGA不把它再推得更响呢，我们不得而知。
第二名 相聞詩《魔女与野兽》OP
在歌曲中有几个瞬间的响度达到了-1LUFS但没有超过，而且它整体听起来有一点爆音失真，属于不需要那么响但是硬要做这么响。
第一名 水光接天 《浪客剑心 -明治剑客浪漫谭- 京都动乱》ED
这首水光接天是今年唯一一首瞬时响度有超过-1LU的歌，相当吓人。一般只有硬核电子音乐和实验噪音音乐的响度值能超过-1，但是这首歌能做到这么响还没有爆音和失真的感觉，可以说母带工程师真的有两把刷子。这才叫做打赢响度战争。
以上就是我的视频中的内容。视频里面解说的奖项对应的这些歌曲类型是我认为对动画来说最重要的歌曲类型。下面的则是次要的奖项。
最佳另类摇滚奖
Burning-羊文学 《我推的孩子》第二季ED
这首歌算是比较纯粹的shoegaze风格，编曲没什么花活，但在日本动漫歌曲中出现这种风格是十分罕见的，更何况这首的制作水平确实不错，能选用这种小众风格当大热动画ED的动画制作方是有点想法的。
おとずれ-tricot 《暗杀女仆冥土小姐》OP
这个动画制作方更加大胆，居然找了数学摇滚乐队tricot来做主题曲。而OP的画面也是十分抽象（褒义），表现形式很大胆，和歌曲很搭。然而似乎动画的故事内容和这个OP画面表达的内容相差太远，可以说完全没必要整这种抽象。
Sesame-Kroi 《BUCCHIGIRI?!》OP
这首歌开头用了中东风格，因为这个动漫是以一千零一夜为创作题材的故事，一千零一夜背景和阿拉伯有关；到主歌转成都市流行风格，副歌变成动感funky的dance rock，甚至完整版在歌曲后半段还整了段说唱。由于编曲变化太多，我也把他算作另类摇滚。但编曲在不同风格中转换都很自然，这种精细雕琢的编曲听上去就十分享受。这首歌除了中东摇滚段落，其他部分的曲风有点像ALI，但是让人感觉完成度比ALI大部分歌都要高。
最佳抒情摇滚奖
本奖颁发给情绪释放最感人的摇滚歌曲。相比一般JPOP的抒情，摇滚歌曲的抒情往往更加浓烈，更能打动我，所以我要开设这个奖。
Love Sick 动画电影《怪化猫：唐伞》主题曲
这是TK今年除了《絶絶絶絶対聖域》之外的最佳作品。这首歌除了为了配合动画而加入的和风元素，剩下的东西也是一股纯正的“凛として時雨”味，狂躁又悲伤。
オレンジ 动画电影《排球少年!! 垃圾场决战》主题曲
和过去SPYAIR演唱的排球少年的OP不同，这虽然也是讲青春梦想的歌，但是是有点催泪的情绪，又燃又感人。
白花-鈴木このみ 《异修罗》ED
这首歌传达出的世界观让人觉得相当壮大。这首歌带有和风的旋律，也有苦情歌的情绪，仿佛是平行世界的鬼灭之刃的主题曲，但我不知道为什么一部西幻异世界背景的动画要选择这样一首带和风的歌当ED。
最佳电子元素歌曲
本奖颁发给不是EDM但是编曲有大量电子元素的优秀歌曲。
光のトリル-南條愛乃 《魔女与野兽》ED
这首歌带有一点Future Bass的元素，编曲中梦幻的电子音色、非常爵士的吉他、南条爱乃的酥软声线、优秀的混音，都让这首歌听感十分舒服，听来如同整个人都要升上空中。似乎我可以把它归类为Future R&B。这首歌由于曲速高于90，没有参与最佳慢歌评选，但如果要评选最佳“中速”歌曲，那我会选择这首歌。
Scarlet-DAZBEE 《金属口红》ED
昭和的旋律加上电子音色，造就了这首现代的city pop。其实这就是赛博朋克概念的精髓，也就是要让人觉得复古的同时还要觉得是未来的东西。但是这个副歌的和弦进行，是不是有点像海明威的《老人与海》？
MONOCHROME-水槽 《死神：千年血战篇-相克谭-》ED
这首运用shuffle节奏的鼓点的歌曲有相当独特的编曲，大部分段落给人一种Speed Garage
的感觉，不过它进入主歌B段转为3拍子，到副歌又变4拍子，这个做法以前经常在电波曲中见到，但在这种“都市小调”的歌曲中可太罕见了（“都市小调”指旋律是小调、编曲里7和弦很多的某种歌，ALI盛产这种歌）。所以这首歌有种遗世独立的高级感。
トーキョーオタクデート D4DJ组合歌曲
这首歌获得提名的原因，完全是因为主歌的旋律非常令人印象深刻。在这个田中秀和已经离开我们的时代，还能听到这么强调“冲突音”的旋律，真是让人感动。
最佳乡村音乐元素歌曲
あの日のままのぼくら 《为美好的世界献上祝福！》第三季ED
和前两季ED一样，这一季的ED也是结合了乡村音乐元素，还是3位声优演唱，难能可贵。
憧れをいっぱい 《学园偶像大师》角色歌
千奈可爱！是一种能听出来是笑着的演唱，演技超群。这首也是小提琴很出彩的歌曲，但仔细品味的话，这首除了美国乡村的感觉又有点欧洲乡村的感觉。
レイドバックジャーニー 动画《摇曳露营△》第三季OP
虽然是有点disco的歌曲，但是融入了乡村风格的小提琴演奏，非常有意思，本来这也是很现充的曲风，但是由于这个小提琴很有特色，所以提一下。
既然上面说到了disco，那么就来评选今年的最佳disco元素歌曲
シャッターチャンス-めいちゃん《2.5次元的诱惑》OP
这首歌歌名《拍照良机》，也是一眼就能看出是专门为动画创作的歌。它其实算是dance pop，但是副歌还挺有disco味的，而且这个副歌旋律真的是朗朗上口，第一遍听了就能记住。也是24年最好听的少年音歌曲之一了。在间奏里还把照相机快门声当作打击乐使用，很有意思。
なまらめんこいギャル - 大石昌良 《北海道辣妹贼拉可爱》OP
虽然这首歌的间奏和主歌摆明了是模仿火星哥的《uptown funk》，但是我还是被大石的唱功折服。而且副歌的旋律确实好听。
パラレルなハート-内田真礼 《恋爱无法用双子除尽》OP
制作水平很高的一首歌，听上去乐器都是实录的，其中贝斯的演奏水平很高。虽然没有那么独特，但是所有东西听下来都很舒服，这就很强了。
Professionalism-ALI/般若 《杀手寓言》OP
我们就用这首歌说明混音的重要性吧。这首歌的旋律比上一首好听（ALI还是很擅长写旋律的），但是混音没有上一首好。不少乐器以及人声有种过度被压缩器处理的感觉，而且右声道的镲片的声音有点过于尖锐。
最佳交响乐元素歌曲
交响，要弦乐铜管木管全部都有出现，运用正经的管弦编配才叫交响。由于动画主题曲一般要考虑能够流行，所以大部分不会做正经的交响编曲，交响元素奖也是竞争比较少的奖项。
小さな野望 《学园偶像大师》角色歌
算是椎名豪自鬼灭之刃之后编得最豪华的一首歌，拥有今年动漫歌曲中最震撼的前奏，仿佛鬼灭的无限城篇主题曲提前泄露。但是整首歌编曲毁在了电子贝斯音色上。如果豪哥能找个专业的电子音乐制作人来帮他编曲，这首歌还能更上一层楼。
宇宙走娘コスモピュエラ 銀河冒険譚 《赛马娘》角色歌
很独特的一首歌，听下来像是一部音乐剧，编曲模仿了星球大战以及其他上世纪的和宇宙有关的美国科幻片的曲风，所以有很正统的交响编曲。虽然马娘今年还有其他几首交响风格的歌，但我认为这首有大段台词的歌听起来反而最好。
日々、発見的ステップ！ 《学园偶像大师》角色歌
恭喜千奈第二次上榜。毕竟竞争者少，只要全曲听下来都好听就能获得提名。
最佳Fusion元素奖
由于这种歌曲很罕见，所以告诉各位第一和第二吧
第一是来自公主连结的活动ED《Dance in the Fragrance》
这首歌的作曲是动漫行业Fusion风格的扛把子山本真央樹。以前我也在视频里提过他。
真央樹能够做到在编曲通篇是Fusion的同时还把旋律写好听，所以才说是扛把子呀。
第二是LoveLive!Superstar!!第3季的插曲《真っ赤。》
虽然这首歌的氛围有点像22年灰姑娘的活动曲《ストリート・ランウェイ》，但是编曲复杂多了，间奏和主歌部分就是很纯的Fusion。
最佳王道进行奖
大调里的4536进行，是流行歌里面最常见的和弦进行，所以叫做王道进行。本奖颁发给今年使用王道进行歌曲中最棒的一首，那就是败犬女主的OP：
其副歌使用了4536进行的最常见的变体4536251，但是就是好听，让人印象深刻。我认为4536确实是放在副歌最“好听”的和弦进行，有很多歌用4536会让人感到烂俗，完全是因为作曲或编曲的水平不行。
最佳拟声词奖
本奖是一个彩蛋奖项，颁给包含最有意思的拟声词的歌。获奖的是《北海道辣妹贼拉可爱》ED わやわやわー！
哇呀哇呀哇，我没有想到这个词语会和除了“小小的花园”以外的词搭配，还出现了在anisong里面。相比歌曲里面常见的“阿姨压一压”，这个拟声词可以说相当新鲜。而且它还是有实际意义的，意思和ヤバいヤバいわー（要命了）是一样的。
特殊冷门歌曲推荐环节
有一些歌曲因为曲风特殊所以很难颁奖，但是还是很想推荐一下。
①终末电车去哪里OP/ED
首先是OP，我有点想把这首歌归类为涩谷系，因为它的和弦运用很有浮游感，但是它的编曲又不是很像涩谷系，所以不知道怎么分类了。这首歌歌名就是模拟火车与铁轨碰撞的拟声词（在拟声词奖中惜败于前面的わやわやわー！），编曲中也运用了火车的声音，另外其实编曲的复杂感可以说非常适配这部动画天马行空的气质。可以说是百分百为了这部番写的歌了。
至于终末电车去哪里的ED，大部分段落是现代的正经JPOP编曲，很有日剧主题曲的感觉，歌词则和动画内容没有什么强关联，但是歌曲中间的三拍子的段落确实是挺让人印象深刻的，也是一首很好的歌。如果从旋律上说ED肯定比OP更能获得大众的喜欢，但是艺术造诣上OP更高一些。
②实力至上主义教室第三季ED
二宫结衣是新生代声优中作曲资源特别好的一位，她自己出的歌总是找到日本作曲圈里比较有名或者有能力的人，这首的作曲则是小有名气的术力口P——100回嘔吐。
这首歌虽然使用音色还是一股midi味（术力口标配），但是在今年的术力口P写的动漫主题曲中算是数一数二的洗脑的一首歌。Everybody up and down那一段hook的旋律听一遍就能记住，同时副歌旋律也让人印象深刻。
另外也推荐实力至上主义教室第三季的插曲《Fixer》，同样是100回嘔吐作曲+二宫结衣演唱。虽然这个插曲的副歌编曲不太圆满，但其他部分的编曲挺有意思。
③单人房，日照一般，附天使。ED
这首纯粹是我个人的喜好，它的副歌有一种怀旧的感觉，有种穿越到90年代的感觉。和弦进行也有一点涩谷系的浮游感，听下来挺令人感动的。其实这种听来有种幸福感的歌也很适合做偶像动画的ED。作曲渡部チェル之前也是给偶像大师写过不少歌的，但没有这样有"大人"的感觉的歌。这首歌让我知道渡部チェル会的风格比我想象中的多。
好了，以上就是今年的所有奖项与提名了，今年的动漫歌曲也是百花齐放，虽然在萌曲上没有许多好的作品，但是在其他各种风格都有很好的作品。
如果有机会的话，我们明年再见。
